Les avis de la bedetheque

L’un des deux Chef d’œuvre de Schuiten et Peeters. Prix du meilleur album, Angoulême 86.
Urbicande est une ville en pleine reconstruction.
Tout est bien planifié. Les institutions et les riches sur une rive et les pauvres sur l’autre. Chacun chez soi. Et l’urbatecte E. Robick y veille avec la plus grande rigueur. Mais c’est compter sans la découverte d’un cube qui va bouleverser la tranquille perspective de la ville et la réunifier dans une fugitive utopie. C’est aussi le constat d’un échec, thème majeur des Cités.
Graphiquement, Schuiten joue de la démultiplication du réseau dans sa mise en page pour fragmenter les cases, accroître le découpage en une sorte de BD dans la BD.
Une grande œuvre.

L’autre chef d’œuvre de Schuiten et Peeters.
C’est aussi un livre à part dans l’univers des Cités car l’histoire semble se passer dans un temps bien antérieur par rapport aux autres albums.
La Tour est l’incarnation d’une métaphore sociale. Comme dans « En attendant Godo », ou l’attente est plus importante que la rencontre, La tour est une initiation où l’ascension prime sur le but, le sommet. Schuiten, à l’apogée de son art, quitte la rigueur graphique d’Urbicande pour se perdre avec délectation dans les vieilles pierres, les arcs boutant effondrés, les clefs de voûtes en ruines. Un style qu’il n’a malheureusement jamais renouvelé…

Petit ouvrage (16x13, dos toilé) d’un vingtaine de pages écrit par le savant Axel Wappendorf qui nous propose de retracer un historique des transports modernes, du tripode aquatique à la locomotive aérostatique. Offert gratuitement à l’époque par (a suivre) en échange d’une enveloppe timbrée. Numéroté, signé, 800 exemplaires.

L’écho des cités est le titre d’une gazette d’information très prisée dans les Cités.
Grâce à quelques numéros clefs, les auteurs nous brossent une galerie de portraits des figures charismatiques des Cités (le savant Axel Wappendorf, l’aventurier Michel Ardant, le capitaine Nemo, l’entrepreneur Freddy de Vroom). Au fils des gazettes s’égraine l’histoire récente des Cités ainsi que sa thématique récurrente : l’influence de l’architecture sur la sociologie et la vaine course à la modernité… Encore un ouvrage grand format (30x40), abondamment illustré, qui effleure des évènements qui nous seront contés ultérieurement en albums… L’univers se construit peu a peu.

La mission d’Isidore Lovis est d’étudier différents dossiers relatifs aux Cités Obscures et de démontrer que ce n’est qu’une mystification. Il n’est pas au bout de ses surprises…L’occasion pour Schuiten et Peeters, a travers 21 illustrations, de mettre en perspective l’univers des Cités Obscures et d’éclairer d’un jour nouveau certaines villes que l’on ne connaissait que de nom et qu’on espère voir un jour traitées en albums. Le format de l’album (30x40) permet à Schuiten d’exprimer tout son talent, sans être bridé par les codes de la bande dessinée. Cependant, la qualité est parfois inégale, inhomogène.

Si il est une preuve de l’existence des Cités Obscures, c’est bien cette thèse de R. de Brok. Illustrée de reproductions noir et blanc de certaines planches de l’Archiviste, cette thèse présente une mise en équation de la progression du réseau et démonte la supercherie.
Mais l’ouvrage est accompagné d’une fiche de la bibliothèque de Brusel stipulant de ne pas prêter l’ouvrage à E. Robik qui l’a abondamment annoté. On y trouve aussi une lettre du professeur Von Scholz déplorant l’état de santé mentale de E. Robik.

La Chute de Montségur, le dernier refuge des cathares! Enfin, une vraie BD sur le sujet, documentée, rythmée, envoûtante! Les planches sont absolument ma-gni-fi-ques et le scénario est riche, pointu!
Avis aux amateurs d'Histoire et de fantastique, cette BD, on va en reparler...

Ce troisième volet de la série nous permet d'apprécier le talent de dessinateur de Ledroit (y'a-t-il en core vraiment besoin de le prouver ?) avec des décors époustouflants comme une vue de la flotte vampire, des combats aux traits précis et du suspens avec une fin qui m'a fait me demander si le tome 4 allait se décider à paraître un jour ou l'autre.

Je reommande vivement cette série. Attention cependant car le contenu est très chargé en symboles, il faut aimer le noir et la torture pour apprécier.

Génial, il n'y a pas d'autre mot!

Cette série est malheureusement trop peu connue. Sa couleur Jaune en rebute plus d'un! C'est pourtant un choix délibéré de l'auteur et il y a une bonne raison!

Bref, ne vous laissez surtout pas avoir en ne vous fiant qu'à la couleur! Vous passeriez à côté d'un mangas hors norme! Prenez le temps de le lire au lieu de vous contentez de le feuilleter... Et vous aussi vous serrez conquis.

Difficile de ne pas aimer!!!


Zuko.

le fameux marvel 14 qui n'a jamais été publié, un must pour tous les amateurs de Marvel

Une aventure assez interessante de notre journaliste-enquêteur,ou un ancien méchant nous est de retour,Ledru est un peu plus mis en avant.
Contrairement à Allerio,je trouve que c'est encore une des seules bd's qui peut encore continuer,les histoires ne sont jms du réchauffé et c'est tjrs assez prenant.
Je n'espere qu'une chose,c'est que la suite de ce 64éme album ne finisse pas tiré par les cheveux comme 57.

Trois histoires HORS SERIE se passant d'ailleurs à des époques différentes.

Dans la première et la plus longue Scénar de BILL MANTLO et dessin de SAL BUSCEMA, des habitants de NY sont kidnappés mystérieusement. Passé l'intéret du début de l'intrigue, une fois que L'HOMME TAUPE apparait on tombe en pleine niaiserie.

Un épisode complétement idiot de ALAN KUPPERBERG au dessin et au scénar pour poursuivre. HULK et LA CHOSE se battent sans raison à HOLLYWOOD. en plus les dessins sont affreux !!!!!

Et pour finir un épisode guère plus intelligent de LEN WEIN mais avec de magnifiques dessins de JIM STARLIN ou une nouvelle fois HULK et LA CHOSE s'affrontent cette fois dans un ville fantome en plein desert !!!

Trois histoires indépendantes l'une de l'autre par la doublette STAN LEE au scénar JACK KIRBY au dessin.

