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Mouaifff, un peu mieux que le premier tome pour le scénario même s'il
manque la fin (à paraître dans le tome 3), je ne la connaitrai donc jamais!
Heureusement que les dessins et le format sont là pour nous donner un peu
(beaucoup) de plaisir...
Cette fois-ci, Roxane, jeune femme riche et oisive, va s'amouracher de Blaireau.
Choc des cultures, tentatives de compréhension mutuelle, cette histoire est encore une fois très bien menée. On ne s'ennuie pas, et on n'a qu'une envie, que notre cow-boy solitaire et un peu nostalgique poursuive ses conquêtes dans de prochains albums!
Cette fois, Blaireau va tomber sur Marie-Laure, une pauvre fille paumée et en galères.
Elle ne lui dit rien qui vaille, mais il va finalement, un peu, s'attacher...
Très bon album encore une fois.
Toute la série est à mon avis très bonne: le personnage principal, dit Blaireau, est un musicien de jazz un peu looser, un peu romantique, un peu perdu, qui tombe pour chaque album sur une femme...
Brenda est une anglo-saxonne dont il tombe amoureux; et avec qui il va se laisser entraîner dans une bonne histoire de polar. La fin est surprenante : je ne vous la dirai pas!
L'ambiance est très bien décrite, avec ce qu'il faut de sensibilité et de nouveautés. A lire...
Je trouve cette série remarquable pour trois raisons :
- on découvre un monde peu mis en avant dans les BD : le fisc américain (si ce n'est de façon épisodique et caricaturale dans Largo Winch par exemple)
- Le héros n'est pas un super-beau-gosse-super-musclé-et-en-plus-plein-d'humour mais discret, mystérieux et on découvre peu à peu, notamment grâce à ce tome 6, qui il est.
- Les dessins s'améliorent peu à peu même si les couleurs restent trop souvent unies et si les arrières-plan ne sont pas toujours à la hauteur. Mais là aussi, ce tome 6 élève quelque peu le niveau.
Je ne comprends cette série : j'ai beau me dire que les dessins sont pas géniaux et que le thème reste classique, il y a rien à faire quand je finis la lecture d'un tome, notamment de celui-ci, je reste scotcher par le scénario et les rebondissements.
Bref, au final ça se lit très bien même si je trouve que les personnages secondaires, voire tertiaires, se ressemblent parfois trop ou qu'il est difficile de les différencier immédiatement (on est parfois obligé de lire les bulles pour resituer le perso dans son contexte et deviner qui il est).
Bon scénario, une fin originale et surtout des dessins de plus en plus beaux surtout les pages "légende" (avec en plus une bonne disposition des vignettes par rapport au dessin en fond).
Voilà, j'ai été ravi de cette série même si le tome 4 m'a donné l'impression d'une très mauvaise impression (traits trop épais) et s'il faut que je la relise parce qu'il y a un des sorciers morts qui a disparu et je sais toujours pas comment.
Bon scénario, une fin originale et surtout des dessins de plus en plus beaux surtout les pages "légende" (avec en plus une bonne disposition des vignettes par rapport au dessin en fond).
Voilà, j'ai été ravi de cette série même si le tome 4 m'a donné l'impression d'une très mauvaise impression (traits trop épais) et s'il faut que je la relise parce qu'il y a un des sorciers morts qui a disparu et je sais toujours pas comment.
Si j'étais resté mi-figue mi-raisin après le tome 1, notamment à cause des dessins qui laissent à désirer pour moi, je suis cette fois emballé : humour redoublé, originalité du scénario, etc. ça change du déjà vu. Dommage que je trouve les dessins encore trop "lisses" notamment pour les visages des persos.
Mais ça reste une BD agréable à lire
Yeaahhhh !! Morvan et Buchet nous ont sorti une merveille qui relance la série d'une part parce que le tome 6 était en deça des autres (pour moi) et parce qu'ils exploitent le hors-série "le collectionneur" avec un ennemi devenu allié secret.
Les dessins sont superbes (ça, ça n'a jamais changé) et le scénario original. C'est d'ailleurs la force de cette série avec en plus des infos sur le passé de Sillage. Vivement la suite.
Dessins superbes, à la CRISSE, mais c'est tout : le scénario est pire que les précédents (ce qu'il fallait faire) et l'histoire n'avance absolument pas (un peu comme le 2 d'ailleurs). En règle génrale, pour les trois albums, l'idée est bonne mais retombe vite sur du déjà vue : femmes à fortes poirines, une petite peluche comme compagnon, une grosse brute, etc..
Bref, c'est vraiment parce que les dessins sont superbes et que je compte sur le talent de CRISSE pour rebondir dans le tome 4 que je continue la série.
Mais ça va peut être pas durer
Emouvant, poétique, a lire absolument même pour les non amateurs de Manga.
J'ai été comme a l'accoutumé deçu par le graphisme du manga, tout du moins au début du manga, que je trouve trop simpliste, mais très rapidement on se laisse emporter par l'histoire, par l'émotion que dégage cette BD, pour finalement trouver très agréable les dessins en noir et blanc qui corresponde tout a fait au scénario. C'est peut-être le manga qui va déclancher chez moi une mangamania.
