Les avis de la bedetheque

Quand on lit le 1 et le 2 on ne peut que se féliciter du choix d'Eric Puech pour le 3 : il est décidément un des meilleurs dessinateur de BD actuel et aussi un excélent sénariste .Les accros du dessin baclé devront se contenter du 1 et 2 .

Jubilatoire !!!
Quand les amis de Franquin revisitent Gaston... des gags en pagaille dans plein de styles différents, de Hermann à Cosey, en passant par Berthet, Ttome et Janry...
Presque aussi bien qu'un Gaston... et à lire pour percevoir le génie de Franquin et l'admiration de ses confrères.

Exceptionnel ! On referme ce livre en ayant déconnecté complètement le temps de sa lecture, avec l'impression d'avoir été frappé par un boomerang.
Un coup de théâtre initial qui secoue d'emblée, et on est ensuite ballotté au gré de théories sur les paradoxes temporels jusqu'à la fin qui renverse tout à nouveau.
Tout y est : planches superbes, personnages expressifs et pris dans la tourmente de décisions qui les dépassent, scénario haletant, c'est magistral.
Un seul bémol : il faut s'accrocher au niveau compréhension... pas question de le lire en 3 fois.

Le scénario est vraiment génial. C'est un superbe polar où passé, présent et futur sont étroitement liés. On ne décroche pas du début à la fin tellement l'histoire est passionnante.

On se pose beaucoup de questions tous au long de cet album et dès qu'on a une réponse hop une nouvelle question remplace la précédente. Bref on est tenu en haleine tout du long.

Le dessin quant à lui nécessite une certaine période d'adaptation mais est vraiment superbe. Les traits, la mise en couleur bref tout renforce un scénario plutôt noir et nous montre bien la cruauté des personnages à travers leur visage très expressif.

Il s'agit donc d'un album que je trouve excellent et que je conseille vraiment à la lecture.

Ce ne sera pas l'album que l'on offrira un jour de féte. Le western vu par Jodorowsky et Boucq nous plonge dans un enchainement de fureur qui nous laisse frissonant. Les dessins et les couleurs sont dans l'ambiance, l'histoire bien ficellée, classique, comportant quelques zones d'ombre, mais on arrive vite à la dernière page.
Du western à l'état pur....

Ici, on est à mille lieues des gros héros musclés et balafrés qui fritent la gueule à tout le monde. C'est la poésie qui prime, renforcée par la narration particulièrement soignée de Yann qui utilise un langage médiéval. Il y a peu de dialogues, l'histoire est vraiment racontée par l'auteur, tel un véritable troubadour. Les illustrations de Hausman (car c'est bien de cela qu'il s'agit) sont merveilleuse et renforcent cette impression de se trouver dans un conte. Même si ce style particulier ne peut évidemment pas plaire à tout le monde. Mais attention ce n'est pas du tout enfantin! Au contraire c'est un conte noir, très noir!

Après le massacre subit par la série principale, c'est avec méfiance que l'on s'approche de cet album. Mais d'emblée, nous voici rassurés: les dessins sont de Ledroit et la couverture est des plus aguicheuses. Une fois l'album ouvert, on ne peut que se réjouir du retour de Ledroit dans l'univers de la Lune Noire vu la qualité des dessins. Quant au scénario, on ne peut pas dire qu'il casse des barreaux de chaise mais il quand même bien et finit par une immense boucherie dans le plus pur HF bourrin et hautement intellectuel:-)
Une bonne surprise donc en espérant que le T2 sera du même acabit.

L'idée de départ était pourtant intéressante: raconter la vie de Methraton et du Serpent, personnages hautement énigmatiques des chroniques de la Lune Noire. Malheureusement, c'est un échec lamentable. Les dessins sont vraiment laids (visages inexpressifs, aucun mouvement, aucune athmosphère, des couleurs fades et qui en plus, "débordent" des contours) et le scénario est pour ainsi dire inexistant. On a l'impression que Froideval ne sait plus comment remplir les pages pour finir l'album.
Seul point positif, mais insuffisant, la superbe couverture que nous offre Ledroit. Malheureusement, elle ne fait que renforcer le cruel contraste avec le véritable contenu de l'album. Une belle coquille donc mais complétement vide.

Les chroniques, c'est une référence en matière de HF et il est évident qu'il est inconcevable de ne pas les lire, même si cet avis n'engage que moi, bien évidemment.
Cependant c'est une série qui s'essouffle, qui n'en finit pas et qui devient de plus en plus laborieuse: inspiration tarie, dessins médiocres après la reprise par Pontet,...bref rien ne va plus et on se demande si ce n'est pas uniquement par soucis financier que Froideval n'a pas cloturé la série au T5. Si tel avait été le cas, j'aurais mis une note de 8/10 minimum car les aventures de Whismerhill combinait alors le talent graphique de Ledroit (exception faite du T1) et un scénario plus que convenable.
Un bon début donc mais après ça vire au n'importe quoi.

Cette BD, complétée par un CD-ROM multimédia, est un chef d'oeuvre. Et dire que l'auteur, Marco Patrito, nous avit déjà surpris en 1996 par un CD-ROM multimédia mulitlingue! Que nous réserve la suite de cette saga?
A découvrir ces prochains mois sur: http://www.art-de-vivre.ch/presentation/Sinkha/avant-premiere.html

Le scénario est surtout basé sur l'action plus que sur le dévellopement de l'intrigue. Cependant à la fin on se rend compte que l'histoire repose sur quelque chose de surnaturel. Maintenant reste à savoir quoi. Mais malgrès celà l'histoire reste intéressante et nous fais passer un très bon moment.

Le dessin est vraiment très bien fait encore une fois même si on note une légère baisse par rapport aux tomes précédents.

Bref voici un 4 ème album qui réclame une suite à corp et à cri.

Le scénario est vraiment très intéressant et nous tiens en haleine du début à la fin de l'album. Cependant il ne faut pas oublié que ce n'est que le début de l'histoire et que la suite promet d'être encore meilleure à ce niveau.

Le dessin quant à lui nécessite un certain temps d'adaptation avant de pouvoir l'apprécier. Mais il est très bien fait et renforce le côté sombre de l'histoire.

Vraiment un très bon album que je conseille vivement.

Superbe histoire de Charlier, captivante et digne de l'epopee du monde de l'aviation..
Le dessin de Uderzo epoustouflant de rigueur ..Bref...Malgre le temps qui passe, cette BD est incontournable.