Pour le dessin rien à dire le grand JACK fait bien ressortir la puissances des êtres hyper costauds en général et le grand THOR en particulier.
Au niveau scénar ça se gate un peu. En effet, dans aucun des épisodes proposés le grand blond ne trouve d'adversaire à sa taille : un milliardaire du nom de KRONIN KRASK qui s'est mis en tête d'échanger son cerveau avec THOR, LE CIRQUE INFERNAL qui s'est acoquiné avec ULIK (trés simpliste cet épisode d'ailleurs) et un robot du nom de CRYTO-MAN qui a piqué la moitié de la force du FILS D'ODIN.

Bref, on attend un plus d'épopée (un retour sur ASGARD ? ) pour nous passioner.

En sortant le Scorpion de Rome,les auteurs font bien évoluer le récit en dévoilant tjrs par morceaux certains pts des personnages ( l'enfance de Scorpion,le passé de Rochnan qui est tjrs aussi trouble).
les dessins et les combats sont tjrs aussi beaux.
j'espere que cela va continuer comme cela.

Ce deuxième combat ordinaire est excellent et même meilleur que le premier. Il n'y a pas à dire Larcenet sait faire passer les émotions et ainsi rend le personnage de Marco très réaliste. En fait Marco semble être tout le monde mais à un moment précis de ça vie car tout le monde fini à un moment ou un autre par se reconnaitre dans ce personnage. Il n'y a pas à dire c'est un très bon album.

Voilà précidsément le type de série où plus on avance plus celà devient mauvais. Et là à part le dessin il n'y a pas grand chose à sauver. L'histoire devient ennuyante et sans intérêt. Bon on a quand même certaines explications sur le comment la secte Pantechno à pu acquérir un tel pouvoir, explication pour le moins surprenante et qui constitue le seul réelle point fort du scénario.

Le dessin quant à lui est toujours aussi magnifique.

Allez courage encore deux tome et je suis sûr que Jodorowsky peut encore faire pire.

Cette série, et surtout ce deuxième opus, est vraiment très surprenante. En effet l'histoire n'avance pas, on ne sait absolument pas où l'on va, certains éléments relevant à priori du paranormal semblent prendre une place de plus en plus importante (le petit garçon et le serpent) et on se demande bien pourquoi mais quand on a refermé l'album on est pas déçu une seule seconde et on a même envi de connaitre la suite très vite. Sans doute le côté critique social toujours aussi présent et terriblement d'actualité (tellement que ça fait presque peur).

J'aime bien découvrir de nouveaux genre de temps à autre il n'y a rien de tel pour ne pas mourrir idiot. Jusqu'à maintenant je n'avais pas lu beacoup de western et Ethan Ringler est donc l'un des premiers. Je dois dire que j'en suis particulièrement satisfait.

L'histoire est solide et repose sur un personnage principal plutôt énigmatique qui ne cesse de nous surprendre. On en apprend davantage sur Ethan au fil de l'album mais on est encore loin de tout savoir, on ne fait qu'effleurer sa personnalitée et son histoire. Le suspense et l'action rythme avec une grande réussite cet album accrochant ainsi le lecteur jusqu'à la fin.

Le dessin quant à lui et plutôt bien réussi et sait instaurer l'ambiance sombre et terne qui caractérise les bon western, ambiance indispensable pour bien accrocher.

Un album à découvrir si ce n'est déjà fait.

L'auteur de l'excellent Love Hina signe ici un début de série très prometteur. On pourrait concidérer cette série comme étant un mélange de Vidéo girl Aï (pour le thème) et de Love Hina (pour l'humour) mais elle arrive à bien se démarquer de ces deux séries. L'humour est très présent et nous fait passer un agréable moment au point qu'on souhaite avoir la suite très vite. Cette série se termine en huit tomes ce qui, je pense évitera la baisse de qualitée comme on a pu l'avoir dans Love Hina.

A découvrir surtout si vous avez aimé Love Hina.

J'ai découvert cette série par les tomes deux et trois. Je dois dire que c'est excellent. Les enquêtes sont bien faites et bourrés d'humour ce qui rend le tout léger et passionnant à lire. On passe d'agréables moment et à peine terminé on a déjà envi de les relire. Si vous n'avez pas commé cette série il n'est pas encore trop tard.

Ces deux premiers volume sont pltôt réussi à mon sens. Il y a tous les ingrédients pour passer un bon moment : scénario intéressant, action, humour et même un peu de sentiments. L'histoire avance d'une manière régulière cependant cette série se terminant en trois tome j'ai un peu peur que le troisième soit un peu trop raccourcis et il y aurait matière à développer davantage.... à voir à la lecture.

Le tome 2 permet vraiment d'apprécier cette histoire, à la fois si banale et particulière. C'est bien le charme du "Sursis". Une petite histoire dans l'histoire (de France).

Je ne crierais pas au chef d'oeuvre comme certains, mais c'est néanmoins une excellente BD qui mérite d'être lu.

Il s'agit vraiment d'un type de BD à part, plus proche d'une chronique.
Il ne se passe pas grand chose, ce qui peut sembler un peu frustrant au premier abord. On a envie que les choses avance un peu plus. Il faudra pour celà lire le tome 2, un peu plus mouvementé, qui cloturera cette histoire et permettra d'apprécier la qualité de l'ensemble.
C'est vrai que ça se compare un peu à du Pagnol dans le style.

Le dessin des personnages est parfois excellent, parfois un peu décevant à mon goût, mais rien de bien grave.

Je n'ai jamais franchement accroché à l'univers de Troy, mais là c'est un le bouquet. Le comique est grossier et le côté gore est vraiment de mauvais gout.

Vraiment pas pour moi.

C'est noir, très noir, mais le plus inquiétant c'est bien que l'on reconnait de nombreux travers de notre société dans cette histoire. On sent clairement le vécu de l'auteur.
De quoi vous dégouter à coup sur de la guerre et de la "logique militaire".

Nouveau venu dans la saga des space opera, ce tome 1 se lit très facilement. Les dessins sont très beaux, les femmes ont de sacrés atouts qui sont bien mis en évidence. Les expressions des visages sont très bien mises en valeur, parfois avec un effet zoom. Le scénario n'est pas forcément simple et très riche en évènement. La colorisation est lumineuse sans être trop flashy. Bref c'est un excellent départ qui ne manque qu'à être transformé !