Ce tome 1 est parfait.
Il aurait pu n'y avoir qu'un album.
Si j'etais dessinateur et scenariste,j'aurais voulu faire
cet album.
Pour le reste de la serie,l'apparition d'autres persos casse un peu
l'effet du 1er.Du coup j'aime bien,mais pas autant que le T1 que j'aurai
voulu etre un One-shot.
Un scénario qui tient la route, des couleurs magnifiques qui créent un univers a part entière, on pourrait s'attendre a un très bon western, mais malheureusement les textes de l'auteur sont insupportables, mal écrit, mettant toujours en prmier plan le rapport entre l'ordre, la loi et la société. A croire que Stephen Desberg a été faire un stage dans la dream team de Bush.
Vraiment dommage, car on finit par passé les pages sans prendre le temps de lire les textes.
Sur ce coup la, il ne s'est pas fatigué le Dany : reprise des planches des 5 precedents tomes :-(
Franchement, c'est très sympa. A lire. L'essentiel de cet Bd réside dans l'inconnu. Il est impossible de deviner le scenario (a part ce qu'il est advenu de la mere des enfants). Ces 4 BD se lisent tres tres vite. On veut vite savoir ce qui va se passer. Mais a chaque fin d'albums on tombe sur une nouvelle grande question. A la fin du 4ieme, cela est tellement etrange qu'il y a neanmoins de quoi se poser la question de savoir si ca va encore tenir la route. Mais comme l'intrigue est prenante, je ne manquerai pas le prochain tome.
De la crème d'humour bien déjantée c'est un bonheur total. Que ça se lit vite une BD........ Noël au balcon, Paco Tyson ;-)
100 âmes ont réussi à se faire la malle des Enfers et à retourner sur Terre
pour se venger ou continuer à s’adonner aux légers défauts qui ont causé leur
damnation. Un démon est envoyé sur Terre pour les récupérer.
Parallèlement à ça, 3 jeunes femmes louent un appartement à Milan,
appartement laissé vacant par la disparition du dernier locataire, Cordella.
Mais, a-t-il vraiment disparu ? L’emménagement se passe plutôt bien, malgré
les trognes patibulaires des autres locataires et les couleurs glauques et
malsaines qu’affectionne Tenderini. L’ambiance est plantée : les 3 nanas vont
dérouiller, c’est sûr
Cordella revient, légèrement changé puisqu’il abrite maintenant le « démon »
chargé de rapatrier les âmes perdues et va forcer les 3 jeunes femmes à
collaborer avec lui.
Le premier album se clôt sur deux cliffhangers : Cordella, expulsé de son
corps, veut revenir et surtout sur la paternité du bébé de l’une des nanas qui,
bien que n’ayant plus joué au docteur depuis un an, est enceinte ?
Le dessin de Buscaglia, un peu froid, un peu statique, très DA peut s’avérer
assez joli, surtout dans l’évocation d’un Milan urbain assez angoissant. Bien
servi par le coloriste, il signe d’assez belles planches, puissantes et
évocatrices, notamment dans celles qui décrivent la lutte des damnés contre
le démon qui les traque
Tres bonne édition de ce livre qui est d'ailleurs en vente ces Maxi livres.
J'ai particulièrement apprécié l'épaisseur du volume 246 pages de bonheur d'un seul coup... c'est presque trop pour un fane comme moi ;-))
A prendre, a livre et a conserver !
Ok, le dessin est remarquable, mais le scénario est vraiment limite: l'idée est usée, et le développement sans intérêt.
L'histoire est plutôt simpliste, et l'auteur ne se prive pas de démons dégoutants à souhaits.
Bon, heruseusement qu'il y a ce bon graphisme!
Un album dans la continuité du tome 2. On retrouve donc Tama Kha et son jumeau Mano. Une excellente et cruelle leçon sur la haine qui engendre la guerre. A faire hérisser les cheveux sur la tête... et en même temps extrèmement poignant. Une fin ... terrible.
Bon scénario et beaux dessins.
Un ton légèrement différent des deux tomes précédents et un côté plus classique pour l'enigme. Cependant, l'histoire est prenante.
Toujours de beaux dessins.
Une belle suite, vingt ans après. On découvre ce qui lie les personnages et d'où viennent leurs rêves étranges. On reste avec un pincement au coeur tout comme les garçons (devenus grands) face à une Lisa follement amoureuse d'un certain Thomas.
De belles couleurs et des dessins magnifiques. On se croirait dans un rêve. Eveillé...
Gaudin s’affirme de plus en plus comme un scénariste à suivre. En honnête
faiseur, il touche avec une certaine réussite à tous les genres.
Là, avec Gnoni , il s’essaye au récit de terreur avec cet album que ni
Matheson ni Bloch ne renieraient.