Nico

Le plus passionnant jusque maintenant. Certe on a certaines réponses dont une très très étonnante (quoique). Malgrès cela il reste de nombreuses zones d'ombre de plus en plus sombre.

Le dessin reste d'une excellente qualité et permet selon moi de se plonger entièrement dans l'histoire.

En bref voici un album que dis-je une série à lire d'urgence.

Déjanté, décalé!
à lire au 5é degré ou à ne pas lire du tout.
Pas de fou rire, juste des situations cocasses et spéciales.
Une Bd à lire quand on est fatigué ou quand on ne veut pas réfléchir.

Très bonne suite pleine d'action qui n'a que le défaut de ne répondre qu'à très peu (pas assez ?) de question à mon goût. On a quasiment aucun indice et on s'attache surtout à l'évolution "sociale" des personnages.

Le dessin lui et vraiment toujours excellent et la mise en couleur parfaite donc rien à redire sur ce point.

A lire si ce n'est déjà fait.

Vraiment drôle les gags se renouvèlent souvents donc on ne se lasse pas. Bref encore un très bon moment de lecture.

Et bien c'est vraiment toujours marrant. bon il y a des gags plus ou moins drôle mais il n'y a rien de mieux pour avoir un bon fou rire.

Pour l'instant l'histoire est mise en place donc on ne peut pas en dire grand chose. Le scénario est vraiment très prennant (pour un début) et à la fin de ce premier tome on se pose vraiment beucoup de question qqui devraient avoir leurs réponses par la suite.

Le dessin quant à lui est vraiment sublime (j'adore les dessins de Varanda) et la mise en couleur parfaite.

Je dois dire que c'est vraiment un album à lire.

Le scénario est toujours aussi exceptionnel. On y trouve de la sensibilité et même par moment une pointe d'humour très appréciable. C'est vraiment une série sublime que je ne suis pas près d'oublier.

Le dessin est vraiment d'une qualité rarement vue. Il est vraiment très détaillé et soigné dans les moindre détail.

J'aurais même tendance à dire que ce deuxième tome et meilleur que le premier.On peut le dire c'est un véritable chef d'oeuvre.

Voici une excellente BD. Le scénario est vraiment béton. Il est très profond et bien mené. On a l'impression d'être se déserteur à la fois libre et prisonnier en même temps. Prisonnier de sa situation vis à vis des allemand mais aussi de ses sentiments pour Cecil qui lui font imaginer toute sorte de chose le faisant sans cesse passer de la joie à la colère.

Le dessin est vraiment sublime et sert admirablement l'histoire. Bref voici un album indispensable à avoir dans sa collection.

Franchement c'est à se rouler par terre tellement c'est drôle. Franquin est un génie et le dessin est vraiment très bon. Si les autres sont vraiment aussi drôle alors la série est à avoir d'urgence.

Loin de ses rats,Ptiluc nous offre une trés bonne critique de notre société en la confrontant au rêgne animal,un singe en l'occurence qui veut devenir humain.Un must parmi la production de Ptiluc.

Projet de DA avorté,Ptiluc sort de ses cartons ces scénarrii et nous offre une variante de Pacush blues avec en prime des grenouilles.Ptiluc (et ses accolytes) nous montre une fois de plus sa vision du monde et ses travers à la méthode de La Fontaine.

4e tome et toujours le même avis ou presque : très bien , dommage que les héros manquent de caractère sur le plan physique.
Le scénario réussit à ne jamais décevoir tout en partant d'une base très classique.
Bref, on se régale.

Toujours aussi agréable à lire et à regarder... sauf les personnages et principalement Banks le héros.
La série progresse malgré tout, et les persos sont de plus en plus intéressants.

Voici un bon album à lire. Le dessin est vraiment très réussi et original. On ne peut que l'apprécier car on peu dire qu'il renforce énormément un scénario très classique mais bien mené.

Le scénario est très plaisant et prenant. Il n'est pas necessaire d'avoir une histoire entièrement originale pour faire un très bon album et on en a la preuve ici. On peut donc dire qu'il s'agit un bon album qui plaira surement en tout cas moi je suis conquis.

Un nouvel album de Civiello et le même constat: Civiello est un dessinateur fabuleux mais le scénario (déception de la part de Mosdi) est bien moins bon. En terminant ce premier tome je n'ai pas vraiment eu envie de lire la suite et maintenant je n'ai plus un souvenir très clair de l'histoire.
A quand un tout bon scénario pour accompagner le talent graphique de Civiello?

La graine de folie est avant tout la série qui consacre un véritable artiste: Civiello. En effet, ses planches sont fabuleuses et sans nulle autre pareille, un véritable peintre de l'heroic fantasy était né. Malheureusement, on ne peut pas dire que le scénario soit du même niveau: c'est brouillon, on ne sait pas où on va, ... Et il n' y a que la collaboration de Mosdi pour le dernier tome qui empeche cette série de devenir un vrai fiasco.
Quand un scénariste donnera une véritable histoire de HF qui tient la route, nul doute qu'une nouvelle série culte sera née.

Yoko Tsuno est une série qui a véritablement bercé mon enfance et c'est toujours avec plaisir que je relis ces albums. Toutefois, sans cette touche de nostalgie et de manière plus objective, il faut reconnaître que cette série n'est pas dépourvue de défauts: des dessins trop statiques et un scénario qui vers la fin de la série deviennent inutilement compliqués. Mais Yoko Tsuno est un personnage plus que classique et très attachant et selon moi, tout BDphile averti se doit d'en lire quelques tomes.

Cet album ne peut pas laisser indifférent !
L'histoire se déroule à un rythme extrêmement soutenu, et la violence y est omniprésente.
La forte impression laissée par le premier tome se confirme, d'autant plus que la partie graphique est encoire plus réussie, avec des couleurs plus brillantes et des planches toujours splendides.
Vivement la suite !

Un scenario qui mélange habilement classique (gentils cambrioleurs contre méchants policiers) et moderne (snuff movies), le tout à la Belle Epoque.
C'est donc original et de plus en plus intéressant au fil de la progression de l'album.
C'est également relativement violent, moralement surtout, ce qui n'est pas courant en BD.
Côté graphisme, les personnages sont des "gueules", qu'on peut ne pas aimer, mais les planches des toits de Paris sont splendides. Les couleurs sont également réussies, même si on peut regretter le côté surchargé.
La fin en coup de théâtre donne envie de se jeter sur la suite.