Après un premier diptyque de très grande qualité mais qui n'avait pas vraiment fait l'unanimité en raison d'un scénario souvent difficile à comprendre, voici donc la première partie de Sept coeurs d'Arran, le nouveau cycle des aventures d'Algernon Woodcock. Autant le dire de suite, ceux qui n'ont pas aimé le premier cycle auront peu de chances d'aimer celui-ci. Meme si l'intrigue ne parait pas aussi complexe que précédemment, on retrouve les mêmes éléments. Des personnages inquiétants et mystérieux, un fantastique bien présent, une ambiance incroyable (grace à une narration originale qui repose sur une mise en place des éléments fort calme, contemplative),...

Sauf que ce nouvel album est encore meilleur que les précédents et ce pour une seule raison. Sorel n'a jamais été aussi bon. Je le considérais déjà comme un des (si pas le) meilleurs dessinateurs tous genres confondus mais là il se surpasse. Son trait tortueux et tourmenté est égal à lui-même: on vit les personnages et tout parait incroyablement vrai. Et sa mise en couleurs est superbe, créant une atmosphère absolument glauque rarement vue en BD. Et les quelques pages aux teintes vertes, à l'image de la couverture, sont surprenantes mais vraiment réussies. Les nuances que Sorel parvient à rendre dans ses couleurs, et en restant dans une meme gamme de tons très réduite sur une meme planche, forcent vraiment le respect. Mon admiration pour ce très grand artiste n'en est que renforcée.

Bref, une série indispensable qui mériterait la note maximale (mais gardons là pour la suite qui, je l'espère, sera encore meilleure).

Après un premier tome très prometteur, le 2 était attendu. Maintes fois repoussé, le voici enfin. Je dirais qu'il est dans la lignée du premier: c'est un bon divertissement. Si le principe meme de la régulation est fort originale, le développement l'est beaucoup moins. Corbeyran nous offre une narration très classique (mais maîtrisée). Pas de quoi crier au génie mais pas de reproche notable non plus. Au niveau du dessin, il y a du bon et du moins bon. L'architecture, les véhicules, les vetements... tout ca est vraiment bon, l'ambiance steampunk est excellente. Je suis plus réservé pour les persos qui ont parfois des problèmes de proportions et d'attitude (les scènes de combat ne sont pas des plus convaincantes)

Au final, on a un bon album, agréable à lire. Bien sur ca reste du simple divertissement mais vu que j'ai souvent besoin de me divertir... Assurément une série à suivre, en espérant tou de même une plus grande progression du dessin d'ici le T3.

Si le premier tome était bon, mais pas transcendant, on est tout de même agréablement surpris à la lecture du tome 2 qui ne fait que rendre la série plus intéressante (ce qui n'était tout de même pas si évident). Le mystère s'étoffe et s'éclaircit à la fois. Les dessins restent d'excellente qualité tout comme la colorisation et on reste bluffé et attiré par les dessins d'Ugarte qui sont la clé de voute de cette histoire. Ce tome 2 est plus palpitant que le 1er et cette série commence à prendre tout son intérêt ; en espérant que la suite soit à la hauteur.

Déception pour ce 3e tome pourtant très attendu de cete série qui ne laissait présager que du bon. Désormais vu que le mystère est levé, on est bcp moins tenu en haleine et le changement de coloriste, qui lance un ton plus glauque, n'y fait rien. Si bien qu'au bout de ce 3e tome, on se demande ce qu'on vient d'apprendre au bout de 30 minutes de lecture : une vérité. Mais justement cette vérité est tout de même un peu tirée par les cheveux, mais n'en disons pas plus. Bref un T.3 qui m'a déçu mais la série reste tout de même palpitante, et j'espère que le prochain tome boulversera une ligne qui semble désormais toute tracée.

Une série qui a mon avis fera énormément parler d'elle.Un petit bijou pour tous ceux qui aiment le monde des sciences occultes.J'attends la suite avec enthousiasme!

Album qui dérange un petit peu le lecteur et qui le fait réfléchir. Les dessins sont en parfaite harmonie avec le sujet traité. A LIRE ABSOLUMENT.

Je viens de finir le premier tome et je doit dire que c'est excellent. Dessin et couleurs sont au top, mais ce qui frappe le plus c'est la profondeur psychologique des personnages et du scénario. Un super comics à consommer sans modération.

A nouveau une magnifique bd.
Je trouve interessant les dessins en arriére plan qui font penser à un tableau.
Encore bcp de pts non soulevés qui laissent inaugurer des belles suites.

L’attente fut longue pour ce tome 2, mais qu’est-ce que c’est bon…
Pour le scénario : il est toujours aussi bon, fouillé et assez complexe. On voit que le scénariste maîtrise son monde et ses personnages.
La fin de ce nouvel opus relance l’intrigue sur de nouvelles bases et laissent de nouvelles questions en suspend.
Pour le dessin, c’est tout bonnement extraordinaire. Il se dégage de celui-ci une impression d’écrasement par une architecture lourde, métallique et sale. Le lecteur pourrait presque sentir les effluves de pollution (fumées) et de rouille de ce monde Steampunk. C’est froid et humide, gris et terne. Il s’en dégage une impression de malaise, de peur voulue afin de coller à une mégalopole de désespoir et à une société moribonde ou le meurtre est devenu un commerce.
Biapolis semble regrouper les aspects cauchemardesques de nos villes et de nos sites industrielles.
Les personnages sont extrêmement travaillés, vifs et assez typés. Les apparences (look) y jouent un rôle très important. Tout l’esthétisme repose sur les personnages féminins (Hestia & Ambrosia).
On notera néanmoins l’une ou l’autre erreur de positionnement de la part de certains personnages, mais ces derniers sont bien vite évincés par la qualité de l’ensemble.
Les scènes d’actions sont nombreuses et violentes, servis par un découpage nerveux et assez cinématographique.
Pour les couleurs, on retrouve principalement des tons ternes et tristes. La seule couleur vive est le rouge, c’est pour représenter le sang ou les vêtements et cheveux d’Hestia. Tout comme Ambrosia dont la blondeur tranche avec les couleurs de la ville.

Il s’agit donc bien de la confirmation que «Le Régulateur» est une très bonne série ou l’ambiance et le dessin y sont de qualité.

Comme pour les précédents numéros cet album est destiné pour les jeunes pour les FF et les trés trés jeunes pour l'ARAIGNEE. (Franchement l'ARAIGNEE c'est pour deux ans de moyenne et je ne rigole pas).