Un jeune réalisateur de films d’horreur, pour gagner des sousous accepte un
boulot de classement chez un ancien réalisateur. Il débarque dans une
atmopshère pesante, oppressante qui caractèrise les villes des USA. Enfin ,
toutes celles où ceux qui ne sont pas arrivés avec le Mayflower ne sont pas les
bienvenus. Faut dire qu’il y a comme qui dirait des zones d’ombre dans la
personnalité de l’employeur de James Golding …
Sur cette trame angoissante, Gaudin greffe deux pistes qu’il va explorer, celle
de possibles « snuff movies » et surtout celle d’un psychopathe qui s’attache
au pas du héros. Ami, ennemi ou … double .
Le seul bémol qui ne doit pas empécher de lire cet album réside peut être
dans le dessin de Gnoni , pas encore suffisament maîtrisé mais qui évolue au
fil des pages. Après tout, ni Rome ni Hergé ne se sont fait en un seul jour !
**
Pour les deux premiers tomes
**
Génial, j'adore! Pour ceux qui aiment se poser des questions de temps a autres de temps en temps, cette BD est géniale. Elle nous fait rentrer dans la peau d'un tueur (ou plutot dans sa tête). Toutes la conscience du tueur y est retranscrite, le pourquoi c'est pas un sale metier ainsi que bcp d'autres questions y sont largement reprises. Pour ceux qui aiment la vraie action et les dialogues nombreux, ne cherchez rien ici. Le scénario est lent, limite prévisible qd même. Mais le fait de rentrer dans la peau de se tueur c'est tout simplement grandiose. Parfois on a même du mal à se dire que c'est encore un tueur tellement il pense "bien".
Pour ce qui est des dessins, on peut êter septique en ouvrant la Bd mais je crois qu'une fois dans l'histoire, ils collent trèsagréablement au scénario.
Bref, un de mes coups de coueur (du moment).
Dommage que le scénario des différentes intrigues ne soit pas à la hauteur
des dessins et de l'ambiance "belle époque"; le héros est vraiment TROP fort,
un mélange de Columbo, Derrick, Poirot mais encore plus rapide, on se
demande vraiment s'il ne possède pas de supers-pouvoirs et paradoxalement
cela devient intéressant quand son assistante (qui elle possède des pouvoirs)
est mise au centre de l'histoire...
une série magnifique, complète en deux tomes très denses, aux personnages complexes (ça ce sont des héroïnes!) et au graphisme superbe. n'oublions pas de créditer Lacroix au scénario.
C'est une sorte de roman autobiographique, avec un rythme lent et nostalgique. Le
personnage dans sa quète, est constamment en décalage avec la réalité comme son auteur
d'ailleurs est en décalage avec la production commerciale actuelle.
Du point de vue graphique on sent l'influence de Chaland ou de Avril, voir même de Dupuy et
Berberian, bien plus que dans Palooka ville (qui correspond au 3 premiers chapitres). On
regrette un parfois que certaines cases ne prettent pas un peu plus à la contemplation
(manque de soin dans les décors et compositions un peu statiques voir simplistes).
Je me souviens qu'il avait fallu attendre quatre ans avant de pouvoir lire le dernier tome des Légendes des Contrées Oubliées. Quatres longues années années ou j'allais voir mon libraire chaque semaine pour lui demander si le tome 3 était sorti. Quatre ans de doute, ou l'on se demandait si l'album allait jamais sortir, si l'on connaîtrait un jour la fin de l'histoire, si l'on serait déçu ou pas.
Et puis un jour il était la.
J'ai couru chez moi pour enfin pouvoir le lire. Et là, j'ai pris en pleine figure les trois magnifiques doubles pages qui ouvrent le livre. La récompense de ces interminables années d'attente. Le reste était à la hauteur de tous mes espoirs : des planches sublimes, des personnages qui gagnaient en profondeur et une conclusion étonnante pour cette histoire belle et tragique à la fois.
J'étais jeune à l'époque et pourtant en relisant cette série aujourd'hui, le plaisir reste entier.
Indispensable.
Je recherche cette BD. Est-ce que qqu'un sait comment je peux me la procurer.
Merci
MIKROS Scénar : MALCOM NAUGHTON Dessin : JOHN MILTON
MIKKROS et CRABB dans le vaisseau amiral des SVIZZ où ils rencontrent l'empereur des bestioles. Le dessin est trés bon mais l'ensemble est toujours un peu simplet.
MUSTANG Scénar : JACK NOLEZ Dessin : FRANKIE HONEST
TYPHO prend possession d''un ancien boxeur pour attaquer le cirque. Aie ! Aie ! Aie ! Rarement lu pire au niveau comics !!!
PHOTONIK Scénar + dessin : CYRU A. TOTA
La seule véritable raison pour lire la revue. Cette série prend son envol tant au niveau scénar que dessin. THADDEUS redevient PHOTONIK et investit l'immeuble du MINOTAURE pour délivrer ses amis. L'idée des mutants-ordinateurs est excellente !!!
LA TORCHE remplace les FF dans cet album mais c'est toujours du même niveau (surtout l'ARAIGNEE !!!)
