Les avis de - voltaire

En situant son histoire dans la république fictive du San Larco, Martin lorgne bien sûr du côté de Monaco, place financière off shore aux relents parfois sulfureux. On ne peut donc pas reprocher à Martin de ne pas coller, voire d'anticiper sur la réalité, ni de manquer de documentation.
Toutefois, il se passe pour Lefranc la même chose que pour Alix. Ce qui les histoires gagnent en véracité, elles le perdent en adrénaline.
C'est dommage, autant plus que le dessin de Chaillet est une fois encore parfait.

Un très bon album mystérieux à souhait dans lequel Lefranc part à la recherche de son père disparu bien des années auparavant.
Comment ne pas voir dans cette aventure la propre histoire de Jacques Martin qui a perdu son père almors qu'il était encore enfant.
Cet aspect ajoute un plus incontestable à un album qui avait déjà pas d'atouts dans son jeu.

Faire de Lefranc une sorte de Rambo qui vole au secours de Jeanjean retenu comme otage est d'un ridicule achevé.
Lorsque Geluck dessine son Chat en tutu, cela nous fait rire. Imaginer Lefranc en battle dress nous ferait plutôt pleurer.
Seul le métiers des auteurs (scénariste + dessinateur) est en mesure d'élever cet album à la moyenne.

Gilles Chaillet s'est incontestablement approprié le style Martin. Ses dessins sont grandioses et ses couleurs magnifiques.
Martin a décidé de faire de Lefranc un héros aux présence régulière; c'est a priori une bonne nouvelle.
Il opte pour la grande aventure ce qui nous permet de retrouver Axel Borg.
Pour autant le génie des premiers épisodes est absent. Notre grand scénariste "fait le métier". C'est déjà pas mal !

C'est Gilles Chaillet, un des collaborateurs de Martin qui reprend les dessins dans cette affaire. A noter que cet épisode n'est sorti que dans le Tintin français (pourquoi ?).
A maints égards, cette histoire basée sur une catastrophe nucléaire (réduite mais tout de même !) fait penser au roman de Robert Merle, Malevil, sorti en 1972.
Intéressant certes mais sans explication aucune. Un album hors norme dans la saga des Lefranc.

C'est en 1970 que Martin publie avec son compère Bob de Moor des studios Hergé cette aventure dans Tintin.
A la différence des précédentes, cette histoire autour d'un barrage en construction se veut plus intimiste, écologiste avant l'heure.
Si le suspense initial est excellent, la fin est en peu plus décevante dans la mesure où Lefranc connaissait habituellement des aventures un peu plus trépidantes.

Troisième péptite de la saga Lefranc.
Abandonné pendant 4 ans au profit d'Alix et de ses travaux pour le studio Hergé, Martin retrouve Lefranc.
Le dessin est extraordinaire et nous vaut des paysages italiens de toute beauté. L'histoire, très classique et très formelle, est remarquablement sturcturée. Tout ceci nous donne un grand moment de bonheur.

Publiée dans Tintin en 1959, soit 6 ans après la "Grande Menace", cette aventure de Lefranc marque un certain nombre d'avancées.
Le dessin d'abord. Tout en restant dans le registre de la ligne claire, Martin s'est débarassé de la gangue tintinesque et offre un dessin plus réaliste.
L'histoire ensuite. Cette aventure basée sur une formule qui permet de se passer du pétrole et qui du coup provoquerait bien des malheurs ferait aujourd'hui l'effet inverse.
On se souviendra longtemps de ces paysages bretons pris dans la tempête et dans le feu. Un excellent album d'un auteur mature.

Alsacien d'origine, Jacques Martin a souvent expliqué que la visite de la ligne Maginot quelques années après la fin de la 2nde Guerre Mondiale lui vait inspiré ce qui est aujourd'hui devenu un classique de la BD franco-belge.

Cette BD a bien sûr un peu vieilli, la présence de Jeanjean notamment frise un peu le ridicule, mais l'argument de Martin reste solide et sa structure narrative quasi parfaite.

Charly passe avec ses parents des vacances en Egypte. Mais à la différence des autres touristes, il rencontre les personnages qui ont autrefois peuplé ces lieux.
Enfin au départ, une personne Sani à qui il est arrivé quelques malheurs.

Du solide, du plaisant. Une série qu'on aime à retrouver. On n'ira pas non plus jusqu'à parler de chef d'oeuvre, loin de là. Mais cette saga fait partie des bonnes BD francophones, agréable bien que sans génie.

Charly est un ado et est en âge d'avoir ses premiers frissons amoureux. Mais vu le passé et les pouvoirs de Charly, on devine bien que son premier amour ne peut pas être une fille ordinaire. Déajà par son prénom : Ange !

La série trouve sa vitesse de croisière. Les histoires sont plaisantes, pas exceptionnelles mais solides et attachantes. Une série mature à qui il ne faut plus grand chose pour monter encore d'un cran.

L'action se déroule de nos jours à Cracovie et pourtant Charlie revoit les malheurs passés de la ville, des violences nazies aux ravages mongols. Il voit même des événements qui n'ont jamais encore existé. S'agit-il d'un avertissement ?

Une histoire assez classique, sinon convenue mais plaisante et qui passe facilement la rampe grâce à une indéniable qualité de dessin et un impeccable sens des couleurs.

Au cours d'un voyage en Bretagne, Charly, qui a grandi, est en mesure de voir les évènements du passé.
Il s'agit en l'occurence d'un dramatique accident qui a fait plusieurs victimes, des jeunes pour la plupart. L'enquête patine et les habitants du village suspectent un gitan qui demeure dans le coin. Pendant ce temps, Amélie, l'une des rares rescapées de l'accident ne pense qu'à se tuer.

Intrigant et plutôt bien fait ... mais toujours sans explications.

Dernier volet de ce second cycle.
Force est de reconnaître qu'on ne comprend pas tout à l'histoire et que cela ne dérangerait pas, bien au contraire, si nous avions droit à quelques explications.
Reste que c'est plutôt pas mal fait, même si encore une fois dessins et couleurs soutiennent l'oeuvre à bout de bras.

Il s'avère que le tueur est un ancien plongeur de combat dont le coeur s'est arrêté de battre lors d'une mission un peu particulière.
C'est justement celle du sous-marin soviétique; dans l'île où le père de Charly a trouvé la mort.
Et voici que désormais le tueur sent que Charly est à Bruxelles et que c'est bien lui son but ultime.