DAREDEVIL : Scénar : TONY ISABELLA
Dessin : BOB BROWN

DD recherche activement FOGGY NELSON enlevé par HUDRA. Pour se faire il est assisté du SHIELD de NICK FURY (lui-même véritable cible d'HYDRA) ainsi que de LA VEUVE NOIRE complétement déchainée. Pas mal

IRON MAN : Scénar : DAVID MICHELINE Dessin : JOHN ROMITA JR

IRON MAN tend un piège au MAITRE DES ESPIONS qui tente de le tuer pour la deuxième fois en deux épisodes !! Première rencontre avec un personnage qui deviendra important dans la vie de TONY STARK : BETHANY CABE. La série est en train de s'installer dans l'excellence !!!

L'ARAIGNEE (Scénar : LEIN WEIN, Dessin : ROSS ANDRU)
Attention !! Episode superbe !! Et pourtant aucun super vilain juste un chercheur ancien champion de foot dont la petite fille est enlevée par une mytérieuse organisation . Ou comment il ne faut être un surhomme pour se sacrifier pour ceux qu'on aime. Magnifique !!!

L'ARAIGNEE (Scénar : LEIN WEIN Dessin : SAL BUSCEMA)
La mystéreuse organisation responsable du crime précédent fait s'échapper L'HOMME SABLE. D'où un combat classique où le retour de SAL BUSCEMA au dessin est assez sympa.

Cette Bd est excellente, que cela soit par son scénario ou son dessin réaliste.
La trame est prennante et on découvre peu à peu des bribes de celle-ci cours du livre.
Je conseille ce livre a ceux qui adore le fantastique avec un fond de légende.
Ce livre est passionant et j'attend la suite avec impatience.

Cette Bd m'a rappelé l'ambiance des Lanfeust de Troy, sans l'humour.
Un dessin vivant, simple et de belles couleurs.
L'histoire n'est pas original, mais si vous aimez les pouvoirs et les quêtes ce livre est pour vous.
J'ai passé un bon moment à lire ce titre et il me tard de trouver la suite.

Pour moi le meilleur des Valérian. Dans l'ambassadeur des ombres on découvre ce mystérieux point de rencontre entre toutes les races spatiopérégrines de la galaxie réunies en ce lieu d'échange qu'est Point Central. C'est également danscet album qu'apparaisse pour la première fois les innénarables Shingouz, espion les meiux informés et les plus vénaux de toutes les galaxies. Le graphisme onirique des Valérian s'affirme ici dans toute sa force, propulsant notre esprit dans de loitnane contrée. A lire d'urgence!

bon.. accident sur mon post précédent , je n'ai pas eu le temps de régler la note. Mais on aura compris que je recommande cette bd qui se trouve facilement d'occasion en raison des grands volumes de diffusion qu'elle a connu. Je trouve regulièremnt les albums aux puces aux alentours d'un euro. Voilà! Bonne lecture ouverte aux vents de l'histoire!

La première fois que j'ia lu cette série j'avais 8 ans et je me souviens avoir beaucoup rêver devant cette évocation. Je suis en train de la reconstituer et la redécovure avec un plaisir intact. Axé sur le souffle de l'histoire plutôt que sur lesdétails, truffé d'anecdotes, cette série s'adresse à tous enfant comme adulte avec un égal plaisir. le dessin très marqué par le graphisme des années 70 est loind'être faiblard et voit la participation de Ribera et de Manara. Trouvant son miroir dans une autre série "la découverte du monde en bande dessinées" qui suit les traces des grands explorateurs, la lecture de ces albums est l'assurance d'un palsir certain joignant l'utile à l'agréable en offrn

Classique parmi les mangas, l'intrigue est superbe, les personnages géniaux : a avoir absolument.

BD d'un nouveau genre auquel les gens n'avait pas encore pensé (du moins à ma connaissance). Les personnages sont drôle et bien mis derrière une personnalité. Cependant l'histoire est souvent longue en narration ...

Une BD qui nous replonge dans l'univers de notre enfance. Un monde adulte plein de mystères aux yeux des enfants, une vision des cathos des années 60 (il doit encore en exister des spécimens...). Ce qui m'a réellement touché, ce sont les sentiments du héros face à ce qu'il considère comme une honte et finalement le regard indifférent que porte les autres enfants... ça c'est vraiment le monde de l'enfance.

Le meilleur album du mois !!!
Ethan est un héro impressionnant de mâturité et de détermination, malgrè son jeune âge.
Il n'est pas sans me rappeler les épisodes mythiques de "Au nom de la loi" avec steeve MacWeen et son héro Joss Randall. Ceci grâce à ces fameux...
Mais ceci n'est qu'un maigre aspect de cet ouvrage qui brille de bien d'autres façons:
L'univers dans lequel on nous promène est fascinant. Le scénario bien accroché au branches est limpide et l'histoire coule naturellement malgré une imagination très originale et une intrigue palpitante.
Certains traits de dessin ne sont pas sans rappeler Giraud, mais il est normal de retrouver un grand maître un peu partout...Et ce Mezzomo n'a besoin que de lui-même pour être grand !!! Bravo à la paire Filippi Mezzomo.
Merci pour cette oeuvre maîtresse !!!!

scenario : 9/10
dessin 9/10

Excellente BD, même si ce n'est pas la meilleure du moment.
Elle reste près du podium quand même.
Le scénario est bien ficelé, angoissant, un peu trop abrité dans le surnaturel parfois, mais ce n'est qu'un détail sans importance.
Un faux rythme nous tient à cran en permanence. Un côté malsain, mais savament entretenu, rends l'histoire palpitante.
Les protagonistes sont d'une froideur très germano-britanique, et le casting est superbe.
scenarion 7/10
dessins : 7/10

Le dessin est parfait, du grand Berthet, les cases s'enchaînent selon un bon scénario.
Le couleurs et "à plats" sont de toute beauté. L'humour français s'adressant dans une pointe d'ironie aux américains nous mettant en boîte, est excellent. Marcel est vraiment un sacré personnage !!!
L'héroïne est sublime et l'on ne s'ennuie pas une minute avec elle...
J'aurai peut-être à redire plus tard, mais à chaud, je mettrai un petit 8/10:
scenario : 7/10
Dessin : 9/10
Personnages : 8/10

"Lorsque le vent se lève, prends garde à ne pas mouiller ta chemise"

Un superbe album du duo mythique pour la série ROY THOMAS / JOHN BUSCEMA (Quoi que pour BUSCEMA je préfère lorsque les dessins sont en noir et blanc).