LA GUERRE DES ETOILES Scénar : ARCHIE GOODWIN Dessin : CARMINE INFANTINO
Toujours et encore prisonniers dans le cargo interstellaire LA GRANDE ROUE, HAN SOLO et CHICK doivent s'affronter dans l'arène alors que LUKE, LEIA et les droides sont faits prisonniers pas le SENATEUR GREYSOVE. On baille presque à la lecture.
IRON FIST Scénar : CHRIS CLAREMONT Dessin : JOHN BYRNE
C'était une obligation vu la doublette à la production : IRON FIST VS LES X-MEN !! Et c'est trés sympa à lire !! Une petite curiosité : SERVAL a sur le dos le costume qu'il a piqué à une loustique de la GARDE IMPERIALE SH'IAR dans SPECIAL STRANGE 18 !!!
CAPTAIN MARVEL Scénar : DOUG MOENCH Dessin : PAT BRODERICK
Fin de la saga ISAAC avec l'affrontement entre CAP et STELLARAX pendant que DRAX libère RICK JONES. Il est temps de passer à autre chose car la série commence à s'essoufler !
LES ENVAHISSEURS Scénar : ROY THOMAS Dessins : DON HECK
Êpisode original où BUCKY appelle les autres sup'héros américains à la rescousse aprés l'hypnose de ses amis. ROY THOMAS a ressorti des héros de comics des années 40 réélement publiés. Cela reste kitsch kitsch !!
Une superbe aventure à l'époque de Napoléon Bonaparte. Le héros est entièrement inspiré du personnage de Vidocq (même année et lieu de naissance, même morphologie...Etc...) Si la BD devait s'appeler "Vidocq", ce n'est pas pour rien. Les dessins de Jamar sont magnifiques et très documentés quant à l'histoire, c'est un régal. Vivement le Tome 2 et j'éspère d'autres aventures de la Torpille.
Surprise !
C'est ce qui peut le mieux qualifier cet album. Un dessin sombre qui sert à merveille l'atmosphère de l'histoire, et des couleurs qui donnent l'impression d'être parti courageusement un matin très tôt, bien avant le lever du soleil, pour taquiner le poisson. Et il en faut du courage pour s'attaquer aux poissons de ce gabarit-là !!
On ne sait pas sur quel pied danser : fantastique, drame, humour noir ? Absurde et délirant très certainement.
Vivement la suite !
Je suis en train de découvrir l'univers de Tezuka avec ce premier tome totalement fabuleux !
Quelle réussite !
Dessin sublime et jamais naïf (il est à l'origine du style "manga") ; narration extraordinaire (du grand art !) ; histoire passionnante, sans temps mort.
Tezuka est un génie et un humaniste. Mort trop tôt (55 ans).
Lisez l'Histoire des 3 Adolf ou plutôt : savourez-la !
Et ensuite, je vous conseille TOUTE sa carrière !
Ce livre présente une histoire racontée avec une sensibilité remarquable: derrière l'intrigue policière elle-même, finalement secondaire, ce sont les fêlures qui retiennent l'attention. Fêlures de la société, des êtres, des existences: leur description est servie par une alternance très intelligente des points de vue dans la narration, et dans le dessin des scènes. Peu à peu, en douceur, se dévoile la vérité sur les trois personnages principaux... Un beau livre avec une trame plutôt mélancolique...
J'ai lu les trois premieres BD ainsi que la derniere BD de cette série dans un receuil a bas prix distribué par mon journal. La taille etait petite et je n'ai donc pas pu en profiter aux max. Mais je peut qd meme dire que les dessins sont fameux. Mais si les couleurs sont parfois un peu trop claires a mon gout (comme dans bcp de westerns). Mais cela va clairement mieux dans le dernier album. Je suppose donc que le coloriste a changé au milieu ou que celui-ci c'est bien amélioré au cours des albums que je n'ai pas lus.
Quant au scenario, l'histoire n'est jamais très complexe. Souvent, la seule enigme reste comment durango va t'il venir a bout des ennemis. Mais cela reste néanmoins très plaisant. L'auteur arrive a faire tout un album d'une histoire qui ne ferait que dix pages chez un de ces concurents mais ce style me convient bien. C'est divertissent (a part le 13 que j'aime pas trop).
A essayer absolument (je n'ai pas dit a lire absolument mais jetter un coup d'oueil faut bien la peine)
On ressent du Buck Danny a plein nez. Autant dans les avions que dans les personnages. Mais on ne ressent pas que du buck Danny. On a l'impression de retrouver ici plein d'ingredients de bonnes "vieilles" BD. Et oui, ici, on ne se retrouve pas dans une de ces séries jeunes et branchée qui n'ont que pour d'amuser. Clairement, cette bd nous remet dans une réalité presque réelle (:p) tant par son dessin que par le scenario.
Bref : Le style n'est peut-être pas original mais il a déjà bien su montrer ces preuves et cette série mérite d'être mieux connue.