Lepage se tourne vers la couleur directe et il nous emmène vers des contrées lointaines, dépaysement assuré! Avec cet album, il se place parmi les meilleurs dessinateurs du moment.
Le scénario de Sibran est beaucoup moins exaltant que les dessins de Lepage mais il est tout de meme correct. On regrettera une certaine linéarité de l'histoire, le manque de rebondissements et de suspens. Il n'empêche, cette quête en pleine jungle est loin d'être déplaisante, on a simplement l'impresion d'être passé à côté d'un chef d'oeuvre alors qu'on a "seulement" un très bon album.
Quoi qu'il en soit, je recommende tout de même cet album, ne serait-ce que pour les merveilleuse illustrations de Lepage.

Encore une réussite de la collection Aire Libre. Van Hamme nous a concocté une merveille de scénario et parvient a nous décrire à la perfection pas moins de 30 personnages en 70 pages. Un délice, vraiment...
Quant aux dessins de Hermann,ici en couleurs directes, je pense qu'ils se passent de commentaires.
A lire absolument!!!

c'est vraiment très bon. Une histoire de safari-fantastique vraiment efficace, le suspens est bien entretenu et on se réjouit de voir le T3. Au niveau du dessin, je le trouve meilleur que dans Aldebaran mais s'il reste globalement le meme. L'ensemble est très agréable a l'oeil.
A lire sans hésitation donc!!!

Mai 2002, un nouvel album de Sorel est paru...je suis intéressé...
Je remarque la couverture : un drôle de petit bonhomme avec un énorme chapeau sur lequel est posé une pie, le tout dans un décor embrumé...je suis intrigué...
Je retourne l'album et je vois une vue d'Oban (port écossais) dans un superbe clair-obscur...je suis séduit...
Je lis l'album d'une traite, je le referme...je suis fasciné...

Fascinant ! C'est le mot qui me vient à l'esprit quand repense à cet album. D'abord par le talent graphique de Sorel, le virtuose de la contre-plongée, le magicien des couleurs, ocres ou bleutées, le maître de l'atmosphère lugubre.
Les auteurs ont créé des personnages énigmatiques mais attachants, sans beaucoup de ressemblances avec ceux que l'on croise d'ordinaire. L'histoire étrange ne livre quasi aucun de ses secrets dans ce premier tome et pourtant nous sommes emplis d'images fortes, de souvenirs (déjà) de certaines séquences et du visage de ce drôle de petit bonhomme.
De plus l'album se termine sur une planche magnifiquement découpée laissant la porte ouverte à l'imagination et à toutes les supputations possibles.
On ne sait pas grand-chose mais on en veut encore...
Nous sommes déjà impatients de connaître la suite...ça y est, on est accroché...

Algernon Woodcock...j'ai adoré...

Pour moi le meilleur album de 2002, sans doute d'abord par les lieux présentés (étant un grand amateur de l'Ecosse, je trouve que c'est le premier auteur à vraiment avoir perçu la magie de ses décors) puis par le dessin et les couleurs de Guillaume Sorel et enfin par l'originalité des héros, surtout Algernon lui-même.
Le premier album met les personnages en place et situe le contexte mais la fin bizarre laisse espérer une série passionnante.

A signaler une série parallèle, les Contes des Hautes terres, dont le premier album vient de paraître en N&B dessiné par Castaza et Sorel.

Très bon premier album. Le dessin est vraiment superbe au point d'avoir passé 2 heures sur l'album pour contempler ces magnigfiques planches. Un vrai régal pour les yeux.

Le scénario quant à lui n'en est qu'au début et on a pas suffisament d'éléments pour dire si la série sera bonne ou excellente. A mon avis d'après ce premier tome ce ne sera pas une mauvaise série car j'ai été vraiment pris dans l'intrigue et je me pose beaucoup de question dont j'attend impatiement les réponse dans la suite.

C'est donc une série que je recommande vivement.

je viens de finir Jolin la teigne et je dois dire que la première chose que j'ai pensé c'est "vivement le tome 2!". les dessins sont soignés, avec pas mal de détails et un sacré coup de patte! Les couleurs sont bien réussies également. Le scénario n'est pas en reste non plus avec une pointe d'humour, liée au pouvoir particulier de Jolin. On se laisse facilement emporter par l'histoire, bien que pas foncièrement originale, mais il n'y a pas de 'temps mort'. Seul point noir: le texte dans les bulles est écrit trop petit. A part ça, vivement la suite!

Voici une série très prometteuse. Dans ce premier épisode le scénario en plus d'introduire l'intrigue et présenter une partie des personnages bouge beaucoup.

Les personnages et l'histoire gardent une grande part de mistère et les informations nous sont livrés au compte goute mais on en sait suffisament pour rester scotché à l'album du début à la fin.

L'histoire en elle même est originale et très bien menée ce qui nous laisse présager un futur très prometteur pour cette série.

Le dessin quant à lui est très bien fait. Les personnages sont expressifs et détaillés à souhait ce qui ne peu que renforcer le scénario.

Donc vous l'aurez compris c'est une série que je vous conseille vivement de lire.

Bon, inutile de préciser que cet album compte parmi mes favoris, le site que j'y ai consacré parlant par lui-même...
J'avais, comme beaucoup, découvert Vicomte lors du premier cycle de "Balade au Bout du Monde" mais depuis, plus rien. Après un repos bien mérité, il s'est consacré à un autre de ses passe-temps, la création de bijoux, avant d'attaquer la conception du cycle de Sasmira qui lui aura pris 4 ans. Mais l'attente en valait la peine, le voici arrivé à une maturité certaine quant à son dessin et la surprise de Vicomte scénariste est plutôt agréable.
Même si les thèmes abordés, d'après ce qu'on a pu en lire jusqu'à présent, restent assez classiques, la mise en scène intrigue et j'avoue ne pas pouvoir deviner la direction que prendra cette histoire. C'est assez rare pour le signaler, en général on ne se pose pas trop de questions sur les scénarios à venir dans les séries courantes mais ici, un vrai mystère s'est installé et il est suffisamment bien construit pour qu'on s'y intéresse de plus près, on attend vraiment la suite !
Le dessin de facture classique est néanmoins extrêmement bien travaillé, très précis (voir les costumes), très fin, très délicat. La lumière a également son importance dans ces planches et si ce n'est quelques saturations de couleurs dans certaines cases (est-ce un problème d'imprimerie ?), l'album est beau, bien équilibré, pas trop vite lu et peut s'afficher sans honte parmi les plus belles pièces de votre collection.

