Les avis de - dollyprat

Avec cet album, Theo Grosjean a fait très fort, pour essayer de montrer de l'intérieur ce que vivre en décalage peut signifier. J'ai trouvé cette histoire très émouvante.

Tout est fait pour qu'on ait le sentiment que le héros ne peut pas survivre a cette vie si difficile et pourtant, il y arrive. Et au moment où après avoir survécu, comme la médecin, nous pensons que tout pourrait enfin aller bien pour lui...

je sais que ce n'est qu'une histoire, mais le fait de regarder a travers ses yeux nous met à sa place ou plutôt nous rend plus proche de lui. Et la fin serre vraiment le coeur. C'est à travers l'appel de son amie que j'ai réalisé sa peur la plus noire: la solitude.

Etre juif a Auschwitz
Survivre jour après jour et continuer à espérer malgré tout de retrouver les siens et en particulier son amour, son ange, sa future femme car il lui a promis de faire tout pour la rendre heureuse. Il espère en priant les anges comme il le fit toute une nuit pour le retour de son père, étant enfant. Ce qui "marcha" puisque son père était de retour le lendemain.

Etre SS à Auschwitz
Ne pas pouvoir retrouver les siens en particulier son fils de 10 ans tant qu'il y aura des juifs survivants dans son camp. Si les juifs espèrent, ils mettront plus de temps à mourir, et cela retardera d'autant plus son retour. De plus, son fils prie les anges pour son retour et ne sait pas les charniers qu'il a fait et ne doit surtout pas le savoir.

Tous deux croient aux anges.
Pour l'un, les anges représentent l'espoir; pour l'autre, des témoins gênants.

"Un ange est un messager, un être invisible qui ne prend forme humaine que pour nous mener à la lumière" comme l'explique un rabbin.

Un affrontement que l'un va physiquement perdre ainsi que ceux autour de lui. Mais la roue tourne et les anges ont de multiples apparences ...

1er épisode d’un dyptique (46 pages) que j’ai relu par curiosité récemment.

Toutes les cases sont tiquées: action, suspense, érotisme, dépaysement. Certains dialogues sont savoureux, le découpage est dynamique, logique. C’est bien fait, cela se lit d’une traite. Bref, une mécanique bien huilée, même si le scénario est cousu de fil blanc avec la rencontre ‘fortuite’ du grand concurrent TV, Ned Baker au début de l’album Mais par définition, Largo Winch, lui-même est un héros assez peu vraisemblable: un séducteur également gentleman incorruptible, mais qui ne peut résister à aider une jeune demoiselle en détresse. Bref, je peux laisser de la marge.

Point de départ - Au vu d’une vidéo d’une série TV en tournage où Simon joue la star (mal), Largo est alerté par son chef financier (Cochrane) par le coût énorme et le montage financier douteux d’une série TV réalisée par sa chaîne TV. En effet, le transfert de la moitié du budget au partenaire, Panatella, fait sur le comptes bancaire de ‘Shadow’ aux îles Caïmans permettrait au fisc americain de juger son groupe pour complicité d’évasion fiscale. De plus,l’auditrice Sarah Washington, a disparu depuis 5 jours. Et de façon surprenante, Simon est l’acteur principal dans cette série-nanar, ce qui est un peu cousu de fil blanc. Défis : retrouver Sarah, identifier le détenteur du compte ‘Shadow’, etc. Evidemment, à la fin de l’album, la situation ne peut être pire pour Largo et le deuxième album est d’autant plus attendu.

Ce que j’ai particulièrement apprécié:
-le découpage qui m’a impressionnée par sa maîtrise- cela coule et nous entraîne littéralement tout du long malgré un scénario très verbeux;
-les faire-valoir très humains de Largo: Cochrane, ‘lieutenant’ ridiculisé par les turbulences dans l’avion, et par les ‘attentions’ de Simon; Simon, l’ami gouailleur voyou-cambrioleur, arnaqué lui-même par les attraits de sa soit-disant carrière; et Freddy, le héros romantique par excellence avec sa cicatrice (victime devenue bourreau, mis au banc de la société et maintenant plein de remords; clin d’oeil à Albator?!? ;
-certains clins d’oeil marchent toujours: la BD qui scénarise le cinéma, l’ennemi qui promet un ‘second épisode’ beaucoup plus amusant, etc.
-le tourisme a été très agréable: le Golden Gate bridge; la ville de San Francisco et sa côte; Reno et ses salles de jeux; l’ouest américain entre San Francisco et Reno; le tournage d’un film avec ses cascadeurs, sa maquilleuse, etc.

Mais le contexte a changé
- la poursuite est vraiment pré-Internet mobile, ce qui par d’autres côtés est assez rafraîchissant. Au moins, leur position n’est pas ‘triangulée’ grâce aux données de leurs téléphones portables.
- certains clins d’oeil ne marchent plus – par exemple le nom du concurrent Ned Baker: qui se souvient de Ted Turner, le fondateur de CNN?
- j’espère que l’industrie du cinéma/TV a un peu changé depuis ‘me-too’.