Nous nageons en plein fantastique de bon aloi.

Un meurtrier assassine des familles entières aux Pays-Bas et chaque soir Charly est confronté à des fantômes qui l'accusent de les avoir tués.
Sa mère Catherine pense à des cauchemars, mais elle finit par se rendre compte que son fils fait allusion aux meurtres du serial killer avant que ceux ci ne se réalisent.
Or il semble bien que le prochain crima aura lieu à Bruxelles ....

Excellent album.

Dénouement de ce premier cycle. On comprend enfin les enchaînements des différents albums, ce qui ne rendra pas ce premier cycle inoubliable pour autant.
Reste que cet album se lit très agréablement, qu'une fois admis le postulat de départ il est plein d'action et que les décors sont somptueux. Il serait intéressant de voir Magda dans une série un peu plus ambitieuse et surtout beaucoup mieux ficelée.

Le jouet qu'on croyait cassé à la fin du premier album refait surface car les militaires s'y intéressent de très près.
Ils vont d'ailleurs tout faire pour remettre la main dessus car le vaisseau du capitaine Foudre a décidé de repartir près de son petit maître.
Une BD pas très bien adaptée, trop violente pour les enfants, trop lisse pour les adultes.

Charly est avec ses parents dans une île frisonne. Le temps est à l'orage et la moitié de l'île est plus ou moins fermée à cause d'un sous-marin soviétique dans les parages (on en saura plus dans l'album n°4).
Les éléments vont se déchaîner, tempête, animaux énormes, au risque de voir disparaître, Patrick, le père de l'enfant.

Le scénario est un peu meilleur mais c'est surtout l'atmosphère (donc les dessins qui retiennent notre attention).

Un gamin, Charly, se voit offrir un jouet, un vaisseau spatial. Ce jouet va devenir "vivant" et se comporter comme un ange gardien - garde du corps.
Quoi de plus ?
Rien de plus !
Un scénario assez faible donc, à rebours des dessins -superbes- et des couleurs -parfaites. Pour autant cela serait dommage de ne pas entrer dans cette série qui finit -avec le temps- par être attachante.

Cette fin souriante et un non sens que la préface ne légitime ni n'explique réellement. Fallait-il nous faire ingurgiter plus de 300 pages pour nous faire croire que la mort était repue et que tout allait bien dans le meilleur des mondes ?
Dommage parce que cette série, notamment dans les deux derniers albums dégageait un parfum du roman feuilleton du 19ème siècle à la Eugène Sue.

Dufaux a sans doute voulu trop bien faire et en a fait trop. Qui trop embrasse, mal étreint !

Cette safa jette ses derniers feux tout autant que Paris brûle. Ainsi donc comme on pouvait s'en douter depuis la première planche de la série, c'est la mort l'héroïne de l'histoire.
Bon d'accord, mais pourquoi faut-il qu'elle choisisse des jeunes femmes ?
Mis à part l'attrait esthétique (et dans une BD ce n'est pas rien), quel est le pourquoi, quel est le comment ?
Ne serait-il pas plus profitable pour la mort de passer un pacte avec un jeune homme qui deviendrait un futur chef de guerre, vrai tortionnaire et dictateur sanglant ?
Si l'album reste de qualité, on conviendra que l'argument initial de Dufaux est faible.

Maintenir une qualité de haut niveau tout au long d'une série qui se suit est une gageure. Ni "les 7 vies de l'épervier", ni a fortiori "XIII" n'y sont parvenus. Ce n'est donc pas anormal qu'il en aille de même por ces "voleurs d'empires". A force de faire monter progressivement la pression, tout en nuance et en lenteur, Dufaux risquait de lasser. C'est presque le cas de cet album qui aurait mérité d'être davantage ramassé. On ressasse depuis deux, trois albums, les mêmes secrets et thèmes et cela commence à suffir.
On sent bien que tout ces méandres ne sont qu'un prétexte pour nous parler des débuts de ce 2ème siège de Paris, mais tout de même, on n'y trouve pas tout à fait notre compte.

Petit à petit on en sait un peut plus sur ces fameux "voleurs d'empires". Pour autant si l'histoire est toujours aussi plaisante à suivre son déroulement se fait à un train de sénateur. Du couip, le dessin prend encore plus d'importance et soutient cette sage qui est incontestablement une réussite.

Amateurs d'actions, passez votre chemin. Si en revanche une histoire de près de 400 pages, au lent cheminenement, ne vous fait pas peur, vous venez de frapper à la bonne porte.

Dufaux nous tisse décidément une lente et longue saga où chaque nouvel album ne fait progresser que d'un cran l'histoire. Mais il soigne l'ambiance et sait rendre son monde attachant. L'histoire se contente d'être intrigante mais pas passionnante.
En revanche les dessins de Jamar sont superbes. Depuis plusieurs albums, il reprend illustrations ou peintures d'époque, notamment les combats, pour les remettre à sa pâte. C'est somptueux ! A star is born.

Les Prussiens occupent désormais le pensionnat cela ne c'est pas fait sans dégâts puisque le jardinier s'est fait abattre. Nicolas qui fait preuve d'insoumission se retrouve enfermé dans la chapelle, ce qui ne l'empêche pas de recevoir secrètement Madeleine et d'être également aimé par Anaïs (l'heureux homme, elles sont toutes deux fort belles !).
Pendant ce temps l'inconnue pensionnaire de la chambre 27 continue son manège de mort.

Bien fait et agréable à suivre. A lire très certainement et bravo pour les dessins de Jamar. Une belle série.

Nous sommes dans les semaines qui précèdent la guerre de 70. La mort confie un pouvoir à une jeune femme que nous ne verrons que de dos lors de tout cet album. Cette jeune femme est la pensionnaire de la chambre 27 d'un collège pour jeunes gens de la bourgeoisie et de l'aristocratie française d'alors.
Il n'est pas anodin de souligner que Dufaux situe ce pensionnat tout près de l'actuel campus d'HEC.
Bref, il va se passer des choses dans ce pensionnat et des pas reluisantes...

Un album d'introduction intéressant au dessin remarquable mais pas le chef d'oeuvre (à mon avis) claironné.

La réputation de Tonton laisse nettement à désirer question cuisine.
Aussi l'idée de faire un stage dans un grand restaurant lillois est elle une bonne idée. Sauf qu'il s'agit d'une recette au sang.
Du coup Léo et Marlène partent faire un petit tour dans les Flandres.