Cet album a été un véritable coup de coeur pour moi.
En effet, je n'avais jamais lu d'album dessiné par Annie Goetzinger avant celui-ci et c'est une véritable révélation.
Nous sommes tellement loin de ce qu'on trouve dans la production BD actuelle : pas de violence, pas de sexe mais un climat érotique sous-jacent dû sans doute à l'exotisme de l'Orient, surtout à l'époque à laquelle l'histoire se passe, un scénario intriguant et original.
C'est plutôt un livre de souvenirs, à feuilleter comme on parcourt un vieil album de photos un jour d'automne, dans une atmosphère feutrée et tranquille. On a envie de se laisser aller, de revenir en arrière, de relire certains passages.
C'est un album qu'il ne faut pas lire n'importe quand : il mérite qu'on choisisse son moment, qu'on accepte d'y entrer et d'y consacrer du temps.
L'histoire en elle-même, écrite par quelqu'un qu'on ne présente plus, nous montre comment une action relativement simple, répondre à une petite annonce, peut amener à deux destinées complètement opposées. On se demande pendant un moment quelle est la véritable existence de l'héroïne, celle en couleur ou celle en noir et blanc ?
On se rend compte que notre vie est ce qu'elle est mais qu'elle pourrait être complètement différente simplement à cause d'un détail ou d'une décision qu'on a osé prendre ou pas à un moment précis de notre vie.
Quant au dessin, il traduit parfaitement ce climat et convient à merveille à ce genre de personnage. Très fin, très délicat, le tout en couleurs pastels rehaussé de couleurs vives aux bons endroits avec par moment une alternance du noir et blanc avec la couleur.
La sensualité des personnages féminins, la décoration et les décors orientaux, le souvenir d'un colonialisme maintenant disparu mais non dénué de charme me font penser que cette BD a "une odeur" particulière...une odeur de nostalgie...

Un album qu'il faut absolument découvrir...mais qui doit se mériter pour en retirer le maximum de satisfactions...

On se trouve ici devant 2 albums extraordinaires, faisant partie d'une trilogie mais contenant déjà à ce stade une quantité d'émotions rarement rencontrées dans ma vie de lecteur de bandes dessinées.

Dire que les personnages sont attachants serait faire injure au talent de Philippe Bonifay qui fait preuve ici d'une imagination romantique et humaine ne nous laissant pas intacts (j'avoue avoir été incapable de lire le tome 2 d'une traite pour cause d'émotion intense...). Il a eu le temps de construire son histoire et de développer les personnages, aucun n'est gratuit et chacun est aussi important qu'un autre.

Quant à Frank Pé, la délicatesse de son trait, sa façon de jouer avec la lumière et ses couleurs directes sont un véritable régal pour les yeux tout au long de ces 2 albums. Les tirages spéciaux qui ont été faits nous offrent également des dessins et croquis inédits de toute beauté, certains portraits de l'héroïne sont à couper le souffle (le mien du moins...).
On peut penser qu'il a atteint à ce jour avec Zoo son oeuvre majeure tant l'impact que cet album a eu sur ses lecteurs est puissant et de l'auteur sympathique qu'il était avec Broussaille, il est passé au statut d'auteur de référence.

L'histoire ne peut se résumer en quelques mots, après un début quelque peu perturbant, elle se passe essentiellement dans un zoo privé au début du siècle mais l'important ce sont les rapports entre les protagonistes et l'atmosphère qui se dégage de l'ensemble.
Anna qui trouve refuge dans la propriété de Célestin, médecin de campagne. Manon, fille adoptive de Célestin, qui aime Buggy le sculpteur, des animaux exotiques, cette serre improbable, cet univers en dehors du temps (nous sommes au début de la première guerre mondiale), tout est là pour nous faire rêver et pourtant on sent le drame arriver, inéluctable.

Mais néanmoins, la scène où Manon tente de faire retrouver à Anna ses sensations olfactives ne quittera pas vite vos esprits, j'en prends le pari !

Une oeuvre magistrale...

Attendez là, elle est monstrueuse cette BD J'ai tout bonnement A-DO-RE Je suis d'accord à 100% avec ceux qui pensent que le nb de points communs avec le "hero" n'a rien à voir. Je peux facillement me mettre, le temps d'une lecture, à la place de personnage pour comprendre (ou concevoir ?) ces pensées, sa manière d'agir.
La 1er partie m'a fait exploser de rire tout seul dans le metro J'adore particulièrement les retrouvailles avec le frangin, le coup de l'interphone ... ;-)

Pour moi, peut-être pas l'album de l'année car le dessin peut effectivement parait bizaroide parfois, l'alternace avec les planches "grises" etc ... bref, cela contribue à une ambiance graphique particulière qui peut ne pas plaire. Moi j'adore l'ensemble.

Une excellente tranche de vie :-D

Je viens de terminer cet album et encore une très très bonne surprise !!!
J'adore les dialogues de cette BD. Rien qu'à voir sa tronche de cow-bow mal luné, on sait qu'il va dire "merde, merde, merde" après trois cases où il n'a rien dit mais que ça le démange
Dieu est à mourrir de rire meme si j'ai une préference pour le diable
Et puis quand, on a fini, qu'est ce qui reste ? Bein la reflexion sur Dieu, la vie, son mode de conduite, le bien, le mal etc ... bref, ça pousse à la reflexion cette petite bête
Une très bonne BD
J'adore aussi la "tronche" de Lincoln Pas évident de ne pas tomber dans la caricature des Daltons.
Bref, si les autres tomes sont du même accabi .... c'est du bonheur en perspective ;-)

Très bon album. Le scénario est plutôt classique et nécessite une immersion totale dans le monde créé pour pouvoir vraiment le savourer. D'un premier abord très classique ce dernier semble tout de même ouvrir des perspectives intéressantes pour l'avenir de la série.

Le dessin quant à lui n'est pas sans rappeler celui du régulateur et est vraiment magnifique. On ne s'en lasse pas.

Bref voici une nouvelle série à ne pas rater

Trés belle série.On peut dans un premier temps s'offrir le premier tome en tant que one-shot,et si on à envie de poursuivre l'aventure on ira barouder un peu partout en Europe et aussi aux Etats Unis pendant l'Entre Deux Guerres,en suivant les déboire de Louis Ferchot dis La Guigne.
Le dessin de Déthorey est tout simplement agréable,et sert à merveille les scénarii de qualité de Giroud.