Se décomposant en 4 épisodes cette saga commence doucement (avec quand même le déniaisement de CONAN à 15 en flash back) pour monter en puissance avec d'excellents seconds rôles (magiciens, dieux de l'enfer, femme loup etc...)

Un must mais pour les pas trop jeunes (à l'époque vendue comme BD ADULTES)

DAREDEVIL :Scénar : TONY ISABELLA
Dessin : BOB BROWN
C'est la guerre entre le SHIELD et HYDRA ! Guerre dont l'enjeu est FOGGY NELSON. DD n'a pas de trop de l'aide de LA VEUVE NOIRE et les troupes d'élite de NICK FURY pour lutter contre le robot DREADNOUGHT.

IRON MAN : Scénar : DAVID MICHELINE
Dessin : JOHN ROMITA JR
Attention voilà un petit bijou tant au niveau scénar où TONY STARCK doit révéler son identité secrète aux ANIMEN pour sauver sa peau puis lutter face à MADAME MASQUE qu'au niveau dessin où ROMITA JR explose littéralement !!!

L'ARIGNEE : Scénar : LEN WEIN
Dessin : ROSS ANDRU
Deux épisodes du même duo et on regrette GERRY CONWAY au scénar car passé le retour de HARRY OSBORN de l'hopital on assiste d'abord interessé puis un peu lassé vu le peu d'attrait du super vilain à un combat SPIDERMAN-SHIOCKER (le meilleur des personnages est JJ JAMESON dans son appartement c'est dire !!!) Même ROSS ANDRU au dessin semble s'ennuyer !!!

J'aime bien cette série, le dessin est sympa (la réputation de Marini n'est plus à faire), les couleurs aussi. L'histoire est pas mal et j'apprécie bien le monde futuriste.

C'est tout simplement le meilleur comics que j'ai lu juqsu'a maintenant. Le dessin est superbe, la mise en couleur magnifique. De plus j'adore le parti pris "gros plan" sur les personnages dans le dessin. Bref j'atend la suite avec impatience.

Cette série est très divertisante.
De nombreux rebondissements tous le long de la série permet de rester en haleine.
Je le conseil à tous les fans d'héroic fantasy.
Les dessins sont plaisant, malgrè que les filles soient toutes pulpeuses.

Un trés bon comics. Les dessins sont supers, les couleurs éclatantes et l'histoire intéressante. A lire.

Je découvre cette série avec la réédition du premier tome d'HK et je dois dire que le début est très prometteur. En effet ce premier album nous présente les personnages et le contexte social dans lequel ils évoluent. On suit les chacun d'eux dans leur vie quotidienne que ce soit les petits trafics pour améliorer le quotidien pour les plus mal lotis ou alors les filles / fils à papa qui jouent aux rebelles. Evidament on se demande ce que va bien pouvoir donner la rencontre de ces deux mondes qu'apparament tout oppose. A voir dans la suite à ne pas manquer.

Cet album a pas mal de qualitée c'est indéniable. Tout d'abord le scénario est complexe et passionnant. Ce n'est pas une histoire que l'on peu suivre facilement sans trop réfléchir. En effet il faut se plonger à fond et relire au minimum une deuxième fois pour bien saisir les enjeux de ce début d'intrigue. La complexité de cette histoire et le fait que ce ne soit que le début nous fait nous poser un nombre très importants de questions et les suppositions sont nombreuses.

Les personnages sont extrêmement fouillé et complexe. Il est impossible à l'heure actuelle de saisir les réelles motivations de chacun vu que double jeux et trahisons sont légions dans cet album. C'est d'ailleur ce qui fait que cette histoire est aussi passionante.

Au niveau du dessin je dirais qu'il est trrès réussi et installe bien l'ambiance pour raconter cette histoire. Cependant le style est assez hors norme (par rapport à ce qu'on voit généralement) et ne plaira pas à tout le monde. Mais pour ceux qui seraient réticent je leur conseillerais de passer outre leur première impression et de lire quand même l'album car avec l'histoire le dessin passe beaucoup mieux je trouve.

La série le Troisième Testament est peut-être une des Bandes Dessinées les plus ambitieuses qui ait été créée... Réelles ambitions "littéraires", documentation parfaite, dessins somptueux, et surtout un scénario plus que risqué... L'apocalypse, oui, la vraie, celle de l'évangéliste Jean, rien de moins...
Le premier tome était un modèle de présentation et de lancement, les deux suivants avaient maintenu suspense et qualité avant le grand final.
Et la voici, cette conclusion attendue des années durant(!!!).
Une conclusion qui oblige à crier au chef-d'oeuvre. La tension vient crescendo, pour finir, telle une symphonie classique, en un mouvement final époustouflant... Dessins dantesques, révélations renversantes, beauté omniprésente...

Vient alors le moment de lire la dernière case, fermer le livre, et laisser cette terrible nostalgie s'emparer de nous: C'est fini, il n'y a plus rien à attendre, tout est dit. C'est la marque des oeuvres parfaites...

Cette série commence trés bien. Le dessin et les couleur sont nets et réussis. L'histoire est interessante même si elle reste convenue. A lire pour les fans de comics. ultra violent

A réserver aux fan de la série. Cet album ne présente même pas une histoire complète et on se perd dans les référence. Il faut toutefois reconnaitre que le dessin est les couleurs sont trés réussis

Sans intéret, si on est pas fan. Je trouve que la nouvelle incarnation de Punisher ne colle plus au personnage original. De plus le scénario de cet opus est inexistant. Le dessin reste toutefois plus que convenable.

Un album qui commence pas trop trop mal, mais on a envie d'en savoir plus.
Les dessins sont biens, et pour l'instant on connait pas trop le scénario...
J'attend de voir la suite pour en dire plus. Sinon le projet semble intéressant.

ayant fait dedicace ma bd part jean-michel arroyo j'ai percu en lui un amour pour la bd qu il a su retranscrire dans cet ouvrage . je donnerais une note de 7.5

Ce tome 6 redonne, selon moi, un peu de souffle à cette série qui avait très bien débutée mais qui commençait à s'étendre, s'étendre, s'étendre... sans me passionner franchement.
Le Corrupteur renoue un peu l'intrigue et me donne finalement envie de continuer cette série sur laquelle je m'interrogeais...