J'ai lu les 5 et franchement, il y a un truc qui cloche : on ne comprend pas toujours tout très bien. Les six qestions types ne sont pas toujours élucidées (qui que quoi quand ou comment)
Sinon, l'histoire est archifantastique bien que dans un cadre totalement réelle. Moi j'ai parfois du mal a m'imaginner les créatures des tomes 2 et 3 alors que je m'imagine tout a fait a quoi ressemeblerait un troll, un martien ou bcp d'autres choses.
Le dessin quand a lui est sympa. Léger et fluide. L'action y est bien retranscrite. Dommage qu'il soit si sombre dans les premiers albums (j'aime pas trop ca).
En bref, je crois que c'est une BD qui peut decevoir autant qu'elle peut plaire et que c'es vraiement du chacun ces gouts.
excellente suite, une série que je commence à trouver incontournable, en particulier si comme moi vous accrochez sur cette collection insomnie. J'attends la suite avec impatience.
j'ai lu le nouveau venu dans cette collection insomnie hier soir juste avant de m'endormir. Bon ben voilà j'ai fait un cauchemar C'est pour dire comme cette collection porte bien son nom ! Ceci dit, cette série démarre plutôt fort également, dessins et scénarios très réussis, apportant son lot de suspens et de terreur. Du tout bon!
J'ai à présent les 4 tomes et je trouve du plaisir à lire cette BD gore même si le dessin est un peu simpliste et que les persos se ressemblent tous à chaque nouvelle histoire.Le point fort de cette bd sont les mini contes/histoires toutes plus loufoques, dérangeantes et différentes les unes que les autres et c'est ça qui me tient en haleine!!
A lire d'urgence pour tous les curieux qui n'ont pas froid aux yeux
Ayant vu dans ma librairie fetiche les affiches des deux derniers tomes d'imago mundi, je me suis posé plein de questions. Ces albums etant installés de telle façcon a ce que se soient les nouveaux opus a acheter, j'ai creusé un peu plus. En réalité, je n'avait jamais eu entendu parler des deux premiers opus de cette série. Je suis tombé par hasard sur les tomes trois et quatre et franchement, cela me donne envie de lire les premiers.
On se demande bien au début se qu'on peut trouver comme histoire avec une simple idée de reconstruction de paysage via le numérique. Et bien franchement, le scenariste ne manque pas de ressources. C'est recherché et captivant sans être irréaliste pour un sou. Les dessins sont quant a eux très agréables aussi et se marient parfaitement a l'histoire. (j'avoue que ces derniers temps, je n'ai jamais rien eu a reprocher a des dessins).
Bref, si un jour je revoit deux tomes d'imago mundi en grand dans ma librairie preferee, je n'hésiterai plus cette fois. Je les acheterai.
Un pur chef d'oeuvre du manga. Le est dessin fantastique, les idées sont allucinates. C'est vraiment un pur bonheur.
Je vais donner ici l'idée que je me suis faite de cette BD. Franchement, ayant lu le chant des stryges, je m'attendait a mieux peut-être. Je crois qu'il n'y a rien a reprocher au dessins qui a mon avis, font partie des BONS dessins de BD. Quant à ce qui est du scénario, je tient a dire que contrairement au chant des stryges, celui-ci est assez médiocre. En réalité, l'histoire est bien uniquement grâce au suspense qui se pose a chaque fois qu'on retourne une page (rien ne se devinne, ce n'est jamais ce qu'on imagine). Et ca, j'aime. Le grand malheur de ce troisième opus c'est que bien qu'étant la fin d'un cycle, on ne le voit pas comme une fin en soi.
Je terminerai juste par dire que c'est une bonne BD qu'on aurait pu s'attendre a mieux venant d'un tel scenariste. (Mais ca ne va pas pour autant me decourager d'essayer de denicher le clan des chimeres pour en savoir encore plus sur cet univers néanmoins captivant)
J'ai pris cet album pour le dessin, que j'apprécie pour ma part beaucoup (mais je sais qu'il n'en va pas de même pour tous, et que le style de Tirabosco suscite des réserves bien compréhensibles)... De ce côté là, j'ai été servi, et ravi!
L'intrigue, en revanche, partait bien, mais finit par devenir prévisible, avec une fin assez décevante, de mon point de vue. En bref, je recommande pour le dessin, et mets en garde contre l'intrigue (l'inverse de l'avis précédent, quoi ;) ).
Une série d'histoires courtes, entre le cocasse et l'absurde, servies par un dessin précis et plaisant... ou comment surprendre constamment, à partir de situations de départ déjà très étonnantes, comme celle qui montre des ouvriers du bâtiment tenir le rôle de musiciens classiques. A lire!
Allerio qualifie bien l'humour de Gotlib, toutefois je ne le ressens pas de la même manière : c'est cette "rigidité" qui fait tout le comique de l'auteur. Comme il aime à le dire, Gotlib use d'un humour "glacé et sophistiqué". Tout est basé sur des jeux de mots, des expressions, des clins d'oeil... Il est toujours à - passez-moi l'expression- se foutres de la gueule de ses personnages, du lecteur (souvent !), ou des deux. Il joue sur l'absurde. Il a l'art de présenter des gags parfois très lourds et doûteux d'une manière irresistible... Il est drôle à condition, comme le dit Allerio, de rentrer dans son monde. La lecture d'une planche peut être amusante, la lecture d'un album le sera encore plus : il y a toujours des allusions, des rappels, des gags que l'on ne saisit qu'en ayant au moins une petite connaissance de la Rubrique-à-brac. Plus on en lit, plus on en rit !