Les Bidochons ceux sont les voisins,nous?Ou tout ce que nous espérons que nous ne sommes pas et ne serons pas.Une critique de l'être humain dit moyen,et même si c'est pas beau de montrer du doigt les petits travers des autres,qu'est ce que cela fait du bien d'en rire.

Une histoire d'amour d'adolescents merveilleusement racontés par Hyslaire.En lisant les aventures de Bidouille et Violette un sentiment de mal être peux apparaitre(mais qui sommes nous pour épier ces deux jeunes gens dans leurs premiers émois ...)
Et si au quatrième opus on est triste ,on se consolera en relisant les premiers,en ommettant pas à chaque fois de refermer doucemnent les albums pour ne pas déranger ces deux amoureux...

On peut regretter que les albums ne soit pas regrouper par parution chronologique,qui permettrait de mieux voir l'évolution du dessin de Vance,et de façon plus agréable.Il en va de même des scénarii de Vernes dont les dialogues sont assez risibles.En prenant les rênes,le temps de deux ultimes albums ,W. Vance contourneras le piège en évitant de mettre trop de "bulles" et en insistant sur l'image et l'ambiance.

Une série écolo-peace-lovienne,qui si elle a fait mon bonheur il y a de çà quelques années garde pour moi toute son énergie.Les idées véhiculées sont loin d'être dénuées de bon sens et le "must" et le deuxième tome de cette série.On peut trouver le dessin un peu vieillot mais si on se laisse prendre on passe un bon moment .Claude Lacroix est aussi le co-scénariste du Cycle de Cyann dessinée par Bourgeon.

Un petit coup de cafard?Vous ouvrez un album d'Olivier Rameau et vous partez pour un monde ou l'on ne s'ennuie pas.
Des scénarii signés de main de maître par Greg,et un dessin beaucoup moins innocent qu'il n'y parait de Dany,font de ces albums des moments de plaisir à partager sans modération.

On peut lire ces albums soit sous forme de gags soit sous forme d'histoires en 44 planches.Pour ma part mon choix se porte sur les histoires de longue haleine.C'est une série qui ,comme pour Achille Talon (Dupa à travailler sous la houlette de Greg a ses débuts)joue énormément sur les bons mots,et s'autorise le non sens du meilleur effet.

Une série qui tout en racontant la vie "romancée" de quelques protagonistes nous dévoile la vie en Nouvelle France de façon bien documentée.
On pourrais rapprocher cette série de la série: Les passagers du vent,de par la documentation des moeurs de l'époque et la narration.
Pour le dessin de la nature: trés beau,par contre les gueules ont un petit côté caricatural(qui tends à disparaitre au fil des albums.Mon regret?Pour des raisons personnelles j'ai arrêté au premier cycle,et je trouve dommage que les auteurs se soit donné autant de "portes" pour poursuivre l'aventure.

Un 21e tome pour une série vraiment agréable. Et ce dernier opus ne dénote pas par rapport aux autres, la série ne s'essouffle pas. Le scénario de Dufaux, comme toujours un thriller fantastique, est vraiment bien et Renaud est pareil a lui-meme, c'est a dire très efficace.
A lire absolument donc; Et si vous n'avez pas encore lu toute la série, faites-le, elle en vaut vraiment la peine.

L'histoire est pltôt intéressante même si encore très confuse. On devrait en apprendre beaucoup plus dans les prochains tomes et ce n'est qu'à ce moment que l'on pourra vraiment juger de la qualité du scénario.

Pour le dessin en revanche on voit tout de suite qu'il est très bien.

Personnellement j'ai lu cet album du début à la fin sans m'arrêter et j'attend vivement la suite pour en savoir davantage.

Un univers graphique très intéressant mais malheureusement un scénario qui ne se démarque pas par son originalité malgré de bonnes idées. Espérons que l'histoire gagnera en intéret par la suite car les dessins sont vraiment biens.

Ledroit nous en met plein la vue et on en redemande. Un découpage cahotique, des scènes assez gore, des planches qui fourmillent de détails, ...
Bref du bonheur du début a la fin.
Mais il est évident que ca ne peut pas plaire a tout le monde, a chacun de juger. Moi, je suis conquis!!!
D'autant plus que le scénario de Mills est vraiment très bon.
A lire absolument!!!

Encore une grande réussite de Dufaux. Une histoire de lute en tre le Bien et le Mal, des complots pour le pouvoir, des dessins caricaturaux par un Griffo au sommet de son art, une ambiance de conte,...
Tous les ingrédiants pour une histoire vraiment indispensable!!!

Disons-le de suite, cette série est plus qu'indispensable.
Un scénario de Dufaux particulièrement soigné (quete personelle sur fond historique) et des dessins de Miralles qui donnent une ambiance véritablement envoutante (les paysages sont tres tres beaux)
J'attends la suite avec grande impatience.

J'ai lu "le combat ordinaire" et c'est bien. J'ai bien aimé le scénario drôle mais surtout très humain, très sensible. Le dessin quant à lui est très expressif. Bref voici un album à lire.

WAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAA!
WAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAA!

Pour le plaisir des yeux uniquement... Mais c'est déjà énorme!

C'est vraiment toujours aussi drôle. Comme pour les précédents rien à redire il y a vraiment des scène où on est plier en deux de rire. C'est vraiment à ne pas rater.

Une Bd qui nous emmène dans un univers dur, choquant, frappant: le nôtre. Un graphisme soigné et de belles couleurs qui créent un univers.

Une Bd un peu plus profonde et porteuse de sens que la moyenne. La suite pour la fin de l'année avec autant de petits clins d'oeil dans les dessins.

Ayant beaucoup aimé Marlysa, j'ai voulu connaitre cette BD pour voir si les scénarios de Gaudin étaient toujours très bons....

Celui des Arcanes est bon mais parfois ennuyeux. Je m'explique, tout d'abord je trouve que les textes sont trop longs même s'ils contribuent à la bonne compréhension de l'intrigue, de plus le fait que les Mc Kalans ont une durée de présence sur Terre limitée est assez intéressante et plutôt bien exploitée toutefois je ne vois pas trop l'interêt d'avoir deux personnages principaux, au départ on s'embrouille un peu les pinceaux en ne sachant comment cela se passe...

Le fait que ce soit Jenna ou Jim qui enquête donne juste de nouvelles sources mais rien de plus. Le monde est assez étrange, humain et crétures bizarres se cotoient et c'est assez....étrange je trouve mais bon c'est comme ca ! L'intrigue est intéressante et bien ficelée et la deuxième partie de l'album est vraiment passionante.