Voilà un excellent début de série qui promet de grands moments. En effet cette série est dans le plus pur style héroic fantasy et ravira les fans du genre.Certe l'intrigue est on ne peut plus classique mais elle est également très prenante. Il y a tout ce qu'il faut pour passionner le lecteur : action, émotion et même réparties assez ironiques.

Le dessin quand à lui est vraiment superbe et nous en met plein la vue à chaque page.

Cet album fait bien avancer l'histoire en nous présentant plus précisément les forces des ténèbres eux aussi à la recherche du palais d'or et notament de leur capacitté. On assiste même au début du combat entre Yongbi et le chef de ces forces des ténèbres. Ceci est d'ailleur assez étonnant et semble marquer une accélération dans le rythme de l'histoire.

Voilà une série très fraiche, drôle et prenante qu'on a plaisir à lire. Tout repose sur les différents personnages et les relations qu'ils ont les uns envers les autres. On pourrait croire de prime abord à une histoire simpliste mais bien au contraire. On a une véritable réfléxion sur le fait de s'accepter soi même, accepter les autres et se faire accepter par les autres. L'histoire est parfois un peu sombre car la vie des personnages n'a pas toujours été rose bien au contraire mais l'humour vient détendre l'ambiance lourde des moments où les personnages révèlent leur triste passé. Le dosage entre humour et moments sérieux est quasiment parfaite ce qui nous donne toujours envi de connaitre la suite de l'histoire le plus vite possible.

Une suite dans la lignée des tomes précédents. Une histoire qui mele un fond "financier" et un développement basé sur l'action et les courses-poursuites. Efficace pour les amateurs du genre, pas de quoi convaincre les récalcitrants. Mais bon, c'est toujours mieux que les derniers Largo Winch. Dessin inchangé, toujours aussi coupé au couteau et très froid. Ca colle bien avec le perso mais un peu de mouvement serait le bienvenu. Seule évolution dans ce nouveau tome: Larry semble enfin avoir une faille (n'empeche qu'il est pas pret de perdre à la fin).

Bref, rien que de très moyen. A réserver aux fans.

Je suis un peu déçu par cette suite. Pas au niveau du dessin qui reste très bon, mais le développement de l'histoire ne m'a pas vraiment convaincu. On quitte l'album avec l'impression que Pécau a voulu introduire trop de nouveaux éléments et que finalement on en apprend pas grand chose sur chacun d'eux. Mais l'idée de se baser sur les cartes du hasard pour expliquer des événements historiques est excellente, reste à voir comment le sujet sera traité par la suite.

Autre élément qui m'a quelque peu déplu: Pandora change beaucoup trop vite de caractère. Elle perd un peu en crédibilité.

Il n'empêche que la série reste à suivre vu la richesse de l'univers.

La qualité est de nouveau au rendez-vous de ce troisième album. Surement une des meilleures séries du moment. Dessin réaliste dans la lignée des tomes précédents malgré le changement de dessinateur (Kovacevic s'en sort bien, je préfère même son trait à celui de Pignault). De nouveau c'est une histoire indépendante dans le meme univers, avec des révélations sur les soeurs tueuses et d'autres joyeusetés du genre.

Série à découvrir absolument... Rien que pour l'idée des cartes et de manipulation du hasard...

Au niveau scénar, j'ai trouvé cet album assez prenant et la fin inattendue laisse présager une suite intéressante. Mais j'ai eu plus de difficultés avec le personnage principal, pas très crédible à mon gout (mais vu la fin, ca devrait chnger par la suite). Donc on a un résultat honnête, agréable à lire, mais pas transcendant non plus. Faut voir comment ca va évoluer.

Au niveau dessin, je n'ai pas vraiment accroché par contre. Ce qui m'a le plus gêné: les couleurs trop claires pour une histoire si gore. J'aurais bien vu une ambiance assez sombre à la Jack the Ripper. Et ça manque singulièrement de mouvement par moment, aussi bien au niveau de l'action que des persos eux-meme, toujours fort figés.

Bref, résultat en demi-teinte pour cet album. Mais à suivre.

ENFIN !!!
On cherchait ou était passé la BD-manga française ? et ben elle est là, sous vos yeux... Une histoire superbe, des graphismes à faire palir les meilleurs dessinateurs japonais, le tout sur un rythme très comics américain, à grand coup de technos futuristes et de plans à grande ouverture (perspective déformée) style Tarantino !

Un grand merci à Glénat qui réédite cette série monumentale en grand format après la quasi-disparition de la collection originale Akira, et avec une couverture en brossé-brillant sublime !!

Bon, ok, ca vaut pas la série...
Mais les persos sont relativement bien transcris (graphiquement et psychologiquement), et les gags pas trop mal.

On peu effectivement être déçu, car on ne retrouve pas le côté speed et trash de la série TV, c'est un peu "flatounet"... Mais on rigole quand même en lisant tout ça...

Bref, une série pour remplacer l'éternel "Les meilleures blagues de Coluche" aux toilettes !!

De loin le meilleur album de la série jusqu'à présent !
L'histoire, les nouveaux personnages, le monde astral que l'on aborde avec sa personnalité intérieure... Le couple Ange / Donsimoni a vraiment été inspiré !!
Gageons que le prochain tome sera sur la pente ascendante également !!

Vous cherchez Harry Potter en BD ? Eh bien continuez à chercher...
Certes, à voir la couv, voir les résumés/critiques, on pourrait penser le trouver ici. Que nenni !! Le collège invisible est certes une école de magie pour jeunes apprentis sorciers, mais derrière cela se cache un Boule&Bill de l'Heroic Fantasy !

Cette serie regorge de petits gags, pas toujours tres subtils ou reussis, c'est vrai, mais surtout empreints d'une certaine note d'humanité / de morale. du coup, tant l'univers, que l'histoire, le dessin les dialogues en font une BD super pour les jeunes de 8-14 ans.

L'intrigue générale du cycle n'est pas vraiment évidente, et on a plutot l'impressio d'avoir uniquement un fil conducteur ténu, support pour des aventures one-shot album après album.
L'un des points forts de cette série réside dans les "petits peuples", qui vivent cachés dans notre monde, et dans la transversalité monde réel / monde astral...

Une bonne BD, qui a sa place dans les bibliothèques des bédéphiles et qui se lit plaisamment...