Les Russes depuis la lointaine époque des Tsars ont toujours aimé la côte méditérannéenne. N'est-il pas normal alors qu'un ancien officier du KGB, un peu mafieux sur les bords vienne dans notre belle Provence.
Ce qui est un peu moins normal c'est qu'il soit enlevé !
Et ce qu'il l'est encore moins c'est que ce soit par 2 Tartares à cheval.

Arleston en profite pour aboder le trafic nucléaire, si rémunérateur mais tant dangereux pour notre sécurité.

Une juge italienne vient enquêter sur la Côte d'Azur. Sa vie est menacée et ce sont donc Marlène (et Léo) qui sont chargés de la portéger. Mais qui dit Léo dit aussi Tonton.

Drôle et dynamique mais que j'ai trouvé un poilu moins bien que les précédents. Ne me demandez pas pourquoi, je serais bien en mal de vous donner de bonnes explications. C'est juste une impression.

Première incursion "régionale" de Léo. Le choix de Lyon est judicieux d'autant qu'il s'agit de récupérer un exemplaire du 16ème siècle de la Kabbale, livre ayant appartenu à de grands alchimistes.
Tonton va évidemment provoquer quelques incongruités dans dans le monde feutré de la grande bourgeoisie lyonnaise.
Une nouvelle réussite.

Album sorti en marge de la série, peu de temps avant la coupe du Monde de foot de 1998 en France. Un attentat doit avoir lieu et bien sûr Léo est sur la piste.

A fini dans les bacs de soldeurs ce que cet album ne méritait pas car il est plus que correct. En plus nous avons bien droit à une finale France-Brésil (bien vu), Zidane y marque un but (re bien-vu) et Guivarc'h aussi (pas bien vu !)

Gattene est un écrivain venu faire des dédicaces à la FNAC de Marseille. C'est un vieux copain de Tonton, malheureusement il n'a pas que des amis car quelqu'un lit tire dessus en pleine séance de dédicace.

Intéressante petite histoire (22 planches) qui nous fait remonter aux drames de l'indépendance du Congo. Offert à l'époque par la FNAC pour l'achat de deux albums de Léo Loden. Excellente idée !

Après quelques albums en balade sur différents points de l'Hexagone voici nos héros de retour en Provence et Marlène n'est pas trop contente car Léo lui a promis le mariage et rien ne vient.
Et bien suit justement quelque chose vient : les huissiers !
Il est temps qu'une petite enquête arrive ...

Quand la forêt provencale brûle cela fait des dégâts, mais cela libère aussi des terrains sur lesquels ont peu construire avec un fort profit. Et voilà que justement un client fait appel à Léo car l'inspecteur Marlène Soral a découvert dans la voiture dudit client de quoi faire griller la moitié de la Provence.
Or cet homme se dit innocent.
Encore une enquête qui va compliquer les relations Léo/Marlène.
PAR-FAIT !

La Joliette, c'est le port (industriel et commercial) de Marseille. C'est donc aussi le lieu d'un certain nombre de trafics en tout genre. Il était inévitable que Léo y mette son museau. Cette enquête haute en couleurs le conduira à Cassis chez les pétanqueurs professionnels, un peu marlous sur les bords.
Tout à fait délectable.

En choisissant la Provence, Arleston ajoute à sa truculence la chaleur méditarréenne qu'elle soit humaine ou climatique. Le personnage de Tonton Loco, mélange d'inspecteur Croûton chez Gil Jourdan et du capitaine Haddock est une espècce d'Obélix moderne. Quant à Marlène c'est la nouvelle Queue de Cerise chez Gil Jourdan.
Tout ceci pour dire qu'Arleston a su reprendre des formules consacrées tout en y ajoutant sa pâte et cela donne quelque chose de purement magnifique.

Le commissaire Loden en voulant opérer une arrestation tire en l'air mais pas de chance le fuyard s'écroule mortellement atteint. C'est ce qu'on appelle une bavure et les ennuis de Léo commencent. Mais est-ce vraiment une bavure ?

Version moderne de Gil Jourdan, ce Léo Loden est une incontestable réussite qui sait mettre en valeur la ville de Marseille. Le scénar est impeccable, l'humour constant. On en redemande.

Sans doute l'album le plus faible de la série.
Courtois et Giroud ont pris le parti de dessiner les passages relatifs à Louis en caméra subjective. Autant cela peut être parfois efficace au cinoche, autant c'est un peu ridicule ici, le supense n'existant pas vraiment (compte tenu de la série "Louis la Guigne" notamment).
L'album reste intéressant sur l'atmosphère de l'arrière et des profiteurs divers. L'aspect recherche de la mère fait penser au "long dimanche de fiançailles" mais en moins bien quand même.

Second et malheureusement dernier volet malgache.
Louis doit faire face au tueur dépêché de Paris, à la rébellion de la VVS, à la trahison de celle qu'il aime et au patriotisme de sous-officiers bornés. Cela fait évidemment beaucoup.

Et quand il croira toucher enfin au bonheur, un imbécile idéaliste à quelques milliers de kilomètres de là viendra tout foutre en l'air. En abattant l'héritier de la double monarchie, Gavrilo Princip aura tiré les premiers coups de feu de ce qui allait devenir la Première Guerre Mondiale, la Der des Der' comme chacun croyait.

Superbe album que cette "île rouge". Nous sommes en 1913 et le régiment de Louis est muté dans la Grande Île (Madagascar).
La guerre se prépare et l'armée a besoin de chair à canon et semble prête à dégarnir une partie de ses troupes coloniales pour les amener en métropole.
Mais tout les Blancs de Madagascar ne sont pas vraiment ravis de se retrouver face aux autochtones qu'ils exploitent sans vergogne.
D'autant que les feux de la révolte de 1905 sont encore mal éteints.

Une superbe histoire et une déclaration d'amour pour Madagascar et ses peuples. A lire !

Suite à sa contestation de l'album précédent Louis connaît la chaleur et la moiteur africaine, muté dans un fort loin de tout.
Le commandant de la garnison, baderne plus vraie que nature, paasse sont temps à la chasse en laissant seule sa jeune. Mais tout le monde sait que qui va à la chasse perd sa place ...
Sauf que le cocu va vouloir se venger.