Une série très intelligente qui reprend les codes de la BD, de Tintin en particulier, dans un univers parallèle passablement déjanté, où une bureaucratie énorme est chargée de veiller au bon déroulement des intrigues de bande dessinée. Raoul Fulgurex, employé de cette administration, finit par entamer une forme de révolte contre elle.
Très très drôle...
Il est toujours triste d'assister à l'agonie et à la déchéance d'une série. Je pense que cet album touche le fond: l'intrigue est à peu près inepte, les clins d'oeil à la BD et les apparitions des auteurs ne décrochent pas un sourire, mais contribuent à obscurcir l'histoire. On assiste sans y prendre aucun intérêt à l'enquête laborieuse de Ric Hochet, en voie de ringardisation. Les dessins donnent l'impression d'être bâclés et répétitifs, les décors pratiquement inexistants.
C'est un crève-coeur de donner un avis si négatif à propos d'une telle série, mais commencer par ce tome ne pourrait que dégoûter les lecteurs intéressés par Ric Hochet...
L'un des Ric Hochet que je préfère: dans une atmosphère provinciale confinée, où suinte la haine, un mystérieux alchimiste sème la terreur. Aussi bien que l'intrigue, l'atmosphère oppressante et hypocrite saisit le lecteur, qui est aussi séduit par certaines planches très bien réalisées... Bref, un récit policier qui ravira les amateurs des films de Chabrol, par exemple, et qui comblera les amateurs du genre de façon générale...
Un scénario au cordeau, une atmosphère bien rendue pour une enquête qui oscille, ainsi que son nom l'indique, entre des faits vieux de plusieurs décennies, et des meurtres plus récents, autour de la figure complexe d'un vieillard qui fait le lien entre les deux époques: un assassin censé être mort depuis si longtemps frappe-t-il à nouveau ?
Une histoire comme toujours très bien menée, avec toutes les inventions graphiques propres à Eisner. Le foisonnement des personnages enrichit constamment l'intrigue, sans jamais nuire à la compréhension des événements, qui s'étalent pourtant sur des décennies...
Bref, une très belle réussite, avec une description sensible du monde des affaires, bien loin des poncifs qui encombrent trop souvent les bandes dessinées...
A lire plutôt qu'à acheter.
On rigole beaucoup de ce héro qui ne rencontre que des bombes sur son passage et met des beignes à toutes les racailles qu'il croise sur son chemin,le faisant exprès ou non.
Peut-être lassant et en tout cas avec une fin pas terrible, on prend plaisir à les relire à l'occasion.
Pour moi c'est le secon manga après "Bastard" à qui je met 10/10.
Mais encore une fois la France fait vraiment n'importe quoi avec certains mangas.
Avant l'édition montrée ici était sorti une édition de 3 mangas puis arretée.
Là Dybex en sort 6 (les 6 présentés ici) et paf c'est Glenat qui rachète les droits -_-
Bref la saga va recommencer en manga dès ce mois de septembre 2004,les 6 premiers tomes sortiront un par mois,puis 1 tome tous les deux mois.
Il y a actuellement 27 tomes au Japon,à ce rythme en France il faudra 4 ans pour rattraper ce nombre de tome :(
Enfin parlons de ce qui vaut un 10/10:
Des personnages charimsatiques dont un héro qui manie le coupe chou comme personne? OUI
Un scénario excellent,prenannt sombre et gore mêlé d'heroic fantasy et de démons? OUI
Tout tourne autourdu destin,ici on ne semble pouvoir y echapper,on s'aide des autres pour atteindre le sine où l'on tente de s'evader du sien.
Un manga dur mais excellent que vous ne pouvez manquer.
Pas mal
J'en ai une bonne partie repartie entre 4 Manga Player hors série.
C'est un manga sauce Wesyern mais n'imaginez pas lire un scénario de "Wild Arms",ici on mêle humour grotesque,héroïnes sexy et gunfight qui sentent la poudre.
A noter que le manga 1 etait vendu 1.50€
Pas mal du tout,sympa à lire et en restant dans l'univers manga on aborde ici la technique de façon scolaire.On sort nos crayons et notre bloc note pour faire quelques croquis.
Un cadeau super pour toute gamin qui commence a lire des mangas et essaie de dessiner ses héros.
Mon premier 10/10 parmis mes avis sur les mangas que je possède.
Ma saga préférée.
Quand je vois des gens parler de "Bastard" je fonce,la moindre info sur le tome 23 qu'on attend des années et je fonce,je bave devant les figurines que je vais me procurer bientot et j'adore regarder les 6 OAV faites même si elles ne valent pas le manga en qualité.