Et surtout
- je lis maintenant des one-shots beaucoup plus longs et regarde des séries un épisode après l’autre: lire un seul épisode d’un dyptique de format traditionnel est devenu encore plus frustrant. Je comprends bien que pour Franck, un album par an est déjà énormément de travail. Peut-être devrait-il penser à travailler en tandem avec un autre dessinateur ou plusieurs?
- j’ai un faible pour Freddy et reste vraiment sur ma faim: j’aurais vraiment aimé en savoir plus sur sa vie. C’est certainement prévu dans un autre dyptique que j'ai dû louper.
- mais suis-je encore prête à acheter? pas vraiment. Je connais le format par coeur et n'ai plus de surprise. si j'ai du temps, une lecture rapide à la bibliothèque?!?

Cet album est très bien fait. Il ne laisse pas indifférent et a donc atteint son objectif. C'est un livre utile par son rôle de repoussoir. Mais j'ai également ressenti un grand malaise. Si c'est un livre à lire, ce n'est pas un livre que j'achèterai pour garder chez moi et le relire régulièrement comme source d'inspiration.

Il a le mérite de poser plusieurs thèmes incluant des thèmes philosophiques. Entre autres:
- le goût de tuer (par goût de toute puissance?!?)
- la notion du mal en chacun de nous;
- l'emprise d'une passion secrète / addiction qui éloigne tous les proches;
- le pourquoi de l'art qui ne doit pas nécessairement être beau;
- un contexte professionnel où tous les coups sont permis;
- le nationalisme qui ne fait qu'exacerber la haine.

Le parti-pris est d'aller jusqu'au bout d'une logique, d'être extrême pour nous faire réagir et ne pas nous laisser indifférents. Le ton est très sombre. Noir, c'est noir. Il n'y a pas de gris possible ou de contraste avec d'autre couleur que le rouge, la couleur du sang. Il est aussi implacable - c'est une voie sans issue et sans retour.

Paradoxalement, ce côté repoussoir me fait réagir et réfléchir dans une autre direction:
-S'il y a du mal en chacun de nous, n'y a-t-il pas aussi le bien en chacun de nous? Himmler, le chef des SS adorait également sa fille pour qui il était un papa gâteau.
- Et une fois engagé sur cette voie glissante, n'y a-t-il pas encore de la place pour une deuxième chance à saisir, une rédemption pour certains?

Etre un fétu de paille dans ce fleuve de la grande histoire et réussir à trouver une petite crique où s'arrêter, c'est déjà un exploit.
Survivre grâce à des humains qui en te voyant, associent beauté angélique et rédemption, et qui meurent tous après t'avoir sauvé. Pouvons-nous juger?
Un récit très touchant, qui donne envie de lire 'Guerre et paix' de Tolstoï, qui est pourtant un sacré pavé.
Récit très bien mené, tout a été dit précédemment - un conte pour adultes à la russe?!?
Pour info - de mémoire, la saignée napoléonienne a été plus forte encore sur la population française que la 1ère guerre mondiale.

J'ai trouvé cet album un bon album même s'il m'a demandé plus d'efforts. C'est tout à fait par hasard que j'ai vu cet album et le nom de Charyn m'a interpellé. A première vue, Aix la Chapelle au temps de Charlemagne n'a rien à voir avec New York City (NYC). Mais d'un autre côté, c'est une période équivalente au Wild West américain très peu connue qui peut permettre beaucoup de licence historique.

Rejoignant tout à fait ce qui a été dit précédemment, voici un complément.

La première lecture a été plus ardue que d'habitude à cause de ce que j'appelle des 'dissonances' en gros, ce n'est pas 'raccord'. Cela doit être dû à la technique employée 'peinture directe' qui empêche de faire facilement des modifications ultérieures. En gros, il ne faut pas se planter avec la peinture directe! Ce qui rend par ailleurs ce choix d'autant plus intéressant.
- les visages des héros principaux étant parfois un peu différents d'une case à un autre (le nez en particulier),
- des petits soucis de perspective, et
- également le contraste entre des portraits quasi réels (jusqu'à une finesse incroyable dans les cheveux) combinés avec des portraits secondaires au stade d'ébauche en comparaison.

Mais à chaque fois que j'ai relu, j'ai de plus en plus apprécié. Cela m'a fait apprécier d'autant plus le travail des dessinateurs pour tout faire 'raccord' et nous faciliter une lecture simple et rapide.

Pour le scénario, il y a beaucoup de fantaisie historique avec un certain nombre d'invraisemblances, dont voici quelques exemples:
-le wali qui ne sait pas où se trouve sa soeur et ne demande pas à ses proches de vérifier;
-Charlemagne qui prend une décision qui ne semble pas à priori l'avantager politiquement, etc.
mais on se laisse porter!!!!