Pour les dessins c un bon premier album pour Trichet, les dessins sont tout en courbes et en finesse et je trouve ça très beaux, de plus les couleurs sont assez belles.
Bref niveau dessin c'est beau voire très, niveau scénario, c'est du Gaudin intéressant mais quelquefois ennuyeux. Toutefois c'est un bon début pour une série et je compte me procurer le tome 2 à sa sortie.

C'est une excellente suite pour ceux qui ont aimé au moins les deux premier tome dans le cas contraire ce n'est pas celui là qui va vous faire aimer la série. Je trouve le scénario très bien ficelé avec des info délivré au compte gout.

Cependant j'ai tout de même quelques appréantions pour la suite. En effet le prochain tome doit terminer le cycle et il nous reste beaucoup de question en suspend.

Celà signifie que le prochain tome devrais être une mine d'info mais peut être que trop d'info serons délivré à ce moment. Il aurait été bon de nous en délivrer un peu plus dans cet épisode.

Du côté du dessin rien à dire il est toujours aussi bon rien à redire. Voici une série de qualité à lire et à relire vivement la suite.

Cette suite est excellente et même meilleure que le premier tome. L'histoire prend une nouvelle tournure tout à fait passionnante. Le dessin est vraiment très réussi ce qui renforce l'attrait du scénario. Bref vivement la suite.

Le scénario assez bon mais selon moi il faut attendre le tome 2 pour se prononcé sur la qualité. Mais ce 1 er tome semble être une introduction. L'histoire est tout de même très intéressant et met fin à la guerre entre les Taurans et les humains. Le cahier de croquis est superbe ainsi que les dessins de l'album bien entendu. Je pense qu'il s'agit d'une bonne lecture.

Dans la lignée directe du tome 1...
Même ambiance visuelle, un scénario toujours aussi rythmé, mais toujours ces personnages qui manquent de profondeur et de charisme.
Malgré tout, c'est au dessus du lot dans le style SF, et on a envie de continuer, ce qui est bon signe...

Au bout de deux planches, on est déjà dans l'ambiance au niveau graphique... mais le scénar est un peu plus long à décoller... ensuite, c'est plutôt pas mal du tout, du suspense, des planches réussies (surtout les couleurs, les visages sont parfois peu expressifs) et une histoire qui accroche.

Bref, un bon 7/10, mais pas le choc espéré vu la réputation de cet album.

Ce tome est très intéressant. On apprend plein de choses et très peu à la fois. Johann est toujours un personnage déroutant et en fin de compte tout ce que l'on apprend c'est qu'il est monstrueux. Bref d'aventure en rebondissement on dévore litéralement ce deucième tome du début à la fin sans voir le temps passé. Encore une excellente série.

Il faut dire ce qui est: depuis quelques temps (et albums), la série Neige à tendance à verser dans les histoires à rallonge et à sortit du chemin qui a fait des 1er albums une série culte.
Or, là, heureuse surprise. Le scénario se reprend et arrive à nous tenir en haleine. On retrouve alors avec plaisir Neige et sa petite troupe dans une nouvelle aventure (en fait la suite) du monde interieur.
Question graphisme, rien d'exceptionnel: fidèle à lui-même, Giné ne perd rien de sa dexterité. Si vous avez aimez les précédents, vous aimerz celui-ci. Juste un bemol au niveau des couleurs. Je n'aime pas les couleurs informatiques quand elles sont utilisées pour tout et rien (c-a-d 1er plan, perso. et arrière-plan).
Bref, à conseiller aux amateurs de la série.
Pour les nouveaux arrivants, je conseille de reprendre le 1er cycle qui est de loin, plus interessant.

Les dessins sont noirs, un peu austères certes, mais ils servent et rajoutent à l'ambiance étouffante des non-dits, des commérages de petits villages. Ils ajoutent aussi aux doutes du curé (secret de la confession à tous prix ?) On ressent bien cet esprit province où tout est fonction des apparences, où tout se sait, se murmure, où les rumeurs courent....

Quant au scénario, l'intrigue centrale est très classique, certes, mais l'atmosphère est rendue. Le déroulé est dynamique et se laisse lire. Ce n'est pas l'histoire du siècle mais son association avec un dessin original et sombre, aux traits imprécis qui soulignent un peu plus la torture morale dans laquelle se débat le prêtre, font de cette série une bonne série.

Je trouve ce premier tome très prometteur. Le scénario a fait naître en moi des sentiment divers au fil de la lecture tous d'abord de la colère de voir notre héros privé de sa carrière pour avoir voulu sauver un enfant plutôt que le maire puis soulagé quand ça c'est arrangé. Bref on ne reste pas indifférent et c'est ce qui fait toute sa force. L'intrigue en elle même est très intéressante et mérite d'être développé car encore très floue. Voici un excellent manga à lire et à relire on ne s'en lasse pas.

Petit livre très instructif, agréable à lire dans le ton employé. Pleins de renseignements. à sa lecture, nous avons l'impression d'être à côté du dessinateur et de lui poser NOS questions que nous avions à lui poser. Intimiste, clarté, instructif. Aide vraiment à encore mieux apprécier ses nouvelles aventures.

Je viens d'acheter cette BD un peu au hasard, sur le conseil de mon libraire (Cap' Nord à Arras... Petit coup de pub) et je dois dire que je suis très satisfait.

Le dessin est vraiment beau et original. Les couleurs sont très bien adaptées et créent une superbe ambiance.

Quant au scénario, il est bon, mais rien de très novateur. Attendons les prochains, je suis persuadé que ce sera une grande BD ...

Le scénario et le dessin sont toujours aussi sympathique. Le scénario est tout de même plus facile à comprendre que dans l'album précédent. Le dessin est vraiment très réussi. Bref encore un bon moment de lecture.

Voici une BD plutôt intéressante mélant savament science fiction et sorcellerie. Le scénario est plutôt intéressant. En effet l'histoire est mennée à travers une histoire du peuple soviétique revisité où se mélange mythologie, science fiction et sorcellerie. Le dessin est plutôt réussi et détaillé. Bref voici un album bien sympathique à lire.

Cet album est très bon. On apprend comment nos deux comiques sont entrée dans l'armée. Une chose est sure ça correspnd bien à leur personnalité. Le dessin et le scénario sont toujours aussi énergique et drôle bref un vrai moment de rigolade.