"Bastard" c'est une oeuvre,qui commence teintées d'heroic fantasy avec humour et serieux bien dosés,combats de magies contres monstres et puissants guerriers magiciens puis qui bascule tout d'un coup en Angelic-Fantasy après nous avoir laissé sans voix devant une révélation faites sur ce qui fut le plus gros danger de la première partie: le monstre Anthrax (je vous laisse la surprise mais le titre du genre vous laissera deviné).
On a alors le droit a des combats de folies,des anges qui y perdent leurs plumes,des démons vengeurs et au milieu une humanité qui en a assez de se laisser berenr par les deux camps entre elle et se bat avec pour leader un héro des plus charismatiques: Dark Schneider.
Il dit se battre pour celle qui l'a délivré du sortilège qui l'avait enfermé dans un corps d'enfant mais en fin de compte cherche aussi a draguer le plus de demoiselles possibles,angelines humaines elfes ou demones,a combattre des ennemis toujours plus forts et a aider l'humanité a as'affirmer au milieu d'un debat millenaire.
Bref "Bastard" reste pour moi un manga des plus interressants,prenant,une pièce a possèder absolument dans sa mangathèque sous peine de subir mon courroux^^
Mon premier 10/10 parmis mes avis sur les mangas que je possède.
Ma saga préférée.
Quand je vois des gens parler de "Bastard" je fonce,la moindre info sur le tome 23 qu'on attend des années et je fonce,je bave devant les figurines que je vais me procurer bientot et j'adore regarder les 6 OAV faites même si elles ne valent pas le manga en qualité.
"Bastard" c'est une oeuvre,qui commence teintées d'heroic fantasy avec humour et serieux bien dosés,combats de magies contres monstres et puissants guerriers magiciens puis qui bascule tout d'un coup en Angelic-Fantasy après nous avoir laissé sans voix devant une révélation faites sur ce qui fut le plus gros danger de la première partie: le monstre Anthrax (je vous laisse la surprise mais le titre du genre vous laissera deviné).
On a alors le droit a des combats de folies,des anges qui y perdent leurs plumes,des démons vengeurs et au milieu une humanité qui en a assez de se laisser berenr par les deux camps entre elle et se bat avec pour leader un héro des plus charismatiques: Dark Schneider.
Il dit se battre pour celle qui l'a délivré du sortilège qui l'avait enfermé dans un corps d'enfant mais en fin de compte cherche aussi a draguer le plus de demoiselles possibles,angelines humaines elfes ou demones,a combattre des ennemis toujours plus forts et a aider l'humanité a as'affirmer au milieu d'un debat millenaire.
Bref "Bastard" reste pour moi un manga des plus interressants,prenant,une pièce a possèder absolument dans sa mangathèque sous peine de subir mon courroux^^
Mon premier 10/10 parmis mes avis sur les mangas que je possède.
Ma saga préférée.
Quand je vois des gens parler de "Bastard" je fonce,la moindre info sur le tome 23 qu'on attend des années et je fonce,je bave devant les figurines que je vais me procurer bientot et j'adore regarder les 6 OAV faites même si elles ne valent pas le manga en qualité.
"Bastard" c'est une oeuvre,qui commence teintées d'heroic fantasy avec humour et serieux bien dosés,combats de magies contres monstres et puissants guerriers magiciens puis qui bascule tout d'un coup en Angelic-Fantasy après nous avoir laissé sans voix devant une révélation faites sur ce qui fut le plus gros danger de la première partie: le monstre Anthrax (je vous laisse la surprise mais le titre du genre vous laissera deviné).
On a alors le droit a des combats de folies,des anges qui y perdent leurs plumes,des démons vengeurs et au milieu une humanité qui en a assez de se laisser berenr par les deux camps entre elle et se bat avec pour leader un héro des plus charismatiques: Dark Schneider.
Il dit se battre pour celle qui l'a délivré du sortilège qui l'avait enfermé dans un corps d'enfant mais en fin de compte cherche aussi a draguer le plus de demoiselles possibles,angelines humaines elfes ou demones,a combattre des ennemis toujours plus forts et a aider l'humanité a as'affirmer au milieu d'un debat millenaire.
Bref "Bastard" reste pour moi un manga des plus interressants,prenant,une pièce a possèder absolument dans sa mangathèque sous peine de subir mon courroux^^
Je ne suis pas d'accord avec la personne qui dit "a lire mais ne pas acheter".
Mais je le comprendrais presque vu la date à laquelle il l'a posté.
Bref HxH ou Hunter comme on le dit plus familièrement est un manga rafraichissant,prenant....des tas de personnages très interressants,des combats hallucinants et toujours surprenants,des buts des héros toujours suivi au fil d' l'histoire,des quêtes annexes pour des aventures géniales.
Bref ne passez pas à coté surtoutsi voisaimez déja Naruto ou One Piece.
Quand je donne mon avis ce n'est jamais que sur un tome,prenez le comme une vision générale de l'oeuvre.
Adaptation du roman "La Pierre et le Sabre" on nous sert ici une magnifique édition (le prix est donc proportionnel lol ) pour un manga de kimono et d'épées.