Cependant, j'aurais bien aimé que Charyn fouille davantage les personnages et donne un peu plus de profondeur aux héros pour comprendre un peu mieux les dilemnes dûs à leur position, leur évolution. Guillaume 'était un sacré personnage qu'il nous est impossible à comprendre plus d'un millénaire après sans mise en contexte.
-Guillaume - Cousin de Charlemagne, il n'a pas pu se marier sans des raisons politiques.
-Son côté chevaleresque s'affirme au fur et à mesure de l'histoire et préfigure les preux chevaliers moyen-âgeux tels que dans le film Arn, Chevalier du Temple. Mais qu'il n'ait pas concrétisé avec Witgar alors qu'il dit l'aimer depuis son enfance est un peu surprenant, quand sa femme, elle, l'accuse de viol.
-aucune référence à la famille de Witgar et encore moins sa position vis à vis de Charlemagne, alors que son mariage avec le roi de Bourgogne est par définition une alliance politique.

Ce plus de profondeur avec :
-un petit raccord au niveau du scénario (dialogue et/ou commentaire)?
- une mise en contexte qui éclaire le parti-pris de Charyn, en plus du cahier graphique? NB: Récemment, j'ai lu un album où la mise en contexte était très bien faite avec une section à la fin 'Monsieur désire?' Hubert/Augustin (Glénat).

Merci à Shaddam4 pour m'avoir interpellé et motivé à fouiller davantage que ce soit au niveau de genres d'écritures, techniques bd, histoire, etc..

Pour répondre à la question de Shaddam4, quel genre est cet album? hagiographie? chronique historique? farce vulgaire? épopée médiévale? pour moi, cette histoire est une chanson de geste transformée et revisitée à la fantaisie de Charyn. En effet, Guillaume de Gellone (cité par Shaddam4 comme l'inspiration de ce héros) a fait l'objet de chansons de geste moyen-âgeuses (voir définitions de tous ces genres tout en bas)

Définitions de plusieurs genres d'écriture
hagiographie - récit de la vie d'un saint ou biographie excessivement embellie
chronique historique - récit historique qui expose les faits selon un ordre chronologique
farce - courte pièce comique grossière et parfois même vulgaire.
épopée - long poème ou vaste récit en prose au style soutenu qui exalte un grand sentiment collectif souvent à travers les exploits d'un héros historique ou légendaire.
chanson de geste - un long poème épique du Moyen Âge relatant les exploits guerriers de chevaliers. La plus connue des chansons de geste en France est la Chanson de Roland.

Techniques bd
les commentaires de shaddam4 sont très pertinents: "le découpage BD nécessite une certaine finesse et du mouvement, ce qui est difficile avec la peinture (à la différence de la couleur directe qui utilise le dessin classique et l'encrage)."

couleur directe - encrage et mise en couleur réalisée lors d'une étape unique, à la manière d'un peintre (la couleur et les tracés de contour au noir ne sont pas séparés): chaque planche de bande dessinée est alors un petit tableau à part entière. c’est la couleur directement appliquée sur la planche, la couleur indissociable de l’oeuvre originale, la couleur non plus surajoutée à une image qui pourrait se passer d’elle mais constituant sa matière même.

quel est le lien avec NYC?!?
Après une rapide recherche sur Guillaume de Gellonne: il a fondé l'abbaye de Gellone (près de Montpellier) et s'y est retiré. Le cloître de cette abbaye a été intégré dans le musée des cloîtres de NYC, que Charyn a peut-être visité, lui qui connait si bien sa ville?!?
De plus, Guillaume de Gellone a fait l'objet de chansons de geste moyen-âgeuses et a été canonisé 'saint' d'où le nom de la commune de Saint Guilhem le Désert.

petite clarification - c'est la première fois a Signé pour la collaboration Charyn/ Civiello mais Charyn a déjà plusieurs albums à Signé (avec Boucq de mémoire).
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liens des sources utilisées dans cette recherche
https://www.larousse.fr › dictionnaires › francais › hagiographie › 38839
https://www.larousse.fr/dictionnaires/francais/chronique/15835
https://lescoursjulien.com › genre-theatral-la-farce
https://fr.wikipedia.org › wiki › Épopée
https://www.linternaute.fr/dictionnaire/fr/definition/chanson-de-geste/

https://fr.wikipedia.org/wiki/Couleur_directe
https://www.editionsdelan2.com/groensteen/spip.php?article63

https://fr.wikipedia.org/wiki/Arn,_chevalier_du_Temple
https://fr.wikipedia.org/wiki/Guillaume_de_Gellone
https://fr.wikipedia.org/wiki/Abbaye_de_Saint-Guilhem-le-D%C3%A9sert
https://fr.wikipedia.org/wiki/The_Cloisters