Je dois dire que j'ai bien aimé. Le parallèle entre les personnages et le milieux dans lequel ils évoluent est très intéressant. En effet on a des personnages dure, des criminels qui évoluent dans un monde hostille est froid on ne pouvait donc avoir qu'un scénario également dure. On est pris tout du long dans l'histoire en partie grâce au dessin le reste étant due à la qualité de l'histoire. C'est un album très très bon que ce soit au niveau du scénario que du dessin dont je recommande la lecture.

Une série tres prometteuse que nous offre là Soleil, qui sort des autres productions de cet éditeurs.

Tout d'abord je trouve le dessin très beau, la plupart des planches sont tres belles et quelques unes magnifiques. Seule Bémol, dans les scènes de nuit quelques fois les visages sont assez déformés et par consequent pas tres beaux mais sinon le dessin est tres bon.
Les couleurs sont tres bien choisies et créent une atmosphère sombre et étrange .

L'Histoire commence tres fort, on ne s'ennuie que rarement et tout est là pour nous offrir un tome de qualité. C'est tres original et assez inattendu par moment ce qui est un point fort dans une BD !

Un tome que j'ai beaucoup aimé et j'espere que le tome 2 sera du même niveau, voire meilleur ! A LIRE !

Un Vrai petit Bijou !

Sans doute l'une des plus originale et belle Histoire de Soleil .
L'histoire est emerveillante tant elle est originale et adorable .
Les personnage sont attachants, les deux enfants sont mignons comme tout et tres different quand même .

Le theme de la mort est tres bien intégré et le monde crée est époustouflant de génie . On en vient à se demander comment cette histoire n'a pas pu germer dans la tête d'un scenariste plus tôt .

Les Dessins sont sublimes, et les couleurs contribuent à cette beauté . Les expressions des personnages sont tres bien faites qu'elles paraissent par moment tres réelles .

Vous l'aurez compris j'ai adoré cette BD qui pour moi est Culte et mérite qu'on parle d'elle .

A LIRE ABSOLUMENT ET A POSSEDER !!!!

J'ai adoré cette BD .
Le dessin est sublime et il est vrai est encore mieux au tome 2 .
Robin Hood ne met pas en vedette que Robin mais plusieur personnes tels que Merriadek qui joue un grand role dans ce tome et qui est tres attachant . Je ne trouve pas le scenar fouilli, ct assez clair pour moi, pas besoin de relire a chaque fois la page d'avant !
Le scenar est vraiment original et drole pour notre plus grand plaisir, le "heros" est ridiculisé !

Un 3.5/5 amplement mérité par cette tres belle BD que nous offre là Soleil .
Tout d'abord les dessins sont sublimes tout comme les couleurs . Les nez ne défigurent pas les persos je trouve que ca leur va plutôt bien .
Le scenario n'est pas decevant, c magique et maléfique . Envoutant quoi ? De plus l'humour est assez présent et tant mieux car ca fait du bien .
Bref une bonne BD de Keramidas au somptueux Dessin et à un scénario de Crisse honnete !

Grace à la réedition de Soleil j'ai découvert le Geste avec des couleurs très belles contrairement je crois à la première édition chez Vents d'Ouest !
Je découvre grâce à cette BD le travail d'Alberto Varanda et je dois dire que ca m'a beaucoup plu, les dessins sont vraiment beaux et les couleurs ajoutent un plus à ces dessins ! Les décors sont vraiment sublimes et je comprends pourquoi l'attente pour une BD de Varanda est assez longue.....
Au niveau du scenar, c'est vraiment prenant, je l'ai lu d'une traite sans voir défiler les pages, on vit l'histoire comme un passant....
C'est vraiment bon pour un one shot, attendons le tome 2, autre one shot déssiné par Philippe Briones qui au vue des croquis de l'album devrait être également très beaux !
Bref un bon one shot du duo Ange et Varanda ! A lire.....

Ce tome 2 est aussi bon que le 1 voire meilleur. Tout d'abord les dessins sont vraiment mais alors tres tres beaux, on en redemande ! Et les couleurs ne font que rajouter plus de beauté à ces somptueux dessins ! Au niveau du scenario ca bouge, il y a de l'action, un peu de tristesse, un peu d'humour, une quete passionante, des peripeties renversantes.......etc Bref un cocktail qui ravira les amateurs du genre ! Sinon que dire, oui que dire a part que cette série se poursuit sur les chapeaux de roues avec ce tome et que le monde du Coma est tout bonnement envoutant, on s'attache aux persos et on s'inquiete de leur sort, bref tout ce qu'il faut pour faire une bonne voire excellente BD !

Je l'ai adoré et j'attends patiemment le tome 3, ce tome 2 est à la hauteur de mes esperances et cette série est en passe de devenir culte à mes yeux ! A LIRE !!!!!

ETRANGE..........C'est le mot qui m'est venu à la fin de ma lecture ! Au point de vue du dessin, rien à dire, c'est splendide . Les traits sont fins, les persos bien déssinés...etc . Le tout servi par de tres belles couleurs qui instaurent un univers particulier, Mystique, Magique et Maléfique ! Lock est un monde où l'on rentre après un grave accident : Le Monde du COMA PROFOND !!! Ce monde offre aux hommes une seconde chance de vivre....pour devenir meilleur si possible . Donc nous suivons Eve, Noé et Kymon dans les aventures qu'ils vivent dans leur coma . Etrange n'est-ce pas ? Et ce monde est dirigé par 4 maitres, tous différents de caractère !

Lock est un monde truffé de piege (il m'a rappelé le film CUBE) et nos amis y sont enfermés . Ils cherchent Népharius qui peut leur indiquer le moyen de revenir sur terre ! Le Scénario bient qu'assez étrange et original est vraiment passionant même si on s'y perd par moment . Valp a une vision étrange du coma mais plaisante pour nous autre simple lecteur . Le Tome 2 est sorti depuis peu et je compte me le procurer pour replonger dans le Coma afin de me faire plaisir en suivant les aventuriers de Lock .

Vous l'aurez sans doute compris, Lock m'a bien plu et je pense que le lire n'est pas une mauvaise chose !

Cet album est à pleurer mais hélas pas de rire. Pour le scénario on se demande encore où il est, c'est pas possible c'est pas les bonnes planches qui sont dans l'album c'est pas ça le scénario tout de même. Il est fatigant à tel point que j'ai failli m'endormir en le lisant et j'ai du sourire une fois ou deux et encore je devais penser à un autre album. Le dessin par contre est très bien mais ce n'est hélas pas suffisant pour rattrapper le reste. J'aurais bien voulu mettre 1/10 mais c'est pas possible ça ne les mérite vraiment pas.