Très bel amour plein d'amour sur la terre africaine et qui ne fait pas l'impasse sur le racisme latent de Louis. Fort heureusement notre héros saura se reprendre de cette tare.

Louis est parti faire son service militaire. Le colonel du camp connaît son passé et le charge d'espionner l'un de ses camarades, Polonais d'origine donc suspect. Il se trouve que les mouvements de troupes françaises sont signalés avec célérité et précision à l'état-major allemand. Il convient donc de faire cesser cela.

Très bon album, légèrement en deçà des précédents toutefois. C'est à l'issue de cette aventure que Louis se révolte ouvertement contre sa hiérarchie, ce qui lui vaut dare-dare une mutation en Afrique.

Pour pouvoir régler les dettes que la maladie que sa mère occasionne, Louis accepte d'apporter en Suisse des pamphlets anarchistes mais en fait sans le savoir il s'embrigue dans une affaire d'espionnage de haute volée.

Bondissant, remuant, bien construit, crédible et documenté voici un bel album qui fait plaisir à lire. Les dessins sont toujours aussi précis et sympa. Chez Louis Ferchot demeure une excellente adresse.

Cette série est la préquelle de "Louis la Guigne". Elle nous raconte comment un jeune homme de 19 ans respectueux de la société et de l'ordre établi va progressivement se révolter.
Ce premier épisode se situe en 1910 et nous raconte la vie des ouvriers dans une petite usine de construction automobile comme il en existe tant alors en France.
Louis vient de perdre son père abattu lors d'une grève par les soldats alors qu'il tentait d'atteindre l'usine pour y travailler. Les conditions de travail sont déplorables, la sécurité aléatoire et le patron se comporte comme un seigneur au milieu de ses serfs.
Progressivement Louis s'aperçoit que la mort de son père n'est sans doute pas accidentelle ...

Excellent album, au dessin classique et lisible servi par une intrigue dont le ressort déclencheur m'a semblé peu crédible, mais ce détail mis à part ce volume est de grande tenue.

Contrairement à ce qu'indique le titre le caractère purement celtique est réduit à sa plus simple expression puisque seule la premiere histoire se déroule en Irlande, les 3 suivantes se passant en Angleterre (à Stonehenge tout de même !) ou sur le front français.
Toutes ces histoires se déroulent lors de la première guerre mondiale mais c'est la première qui est la meilleure, digne de figurer dans toute bonne anthologie. Ce n'est pas tant le ressort de l'histoire qui est bon, c'est assez linéaire, mais c'est surtout la révélation finale qui est vraiment fulgurante, cynique et terriblement humaine.
Par rapport à cela les autres font pâle figure et c'est donc un album asse décevant dans l'ensemble.

Trois courtes histoires dont les deux premières "le secret de Tristan Bantam" et "Rendez-vous à Bahia" permettent la rencontre de Corto et Steiner et servent en quelque sorte de prologue à l'album Mû.
Si la troisième, "Samba avec Tir Fixe", continue avec les mêmes personnages elle est surtout prétexte à rencontrer les Cangaceiros.
Le tout est sympathique mais reste mineur par rapport à l'ensemble de la fresque maltesienne.

Ridicule tel est l'adjectif qui convient le mieux à cette fausse audace et vrai foutage de gueule.
La qualité des dessins ne saurait sauver du naufrage un scénario qui propose gaillardement du grand n'importe quoi et qui offre des personnages à la personnalité aussi épaisse que du papier à cigarette. Au départ et par osmose avec ce volume, je pensais à un autre type de papier... mais finalement même ce papier là a davantage d'épaisseur.

Reprise des 183 strips quotidiens en N&B parus dans le journal de Bruxelles, Le Soir, le même qui passera à la posterité sous le nom de "Le Soir volé" par les Allemands et qui vaudra quelques soucis à Hergé à la libération.Le livre est intéressant dans la mesure où il permet de mieux saisir la qualité du travail d'Hergé entre cette aventure parue dans le journal et celle publiée en album.
Il y a certes l'ajout de la couleurs et une multitude de petites modifications qui vont toujours dans le sens d'une meilleure lisibilité. C'est à ça qu'on mesure le génie d'Hergé.
Pour autant, je pense qu'il aurait préférable d'avoir comme pour l'Ile Noire, un album qui offrait simultanément les deux versions. Les commentaires prodigués reviennent en effet sur la version couleur qu'on n'a pas directement sous la main.

Un peintre dans la débine finit par mourir de froid dans une rue parisienne. Le hasard veut que ses tableaux considérés jusque là comme des croûtes deviennent le must branché du marché de l'art. Et c'est son fantôme qui va contempler tout cela.

L'histoire est assez originale, encore que le thème de l'artiste maudit qui devient célèbre à sa mort soit assez rebattu, mais elle souffre d'une certaine langueur. Sur un pareil sujet, on aurait aimé quelque chose de plus incisif, de plus dérangeant. On reste dans le gentillet.
C'est dommage car le dessin de Denis est toujours aussi fort.

La fin de cette trilogie n'est pas complètement à la hauteur des deux premiers albums.
Le double jeu de certains personnages était assez prévisibles, quant à ceux qui sont univoques, ils paraissent aussi un peu niais.
Une déception donc pour une série qui méritait tout de même un meilleur final.

L'aventure prend une tonalité policière avec l'enlèvement de la petite Elsa. On sait très rapidement qui et où ? On apprend aussi le pourquoi ? Reste à connaître le comment ?

C'est pas mal fait, très classique mais très agréable à l'oeil, il faut dire que les dessins de Michel Faure y sont pour beaucoup.

Un album très original à défaut d'être passionnant.
Une petite fille de 8 nas, Elsa, a décidé de rationner ses mots -150 un jours, 100 le lendemain- depuis la disparition de sa mère.
Elle ne communique désormais avec le monde extérieur que par des dessins. Michel Faure sert remarquablement cette histoire intrigante.

Si on vient de dire du bien de Michel Deligne, on ne saurait en dire autant des Editions Dupuis sur cette série de rééditions.
Pourquoi n'ont-elles pas respecté l'ordre de parution dans Spirou ?
Mystère et boule de gomme !
Cela étant si vous voulez découvrir cette sympathique série, cette réédition des 13 albums en couleurs est encore le moyen le moins coûteux de le faire !