Le dernier tome d'un cycle vraiment sympa.
On retrouve un peu de Tolkien dans la vision du Bien / Mal, mais aussi au niveau des peuples (nains, elfes, ...) qui se retrouvent autour d'un héros et de son épée légendaire (Fermegarde -> Anduril), pour affronter le mal réincarné des siècles après la victoire de la première Alliance...
Bref, pour les adorateurs de LOTR, on aura un peu l'impression de déjà-vu... Sauf qu'ici, la technologie fait son oeuvre, et propose des situations d'anachronismes (tient, on dirait le nom de la série :-) ) très plaisantes. L'humour est présent également, le tout sur un dessin et des couleurs vraiment nickels.

En bref, je dirais:
- scenario : 8/10 (originalité : 6/10 par rapport à LOTR)
- dessin : 9/10
- humour / dialogue : 7/10
- ambiance générale : 8/10

Enfin, je trouve dommage que le dernier épisode se passe aussi vite. Il y avait matière pour en faire 2, mais comme la mode est aux cycles de 4...
Espérons qu'il y aura un nouveau cycle !!

C'est tout d'abord un véritable plaisir de retrouver le monde d'Ogier et son magnifique et si particulier dessin.
La jolie Maëlle a grandi et se fait courtiser, Heloise va être à nouveau mère, dame Gorge est fidèle à son poste (j'ai un faible pour ce personage). Au cours de ce tome, on découvre enfin les origines d'Héloise : la scène dans la forêt est spledndide et transpire la féérie (il suffit de regarder les atours des elfes, la lumière qui baigne la clairière). toutefois le danger guette... Et la fin nous laisse en suspend avec la crainte et le désir de connaître la suite, de savoir quels sont au juste les pouvoirs de Maëlle et si le temps des Yeux Rouges est ou non revenu.
Une vrai joie à la lecture.

Prosternez vous devant ce chef d'oeuvre de la BD ! Cette BD sublime tous les genres dans lesquels elle puise son inspiration (Manga, franco-belge . . .), dessin inspirés, couleur fantastique, histoire passionante, les mots me manquent . . . Je m'oblige à découvrir la serie à travers la nouvelle édition mais c'est dur ! Je trépigne d'impatience en attendant la réédition des tomes suivant.

Sans aller jusqu'a crier au miracle, je reconnais que c'est un trés bon manga. Toutefois je trouve que ça commence à vieillir comparé à des production comme HK (non, non tapez pas). Donc pour résumer : dessin et scénario excellent mais style un peu trop "convenu" pour moi, de plus je suis un peu agacé par la façon un peu nian-nian avec laquelle sont gérés les relations sentimentalle entre les protagonistes (mais ça n'engage que moi).

Je rend hommage à cette série qui m'a fait redécouvrir la BD. Cet album relance efficacement l'intéret de la série. A lire absolument ainsi que le reste de la série pour tous les fans de SF et de cyberpunk. De plus je trouve que le dessin progresse à chaque album et gagne en maturité.

Une BD fort agréable , qui se lit rapidement (petit format) , mais qui fait pas mal rire , eh oui , on en ressort avec un grand sourire sur le visage et ce n'est pas négligeable ...
Beaucoup d'humour .. dans cette mini bd condensée !!
Les dessins sont simplistes , quasiment pas de décors ... l'auteur va directement là où ca nous fait rire .. et c'est du tout bon !!

Mon commentaire est court .. car je ne pourrais pas en parler pendant des heures .. mais la note (08/10) est significative , A LIRE ABSOLUMENT.

Conseillé par mon libraire préféré ;) , j'ai succombé à l'appel de Tecumska.

Tout d'abord le dessin est très bon, l'ambiance western y est très bien retranscrite. Les personnages ont vraiment du caractère grâce aux traits de Mezzomo.

On s'attache rapidement à Ethan, l'homme aux revolvers un peu spéciaux...
L'ambiance, au départ plutôt guillerette, vire rapidement au glauque (j'essaie de ne pas dévoiler l'histoire...).

J'ai vraiment beaucoup aimé ce premier tome, car il ne se contente pas de présenter le personnage principal, amis au contraire , on y retrouve une histoire complète. On pourrait qualifier cet album de One Shot.
Album à découvrir !

en fait j'avais réservé cette Bd sans la voir... et j'ai été surprise en voyant la couverture: le dessin fait pastel (la texture pas les couleurs) et j'ai failli ne pas le prendre pour cela... j'aurais fait une grave erreur! parce que cette Bd mérite le détour: un moment étrange mais intéressant...
l'histoire commence dans les années 60 avec un couple d'amoureux qui batifole dans un grand parc...et l'on passe subitement à notre époque dans un bistro! En fait l'on apprend que ce chateau traine une étrange réputation de monstre qui érre dans le parc! Pourtant, la petite Clara qui y vit avec ses parents n'a pas l'air effrayé et elle a l'air heureuse de visiter le parc en la compagnie d'Arlette sa pie.

une ambiance mystérieuse, un peu glauque... mais prenante! La fraicheur de Clara met une touche de fraicheur et de poésie qui adoucit le récit.
ma note 6.5/10

c'est le fait que cette Bd appartiennen à la collection air libre qui m'a fait prendre cette Bd... eh bien pour dire en gros mon avis je suis un peu déçue vu la qualité de cette collection...
le dessin de gillon ne m'emballe pas des masses... mais c'est surtout l'histoire qui laisse un gout amer à la fin et dont j'ai du mal à saisir le sens et même l'interet... pourtant j'ai trouvé que cela démarrait plutôt bien... histoire d'une fille veuve très vite, complétement paumée et qui se cherche... nous aussi on cherche à la comprendre et finalement moi je ne n'y suis pas arrivée... ça doit être là l'origine de ma deception à la fin de l'album.

Ré-édition des épisodes déjà parus dans MARVEL 8 et 13 et STRANGE 18

LA GUERRE DES ETOILES : ARCHIE GODDWIN nous convie à la fin de l'affrontement entre HAN SOLO et JACK LE ROUGE. Il est temps car on se lasse de cette première aventure post STAR WARS et on espère un nouveau souffle dés le prochain épisode. Il est vrai que les dessins de CARMINE INFANTINO n'arrangent au niveau de l'enthousiasme !!!

IRON FIST : IRON FIST face à CHAKA le roi de la pègre à CHINATOWN !!! CHRIS CLAREMONT est obligé de droguer IRON FIST pour que le duel soit équilibré !!! Trés bons dessins de JOHN BYRNE !!