Certes un album qui ne marque pas vraiment et qui n'apporte pas grand chose mais tout de meme un bon moment de lecture. Les fans de Froideval (si, si ca existe...) ne seront pas décus. Pour les autres, ils le liront sans difficulté mais sans plaisir particulier. Malgré certaines bonnes idées (rien que les Harkhanges eux-meme) ne peuvent masquer les defauts de cette série (dialogues pourris et artificiels, dessins approximatifs, couleurs lisses peu esthétiques...)

Certainement le meilleur album de Bilal, tant au niveau des dessins (de vraies peintures, absolument merveilleux!!!) que du scénario (guerre, futur plus que pessimiste, désolation mais des personnages qui, au milieu de cet enfer, continuent de vivre, d'aimer, d'espérer). On voit que Bilal s'est vraiment impliqué, qu'il s'est donné a fond pour rendre cet album si beau et si personnel. Le fait que l'action se déroule en Yougoslavie, pays de l'auteur, y est surement pour quelque chose.
Il ne reste plus qu'a attendre patiemment que Môssieur Bilal daigne nous offrir la suite de ce triptique qui s'annonce merveilleux et qui pourrait bien former une des meilleures séries de l'Histoire de la bande dessinée qui n'aura que très rarement si bien mérité son appellation de 9e Art.

Alors la je dis non! Cet album est vraiment des plus dispensables...
Des dessins moins beaux que d'habitude et un scénario encore moins beau que d'habitude font de cet album un achat plus qu'inutile. Sauf pour les fans qui veulent tout avoir.
Si vous aimez les dessins de Servais, achetez Tendre Violette (scénario de Dewamme) ou L'Appel de madame la baronne (scénario de Julos Beaucarne) par exemple mais pas Isabelle.
Servais est un dessinateur formidable mais je n'aime pas du tout ses scénarii.

Bien sur, il faut aimer les dessins de Sfar mais une fois ce cap passé, personnellement sans difficulté, c'est un vrai bonheur. Du délire, du délire et encore du délire.
Si vous voulez passer un bon moment de lecture sans arriere pensée et vous éclater comme c'est pas permis, foncez sur Professeur Bell
En fait, c'est vraiment excellent et dans le T3, les dessins de Tanquerelle sont très beaux, mieux que ceux de Sfar a mon avis...
Le T2 est certainement le meilleur sur le plan du scénario.

Exceptionnel et c'est un euphémisme. Cet albums atteind un niveau de suspense et de rebondissement. Le 31 décembre 2000 approche à grand pas c'est une question d'heure on se dit on va enfin savoir comment nos héros vont sauver le monde et....... non. Rien, nada, on a beau cherché pas l'ombre d'une explication en fait au lieu de les voir sauver le monde on se retrouve en 2014. Certe on sait qu'ils ont sauvé l'humanité mais alors pour savoir comment rien du tout. C'est frustrant et pourtant ça laisse envisager une suite tout aussi terriblement passionnante. Donc à ne pas rater :ok: .

On notera que cet album signé par leurs auteurs en prenant des pseudos sauf pour le coloriste qui signe cette fois ci par son vrai nom.Info directement prise du dessinateur,cette BD était un amusement total et il faut donc la prendre en tant que telle.

Cette série,avortée pour diverses raisons,est en fait ce qui deviendra sous les traits de crayon de Varanda :Bloodline.Si on est fan du dessin de Juszezack on regrettera que cette série n'est pu être menée au bout.Ayant pour le second tome pris d'en un premier temps les rênes du scénario qui fut dans un second temps remanié au niveau des dialogues par G.E.Ranne(alias Ange).
Donc pour résumé,si vous voulez connaitre ce qui aurait du être Bloodline,ou si vous êtes fan du dessin de Juszezack,procurez vous ces deux albums,sinon passez votre chemin.

En SF, c'est vraiment du tout bon. Un scénario complexe, fouillé mais parfaitement compréhensible et cohérent. Vraiment très bon.
Quant aux dessins de Servain, que je ne connaissais pas, ils sont très esthétiques et bénéficient d'une mise en couleurs très efficace.
Au final, une très bonne série qui posséde tous les ingrédients pour plaire aux amateurs de science-fiction.

J'ai lu le tome 4 et je dois dire que le mot passionnant n'est pas assez fort. L'intrigue est très bien relancé et on retrouve les personnages en l'an 2000 donc l'année même où est senser disparaitre l'humanité. Un nouveau personnage très important fait son apparition (je n'en dirais pas plus pour ceux qui ne l'on pas encore lu). Bref voici une série oùles albums se succèdent tout en étant meilleur à chaque fois donc à lire absolument.

Ce n'est pas une BD mais ça intéressera beaucoup les amateurs surtout de Van Hamme et en particulier de Western.
Paradoxalement, on se rend compte de l'ampleur du travail... de Rosinski, quand on voit ce que lui donne JVH.
L'histoire reste bien sur tres bonne et interessante à lire sous cette forme.
A voir aussi pour les corrections de Rosinski, et les notions de mise en page de Van Hamme.
Très belle présentation pour couronner le tout.

Attention :BOMBE. Ce nouveau DM est pour moi, de très loin le meilleur de cette série, et pourtant, la concurrence est rude.
Il me réconcilie avec la période Potron-minet (puisqu’il se situe dans les –90). Le graphisme de Vermot est très bon (si vous aimer le style dongeon bien sur) et le scénario est délectable.
Seul regret :comme d’hab, un peu court ;-)

Le tome 1 nous avait laissé sur un suspense haletant et avait placé la barre haut.
Le second est de la même veine !
Illustrations de l'Afrique toujours aussi chaudes, personnages réussis (dessin et caractere) et l'intrigue esrt excellente : un coin du mystère est levé pour nous plonger encore plus dans l'attente de la suite des événements.
C'est donc un excellent album, vivement le suivant !

Ce tome 3 est vraiment excellent. Le personnage principal, Kenji, prend vraiment conscience de son rôle dans l'histoire mais en s'y impliquant davantage perd ce qu'il possède. L'identité de ami que l'on tenait pour acquise dans le tome 2 est remise en question et on a une nouvelle piste qui semble être la bonne mais on en est pas encore certain. C'est vraiment un album passionnant.