Les éditions Dupuis avaient commencé à publier les aventures de Marc Dacier au début des années 60. Mais après 6 albums, elles avaient décidé de jeter l'éponge, les ventes s'avérant décevantes.
Une dizaine d'année plus tard, Michel Deligne dont on ne soulignera jamais assez la qualité du travail éditorial avait sorti en N&B les 7 histoires jamais parues en album.
Malgré un prix supérieur à 4 fois le prix habituel, la série s'était vendue assez correctement (si mes infos sont bonnes, le tirage était de 5.000 exemplaires).

Du coup Dupuis pouvait ressortir sans risque l'intégralité de la série.
Business is business !

Cette fois ci c'est une jeune femme qui vient d'entre les morts qui va foutre le b... dans un couple en déliquescence et dont le mari est flic et enquête sur le suicide d'un patron de gang.
C'est aussi passionnant qu'un concours de yoyo. Le seul vrai mérite de cette série réside dans le dessin. Le fait que les scénarii soient si convenus pare un dessin -correct mais sans plus- de vertus.

Sans doute le meilleur album de la série, enfin et plus exactement le moins mauvais. Il est passable, c'est tout.
Cette fois, la galerie de tarés s'est donnée rendez-vous dans le local de surveillance d'un immense parking. Cela dit c'est un parking très moderne car tout est téléphoné.
Ainsi les gardiens n'aiment pas descendre au 3ème sous sol et pourquoi cela ? Vous allez répondre, ils n'ont (les auteurs !) quand même pas osé faire aussi niais et prévisible ? Eh si !!!

Une excellente idée de départ : un animateur de nuit à la radio reçoit les confidences de ses auditeurs, leurs témoignages servent de trame à une histoire.
Dans celle-ci une jeune fille, Samantha, appelle pour dire qu'elle a peur de son père qui est boucher aux abattoirs de la ville. La mère de Sam est, elle, clouée sur un lit depuis qu'elle s'est faite agréssée par un cambrioleur. Dans le même temps un serial killer assassine des prostituées.
Trame à peine éculée comme on peut le voir. Ce qui est encore plus ridicule, c'est que cette succession de clichés donnent la clé du mystère (qui n'en a d'ailleurs jamais été un tant on s'en moque allègrement !).
Même un gamin sortant du primaire n'aurait pas osé faire aussi rabâché...

Enfermé dans une pièce du Vatican, Merwan n'a d'autres ressources que de lire le manuscrit qu'Halid Riza.
Il y a dans cette histoire un petit côté "patient anglais" qui n'échappera à personne et qui renforce la qualité de l'intrigue. Cela étant il faut bien reconnaître que si elle n'est pas complètement indispensable, la lecture du "Décalogue" est fortement conseillée car l'album fait appel à de nombreux élements de cette précédente série.
Quoiqu'il en soit ce Légataire là est une superbe histoire, l'une des meilleure et des plus originale de ces dernières années.

Vidal était originaire de Marseille, ville dans laquelle se réfugièrent de nombreux Arméniens suite au massacre part les Turcs. L'auteur explique comment un de ses voisins l'initia à ce drame et au premier génocide du XXème.
Ce n'est donc pas une oeuvre anodine qu'ont voulu nous offrir Vidal et Clavé. Et de fait, elle est d'une certaine qualité et malheureusement pas d'une qualité certaine.
Le récit vaut essentiellement par les anecdotes reprises dans le récit (d'une manière asez réussie), mais l'intrigue reste assez moyenne. La fin est néanmoins grandiose parce que ironique et parce qu'aussi jetant un pont entre ce premier génocide et celui de la Shoah. Ne dit-on pas qu'Hitler aurait emporté les dernières hésitations pour justifier ses positions en prononçant la phrase suivante "qui se souvient des Arméniens ?"

Pour tout cela on aurait aimé donner une meilleure note mais comme je l'ai dit l'histoire n'arrive jamais vraiment à décoller et les dessins de Clavé sont corrects mais sans plus.

A noter que cet album n'est que la reprise couleur de celui en noir et blanc et intitulé :"L'île aux chiens".

Jean Raspail a failli, il y a quelques années devenir membre de l'Académie Française qu'il méritait franchement de rejoindre. C'est un styliste hors pair mais aussi un romancier, à savoir qu'il sait aussi tisser des intrigues et ne pas se contenter de mettre en scène des idées ou de soigner une écriture. Il sait faire tout cela.
Parmi ses nombreuses pièces maîtresses on se souviendra entre autres de "Qui se souvient des hommes" (1986) et de "L'anneau du pêcheur" (1995).
Son roman des "7 cavaliers" date de 1993 et se passe dans un état fictif de l'Europe du XIXème siècle aux confins des marches entre slaves et germains.

Une catastrophe ayant anéanti la civilisation, le Margrave charge 7 cavaliers d'aller voir où en est le monde ...
Retour de Terpant par la grande dans une histoire qu'il illustre et colorie à merveille.
Une totale réussite et un nouveau succès pour Robert Laffont BD qui en quelques albums vient de démontrer une qualité éditoriale rare.

Un catholique fervent, Thomas Landon (et non Langdon comme indiqué sur le chapeau de BDGest), est ce qu'on appelle un "avocat du diable", chargé d'enquêter sur le passé de ceux qui sont susceptibles de devenir des saints.
Un écrivain ésotériste, Dan Brixman (comprenez Dan Brown), lui propose de travailler sur un saint peu connu, Scutaire, et pour lui montrer sa bonne foi lui confie une ampoule vieille de plusieurs siècles...

Intéressant premier album qui se lit sans déplaisir, reste maintenant à savoir ce que la deuxième et dernière partie nous réserve. Le dessin est parfois fulgurant et parfois est plein de maladresse sur les personnages. Cela étant la mise en page est souvent très réussie.

A noter que lors de la scène du cimetière on distingue deux tombes, l'une au nom de l'auteur, l'autre à celui ... d'Achille Talon.

Le scarabée d'or est l'une des nouvelles les plus connues d'Edgar Poe. C'est celle qui lui rapporta le plus (100 $) et qui le fit connaître comme "expert" en cryptographie.
Cette quête du fameux trésor du capitaine Kidd ne perd rien de son charme en passant à la BD. Si le dessin est intéressant, les couleurs oscillent en permanence dans la même gamme. Elle aurait parfois gagné à être, à mon humble avis, plus tranchée.
L'ensemble est plaisant et se laisse lire sans ennui.