CAPTAIN MARVEL : CONTACTUS prend en otage des civils afin que CAPTAIN trouve un antidote à sa terrible maladie. Il se fait aider dans ses recherches scientifiques par TONY STARCK. Le scénar de D. MOENCH décolle véritablement dans les dernières pages où la toute dernière est trés pathétique.P. BRODERICK au dessin varie entre l'excellent et le moyen.

LA TORCHE / ICEBERG : Un épisode hors série où LEN WEIN met nos héros face à EQUINOXE un super vilain qui allie leurs deux pouvoirs. Un épisode complétement idiot avec des dessins moyens de GIL KANE (son ICEBERG est ideux !!!)

Un homme au foyer, 3 enfants, 1 épouse cadre supérieur ...
Un comic strip de leur vie, Marrant, Trés frais ...
On compatit devant la détresse de cet homme au foyer ... cela nous ferait presque réflechir :))))

Le 1er tome nous lançait sur une conspiration et ds ce second volume,l'intrigue est bien suivie.
On en apprends un peu plus sur le scorpion et on découvre le féroce capitaine Rochnan laissé un peu en retrait ds "la marque du diable".

Ce quatrième tome est assez décevant par rapport aux précédents. En effet on n'a qu'une succession de démonstrations de force. Heureusement que l'humour est toujours présent avec des passages plutôt pas mal. Il va falloir voir comment la suite va évoluer en espérant que cet album n'est qu'une sorte de pose.

Bien que l'on sente une très légère baisse au niveau de l'humour, la finesse et la poésie qui caractérisent cette série sont toujours présents. Cette histoire relance la série sur une nouvelle aventure, lunaire cette fois. A priori on est partie pour de nouveaux moment de bonheurs grâce à une intrigue solide et un suspense extrêmement bien entretenu.

Ce titre est à conseiller à tous les fans d'anticipation.
Les graphismes sont superbe : un mélange d'informatique et dessins judicieux.
Le scénario est pour l'instant une mise en place des personnages et de la trame.
Mais la description du monde et de la technologie est parfaite.
J'attend la suite de cette série pour voir comment les complots et les traitrise vont se développer.
Quelques critique aux médias et à l'intégrisme religieux sont à noter.

Franchement excellent ce premier cycle. L'humour, composante essentielle de cet album, est très efficace, rafiné et bien introduit. Les classiques des contes sont revisités de manière humoristique mais aussi sur fond de critique sociale des être Humains très juste dans le fond. Pour celà le fait de voir le comportement des Humains à travers les yeux d'un annimal qui en a une vision idyllique et se retrouve confronté à la déception de la dure réalitée était le meilleur choix possible.

Cet album est à lire absolument car ce serait passer à côté d'un monument selon moi incontournable pour un BDphile.

Voilà un excellent album qui plaira à coup sûr aux amateurs du genre. On voit enfin Al opérer au sein de sa nouvelle équipe de l'europolice. Action et suspense garantie. Certe les personnages sont plutôt classiques mais c'est ce qui fait leur charme. Le plus intéressant semble être toutefois l'intrigue de fond qui commence à se dégager doucement. Certe on avait quelques indices dans le tome 1 mais c'est ici que c'est le plus clair. Même si on peut deviner de quoi il s'agit restons vigilent car des surprises sont encore possibles.

Vivement la suite.

Cet album regroupe des contes sympathique à lire et bien transposés. On passe un bon moment à rêver et c'est bien parfois. C'est tout à fait le genre d'album à lire après une dure journée de boulot.

Au niveau du dessin et de la mise en couleur rien à redire c'est vraiment superbe.

Achat assuré du prochain.

Quel excellent album. C'est avec un grand plaisir de retrouver cet univers historique qui nous plonge dans les méandres des secrets de l'églises. Cet album est riche en information qui éclairent certains point de la série le triangle secret qui restaient en suspend mais pas tout. Non seulement il reste de nombreuse zones d'ombre mais en plus de nouvelles viennent s'ajouter. C'est à se demander si on aura toutes les réponses un jour. En tout cas c'est un album passionnant à lire même s'il faut s'accrocher car la richesse de cet album fait aussi qu'il est assez dur à suivre.

Dans le genre "délicieux", la petite série Nahomi est une référence. Un peu comme l'est Olivier Rameau. D'ailleurs, il y a clairement du Colombe Tiredaile (ses jambes et ses mensurations) dans certains personnages... Dommage que l'on ait pas eu l'occasion de voir la petite princesse grandir, disons, d'une dizaine d'année...

L'histoire évolue de manière passionnante entre fantastique et polar. L'enquête sur Kristie avance à grand pas et entraines d'étonnantes révélation mais on sent bien que ce n'est rien comparé à ce qui nous reste à découvrir. D'autre part la vie tumultueuse de Nigel semble le rattraper et le voilà devenue le bouc émissaire d'une sombre machination.

Bref un album passionnant à souhait.

Cet album développe de manière intéressante l'univers des "joueurs" présenté dans le premier tome. L'évolution de cet univers et de personnage de Padora qui prend plus de poid et de maturité (tout en restant une gamine qui a encore beaucoup de chose à apprendre) rend le récit plus intéressant par rapport au tome 1. Une histoire qui s'améliore à suivre donc.

Au niveau de l'histoire cet album vaut vraiment le coup. L'intrigue est bien menée et les personnages complexe à souhait. Les rapport entre la sérial killeuse et le policier sont bien développés. Tout repose sur la psychologie de ces deux principaux personnages à la fois si différent et pourtant tellement semblable. Le dérapage d'une obscession et la perte de la raison poussant à réaliser des actes criminels rendent cette histoire très intéressante.

Seul ombre au tableau le dessin très inégale et la mise en couleur trop flash. Je n'ai pas vraiment aimer le dessin mais rien que pour l'histoire cet album est intéressant et à sa place dans la collection insomnie.

C'est un excellent tome qui relance l'intérêt de cette série avec plein de nouvelles questions et même des remises en questions de théries échaffaudés à partir des indices livrés dans les tomes précédents. L'intrigues est vraiment complexe et d'autres surprises sont à venir à n'en point douter.

Christophe Blain, a superbement bien rendu, la séparation du couple Alice - Isaac au temps de la piraterie : les doutes, les amours, les scrupules.
Mais nous voyons aussi la nature humaine des hommes : trahison, folie, tuerie etc...
Ce livre est vraiment très bon et je l'ai adoré, il se lit d'une traite.
Les dessin sont peut être étonnant au départ mais l'histoire les fait oublié rapidement.

Je le conseil à tous ceux qui aime la piraterie et les histoires sur l'aventure humaine.