Second cycle de la prison du Dôme.
Difficile d'en dire beaucoup plus dans la mesure où plusieurs histoires s'enchevêtrent et trouveront vraisemblablement leurs conclusions dans l'album suivant.
Une série de suicides endeuillent la prison, un nouveau caïd tente d'y faire régner sa loi, un jenue détenu est victime de différents sévices et Aleks croît tenir Eva dans ses bras quand il est dans ceux de Maureen.
On le voit les intrigues sont nombreuses et alléchantes. Qu'en sera-t-il à l'arrivée ? En attendant le plaisir est là et l'étouffement carcéral est bien rendu.

Un excellent Marc Dacier. En sauvant un inconnu, Marc se trouve entraîné dans une histoire digne de Percy Fawcett, ce fameux explorateur britannique disparu dans la jungle amazonienne dans les années 20.

Ici Charlier y rajoute une histoire criminelle avec captation d'héritage, ce qui nous vaut d'avoir une fin très morale (surtout pour les enfants des années 60, date de la parution de cette aventure d'abord dans Spirou puis ensuite en album).
C'est très chouette et on passe réellement un bon moment. Une bonne cuvée !

Suite de l'album précédent alors ni la fin des "secrets de la mer de corail" ni le début de cet album ci ne laissaient présager que cela allait être le cas.
Une aventure de bonne tenue qui se laisse lire sans déplaisir. Ce n'est pas la meilleure pâte de Charlier mais c'est très correct.
Un point toutefois mérite d'être souligné : la grande différence de construction narrative entre les BD des années 60 et les contemporaines.
Les premières sont quand même assez datées même si cela leur confère un charme certain.

Retour à San Francisco pour Marc lequel est mis sur la piste d'un fabuleux trésor de la 2nde guerre mondiale de ... 100 millions de $ (l'equivalent de 700 M de $ en 2008 !).
Classique histoire de recherche d'élements d'un trésor puisque 3 américains se sont partagés une partie du secret (un peu comme dans "le secret de la licorne"). Le résultat final n'est quand même pas très exceptionnel.

Ce qui était pressenti arrive. A la faveur de la mort de son frère (si on peut appler cela une faveur !) Péma Ling devient la chef de la troupe de brigands sur leur demande express.
Mais là changement de direction : c'est aux nantis et aux Chinois que les hommes de Péma Ling s'en prennent désormais, volant (dans tous les sens du terme) de victoires en victoires. On ne s'appesantit pas vraiment sur chaque fait d'armes qui ne sont que rapidement esquissés.
Mais les forces chinoises ont décidé de réagir ...

Comment ne pas voir dans cette BD à la date indéterminée mais qui doit se passer entre le XVème et le début du XIXème siècle, une parabole sur l'actuelle présence de l'armée chinoise sur le Toit du Monde.

D'une histoire simple, Bess fait quelque chose de grandiose. Chaque vignette devient un tableau. C'est un bonheur pur, simple et véritable.

Bess dans le deuxième album avait trouvé le moyen de nous présenter les grands dogmes du bouddhisme tout en racontant une (bonne) histoire. Ce troisième tome constitue une transition. Pour s'affirmer et répondre à son destin, Péma Ling se doit d'avoir une troupe.
Bess la fait donc kidnapper par une bande de voleurs avec laquelle il s'avérera qu'elle à des liens.

Le scénario ne fait pas preuve d'une grande originalité mais pourtant la manière de raconter fait qu'on reste scotché à cette histoire. Il y a de plus dessins et couleurs, en parfaite harmonie, qui sont rien que moins magnifiques.

Péma Ling poursuit son éducation tant philosophique que guerrière. Mais la mort du grand lama va mettre à bas, le fragile équilibre qui existait dans le monastère. Jeté en prison, l'intendant s'enfuit et va chercher du secours auprès du "grand frère" chinois. Le gouverneur de la frontière, pour s'attirer les bonnes grâces de l'empereur rassemble une armée.
Da

Grossière erreur de ma part j'ai mis le commentaire de l'album n°3 (Au delà du Pacifique) sur le titre "A la poursuite du Soleil".
Du coup je vais parler de l'album n°2 ici.
Mille excuses donc.

Charlier tisse son histoire de tour du monde au fil de l'eau. Il n'est pas inconvenant de dire que les 2 premiers albums ne sont pas très réussis. Ils font penser aux premières aventures de Tintin où Hergé allait au gré de sa fantaisie.
Ici aussi et cela nuit indiscutablement à l'histoire où l'on passe des Indes au Japon en passant par Formose où Marc est à deux doigts de se faire fusiller comme espion.

Cette suite du premier album (encore que les deux albums peuvent se lire séparément) constitue la phase retour de Marc vers l'Europe.
Sauf que l'aventure qu'il va vivre se fait aux Etats-Unis où il est pris pour le gangster Bill Moratti, son parfait sosie (il faut dire que Paape y met du sien !).
S'ensuivent des aventures pas désagréables où Marc sait faire preuve de beaucoup d'astuce. A lire donc.

"Aventures autour du monde" ou comment Marc Dacier est devenu reporter. Nous sommes dans une version modernisée des "5 sous de Lavarède" (1894), le célèbre roman qui lança Paul d'Ivoi qui "rivalisait" avec Jules Verne en proposant des "voyages excentriques" quand l'auteur amiénois proposait des "voyages extraordinaires".

Pas grand chose à retenir de cet album qui a donc vieilli et reste assez peu crédible. Reste quand même un excellent témoignagne de ce qu'ingurgitaient les petits Français à la fin des années 50.

Suite et fin de la précédente aventure.
Non seulement Marc va trouver la solution quant à la présence de yétis, mais il va aussi trouver la cité perdue des Incas (et accessoirement leur trésor).
Mais croix de bois, croix de fer, il jurera sur l'honneur de ne rien révéler au monde.
... mais Charlier a tout cafté.

Agréable mais sur un tel thème on espérait un peu mieux.

Marc est envoyé au Pérou pour enquêter sur une expédition française qui s'est mal terminée sur les hauteurs andines. Le frère du chef de l'expédition disparu l'accompagne, l'objectif étant de vérifier si des yétis existent sur place, ce que des photos, malheureusement trop floues, laisseraient supposer.

Petite variation sur le thème du Temple du Soleil. Le sujet est sympa mais ce n'est pas le meilleur Charlier.

Publiée en 1962 dans Spirou, l'histoire a terriblement vieilli.
Cette fois ci Marc est en Sicile et il va lutter contre la Mafia. Bien évidemment, il réussira. C'est quand même très naïf, même en 1962.
Rappelons que Lucky Luciano négocia avec les autorités américaines sa libération de prison en leur donnant en échange un coup de main lorsque les forces alliées débarquèrent en Sicile durant la 2ème Guerre Mondiale.
Et que depuis cette organisation souterraine n'a fait que croître.
Alors les exploits de Marc Dacier là bas ...

Cette fois c'est au Soudan que Marc se rend avec celui qui va devenir son ami, le photographe Tricot.
L'histoire qui nous est proposée est en quelque sorte une dérivée aérienne de "Coke en Stock". Rien d'exceptionnel certes mais fort agréable quand même.

Un point me paraît intéressant de souligner. Pas question à l'époque de désigner nomémment un pays de l'Est comme ennemi, la censure y aurait mis bon ordre. En revanche, pas de problème pour citer le Soudan et faire clairement entendre que les noirs pris au piège sont envoyés en Ethiopie.
Dans un monde qui se veut politiquement correct, alors qu'il devrait plutôt se policer, une telle BD verrait-elle le jour désormais ?

Marc Dacier se retrouve à Hong Kong qui était encore à l'époque (parution en 1966 dans Spirou) sous domination britannique.
Nous avons droit à une superbe série d'aventures dans laquelle Marc enquête sur la disparition d'un avion, le vent d'est, qui a mystérieusement disparu des écrans radars. Il a certainement coulé en mer avec sa cargaison d'or.
Mais les Tongs, l'une des triades locales, tient aussi à mettre la main sur ce magot.
Certes la manière de raconter l'histoire est très typée années 60 mais cela en fait aussi tout le charme, le tout procurant un excellent moment.

Un thème qui n'est pas sans rappeler celui du "Lys Noir", ne serait-ce que parce que l'action guerrière se déroule en Chine durant la guerre des Boxers.
Quentin aime Amélie depuis l'enfance, mais en ce 19ème siècle finissant une sombre affaire l'amène à faire le soldat dans la lontaine Chine.
C'est le début d'aventures correctement troussées avec des réminiscences feuilletonnesques.

Elève de Chaillet lui-même empreint du style de Martin, Capo signe un dessin intéressant bien que non encore mature. Il est malheureusement trahi par de bien piètres couleurs.

Mandrin fut en quelque sorte le Cartouche de la Savoie. Une sorte de Robin des Bois qui se jouait des gabelous mais qui finit sur la roue. Personnage populaire, nombre de récits ont fait de lui un héros et ceci de son vivant.
Reprendre cette figure mythique et méconnue par le biais de sa maîtresse était assurément une excellente idée.
Le dessin est très correct et l'histoire est agréable. Il y manque néanmoins un petit quelque chose pour passer la rampe.

Une BD plutôt pour adultes (violences et scènes de sexe non pornographiques.
Nous sommes à l'époque de Néron, lequel pense que Lucius fait partie du vaste conspiration pour l'éliminer.
Difficile de porter un avis car la série s'est arrêtée là en nous laissant en plan.
Nous ne saurons donc rien de la suite prévue, alléchante pourtant, qui s'appelait "l'homme au masque d'or".

Un jeune passager clandestin rencontre lors d'une traversée transatlantique une jeune fille de bonne famille et ils deviennent complices.
Ça vous rappelle quelque chose ? Sauf qu'il ne s'agit pas du Titanic mais du Normandie et que le jeune garçon, NIno, est encore un gamin comme son amie, Claudia.
Cet album, pur produit de la ligne, raconte une histoire d'espionnage qui ravira le jeune public, lectorat à qui cet album était plus particulièrement destiné.

Deux histoires, l'une de 18 planches, Coeur de Gris, qui raconte une assez classique histoire de pirates, l'autre de 22 planches, qui nous emmène avec Jack London dans les mines d'or du Klondike.

L'un des premiers albums Delcourt dont la notoriété est essentiellement due à la qualité des dessins de Juillard. Chaque vignette de l'aventure pirate est quasiment un petit bijou, c'est vrai aussi des paysages de l'histoire suivante.

Une BD d'Heroic Fantasy qui se situe dans une planète lointaine.
Le dessin s'il n'est pas exceptionnel reste très agréable, reste l'histoire laquelle est mal calibrée.
Sans doute trop complexe pour les gamins de l'époque et un peu trop simpliste pour les adultes.
Pas mauvais en soit mais rien qui puisse le distinguer d'oeuvres similaires a priori plus réussies.

Un premier tome classique : une enfant dont la famille a été massacrée, trouve refuge dans un monastère. De là elle va parfaire son éducation et on se doute qu'elle se vengera.

L'originalité tient lieu à l'endroit : le Tibet et donc au dépaysement tant historique que géographique qui s'y dégage.
Pour Georges Bess, ce n'est pas une nouveauté car il avait déjà officié dans la région grâce à son "lama blanc".
Son album serait à ranger dans la catégorie des livres intéressants sans plus, s'il n'y avait pas ses dessins et ses couleurs. Ça explose de partout et c'est magnifique. A suivre donc...

J'ai un petit souci car je pense avoir cet album mais pas avec la même couverture, ni le même format. Celui que je possède est un format plutôt italien (mais en moins long tout de même) et n'est pas une bande dessinée.
C'est un recueil de dessins et d'aquarelles d'Hugo Pratt.
Si nous parlons bien du même volume, précipitez vous pour l'acheter, tout le génie de Pratt s'y révèle.
A noter que chez le même éditeur et dans la même collection existe aussi un bouquin de même type sur Milo Manara (à déguster également).

C'est avec la Maison dorée de Samarkande l'album le plus abouti du marin maltais.
Ici aussi Pratt part de faits tout à fait véridiques pour nous brosser une histoire palpitante de trésor tsariste. Ceux que le thème intéresse pourront se retourner pour avoir une ambiance similaire à certains albums de Micheluzzi, autre illustre dessinateur italien disparu lui aussi trop tôt. Je pense notamment à "Sibérie" et dans une moindre mesure à "Deux gouttes de sang dans la neige". A cela il convient de rajouter également "L'Ombre des Damnés" du magistral Crisse.
Tous albums qui s'ils n'atteignent pas la dimension de ce Corto Maltese sont néanmoins excellents.

D'accord, je ne soutiendrai pas qu'il s'agit d'une oeuvre majeure, loin de là. Pour autant il se dégage de cet album un charme réel, non pas tant par l'histoire que par l'ambiance. Ce Buenos Aires là des années est mythique. La première partie de l'album la met d'ailleurs assez bien en valeur. Comme toujours nous avons droit à une multitude de détails aussi variés qu'inutiles (parfois).
Le tout reste plaisant mais sur un mode mineur.

Plus encore que la ballade de la mer salée, il s'agit à mon sens du pur chef d'oeuvre de Hugo Pratt. Il part sur des bases historiques, les suit, les tord aussi parfois pour donner naissance à une chanson de geste moderne.
Amateurs de grandes aventures cet album est vraiment fait pour vous : succombez aux charmes et aux dangers de l'Asie Centrale en pleine tourmente révolutionnaire.

Cette ballade qu'on nous propose dans le ghetto de Venise a un énorme cachet. Encore une histoire peu classique dans la démarche de l'italo-argentin. Mais je me suis laissé envouté comme on peut se laisser envoûter par cette ville en hiver lorsque les touristes l'ont abandonnée.
Ceux qui apprécient la ballade la mer salée n'y trouveront peut-être pas leur compte. Laissez vous charmer, laissez vous gagner par la balade de cette ballade vénitienne : il s'en dégage énormément de poésie.

L'introduction de Pratt est remarquable. Sous forme d'histoire romancée, il y montre sa grande connaissance des sujets dont il s'emparait. On peut discuter de la validité de tel ou tel point, mais il n'en reste pas moins vrai que cet étalage permet de toucher du doigt la manière dont Pratt concevait ces histoires.
Rien que pour cet aspect c'est passionnant.
La suite de l'intro est plus académique mais bien construite et donne un panorama assez complet des diverses théories atlantes.

L'histoire en elle-même est plutôt bien faite même si encore une fois, elle est atypique par rapport aux constructions Prattesques habituelles. Mais j'aime assez ce côté rêverie (encore qu'il y ait aussi de l'action) que l'on retrouve dans les Helvétiques ou encore dans Fable de Venise.
Incotnestablement un must !

Un mot tout d'abord sur la qualité de ces rééditions. Outre la couleur (réalisée si mes souvenirs sont bons par la propre compagne de Hugo Pratt), nous avons droit à une intro dont la qualité du texte est variable selon l'album, mais surtout, surtout aux magnifiques aquarelles du maestro. Rien que ça, c'est un régal.

Je sais que cette histoire n'est pas la plus appréciée des fans de Corto. Et pourtant si l'aventure n'est pas là, quel envoûtement. Le but de l'album était de faire rêver dans un relatif minimalisme de moyens. C'est remarquablement réussi.
C'est aussi pour Pratt l'occasion de remettre en lumière des occultistes le plus souvent oubliés, preuve de sa grande culture et de sa non moins incroyable curiosité.

Un album qui ne permet pas vraiment d'en savoir beaucoup plus même si on devine comte tenu de la date (2001) où Mounier veut nous emmener.
Mounier s'est amuser à dessiner ses personnages en fonction de certains acteurs comme Colin Farrell, Morgan Freeman ou Bruce Willis dans le rôle du méchant. Mais désolé, je n'ai vu ni Sharon Stone, ni Monica Bellucci.

A part ça, il s'agit d'un album assez neutre mais plaisant. Seule la suite nous dira s'il s'agit d'une appétissante mise en bouche ou d'une dauberie.

On revient à un niveau fort intéressant mais ce n'est pas l'éblouissement des albums 10, 11 et 12 qui constituent une sorte de 3 coups tout à fait magistrale.
Bon, restons logiques, un chat peut avoir des coups de mou (il aime ça d'ailleurs !).
Cela étant un album du chat fait toujours du bien par où qu'chat passe !

Un chat simplement bon, est-ce possible ?
Geluck prouve que oui. Ce n'est pas que livre soit mauvais, on rit de bon coeur mais sans l'intensité et la régularité des précédents albums.
Cela étant un "mauvais" Geluck reste quand même un bon bouquin, alors que de bons bouquins chez d'autres n'atteignent pas le niveau d'un mauvais Geluck.
Et cette dernière maxime est digne du Chat.

Une grande cuvée assurément.
Les superlatifs manquent tant Philippe Geluck réussit son coup.
Calembours, à peu-près, humour, esprit, non-sense, toutes les facettes du rire sont exploitées.
Si l'Académie Française était un tant soit peu sérieuse, c'est pour notre homme qu'elle voterait !

Un chef d'oeuvre tout simplement !
Voici le grand livre de philosphie de l'homme moderne. C'est une nouvelle révolution copernicienne dans le domaine de la pensée avec la poilade en plus.
A conseiller dans les états de morosité, de dépression ou de phase existentielle profonde. A consommer sans modération.
Merci Professeur Geluck !

Curieuse histoire qui tient à la fois du polar, du thriller et de l'espionnage. En fait, ce premier album est une lente exposition des personnages et une présentation du Mac Guffin si cher à Hitchcock. Le problème est que là Mounier en a trop dit ou pas assez et qu'il sera bien obligé de nous dire à un moment ou à un autre ce que referme cette fameuse boîte.
Ceela sera alors soit une déception soit un coup de maître. Mais le coup de maître est assez rare en ce domaine. Hitchcock qui était un sage, n'avait besoin que d'un prétexte (le fameux Mac Guffin) et se gardait bien d'entrer dans trop de détails.

Les avis enthousiastes que j'avais pu lire sur BDGest m'ont fait emprunté cette série à la bibliothèque de ma bonne ville.
J'avoue être en complet déphasage avec ce que j'ai lu, aussi bien sur les critique que sur le livre.

Cette série se propose de mélanger, l'aventure, l'humour, la comédie dramatique et avec un peu de sexe par dessus le marché. Sur chacun de ces points le premier pékin venu peut citer 100 séries 100 fois meilleures.
J'avoue ne pas comprendre donc cet engoument.

Retour sur Paris et fin (provisoire ?) des aventures maritimes. Notre ami Isaac se retrouve dans la bande de Cartouche (bien que son nom ne soit pas prononcé, seulement le prénom) et cherche toujours sa belle Alice, ce qui ne l'empêche pas de convoler ici et là.

Aussi palpitant qu'un tambour de machine à laver, aussi répétitif aussi. On en sort essoré !