Très empreint de maturité,de sens de la vie,on y suit un jeune homme qui souhaite tout simplement hommes sur hommes des plus agiles au combat pour voir jusqu'où il peut aller.Combats rapides ou violents en prévision,bien des histoires viennent rejoindre la sienne pour l'éloigner de toute quiétude.
La première fois que j'ai lu "Gantz" le concept m'a plu immédiatement.
Pour résumer,des gens meurent et se voit alors transporter dans un appartement pour participer a des chasses à l'homme leur faisant gagner des points qui permettraient de sortir du jeu mais pour quel avenir?
On decouvre des tas de personnages auquels on s'attache et on devrait pas,certains qui ont deja participés ont des réponses pour les nouveaux ou gardent tout pour eux pour jouer perso,aux gens de voir si ils accordent leurs confiance ou non,équipe fiable ou coup dans le dos?
Entre deux sessions du jeu les gens rentrent chez eux et on découvre leurs vies,l'histoire est énormément basée sur l'un des protagonistes qui se pose des questions sur sa maturité et son courage et qui trip souvent sur les jolies filles,sa chambre est remplie de poster de femmes denudées et plutot bien ronde là où il faut.
Excellente saga !
Certain voit en Naruto le nouveau "Dragon Ball Z",personnellement moi non.
Je préfère le comparer à un Hunter X Hunter même si ce dernier porte en fin de compte + sur une histoire d'équipe que Naruto qui se concentre sur son personnage principal.
Naruto donc,cet élève indiscipliné qui rêve de devenir le meilleur ninja,et dont on a scellé un ancien monstre très puissant en lui qui risque bien de se reveiller si Naruto se pousse a bout.
On y suit son enseignement,les epreuves et combats riches en originalités (du fait des capacités de chaque protagoniste) de l'humour qui nous fait poufferde rire,des larmes aussi par des scènes tristes et crédibles quand il le faut.
Bref Naruto,le brin de fraicheur de votre mangathèque.
Quelle déception mais quelle déception :(
5 Tomes exceptionnels et l'auteur laisse tout tomber pour se lancer dans le comics,et encore une suite aurait été la bienvenue mais non il nous fait un remake de je sais pas quoi :(
Bon positivons:
On a le droit à 5 superbes mangas et même à un coffret pour les ranger,une histoire qui promettait avec un personnage qui une fois defait de son maitre se retrouve dans le petrin pour finir par basculer dans le coté obscur.
Combats entre clans se font,un territoire partagé qu'il ne faut pas souiller.
Bref un manga excellent qui espère une suite crédible.
Ken Ken le survivant de l'enfer
Ken Ken souvent croise le fer...
Ah quel souvenir que ce générique,
Si il y avait un dessin animé qui pouvait horrifer nos parents dans les 80's avec Dragon Ball c'etait bien Ken,et encore la France devait supporter une version animée censurée au possible ou Ken se voyait saboter chacun de ses coups.
Ici 27 tomes en version originales,à tout petit prix et qui sortirent extrèmement rapidement grâce a "J'ai lu".
Ken dans son futur apocalyptique va devoir combattre maintes et maintes fois sa famille,frères,cousins oubliés bref on est surtout là pour le voir executer ses coups sanglants devant personnages classes ou gros débiles et retrouver celle qui l'aime : Julia.
Seul contre tous Ken traverse la chair de ses mains pour fouler le sable devant lui sans jamais s'arreter.
Je commencerai par le MALUS:
22 Tomes sortis au Japon et pourtant Kana nous impose un rythme de 2 à 3 mois d'attente entre chaque sortie, que de temps a languiner entre 2 opus et que de temps pour possèder l'intégrale de cette saga alors que nos amis nippons l'ont depuis des lustres...
Mais outre cet inconvenient,on notera d'abord un prix en dessous du prix moyen manga,ce que certain trouveront normal avec des impressions un peu moins bien rendues que d'autres mangas.
Mais ce qui fait le charme de cette saga? Une équipe qui se met durement en place,une équipe de jeunes gens qui se retrouvent bien surpris de leurs situation et de se retrouver plongés aini dans une histoire démente.Chacun va apprendre a se controler et gagner en maturité,surtout quand leurs proches se retrouvent dans le champ de bataille.
Nombres d'ennemis toujours plus forts apparaissent et ce qui fut une petite intrigue dissimulées dans l'ombre prend une ampleur telle que les ennemis se mettent a envahir un lycée puis carrément dernièrement encercler une ville entière !
Chaque tome répond a une question pour en poser 2 nouelles, c'est toujours de + en + prenant vivement la suite :)
Indispensable si l'on cherche une perle graphique à sa colection manga.
"Kamikaze" et je parle ici des 5 tomes que j'ai en ma possession,marque par un graphismes somptueux,un scénario large et prenant,une multitidue de personnages charismatique et une intrigue non dissimulées que se partageraient 2-3 personnages dans l'ombre des villes,non ici on se bat à découvert et batiments et collines sont soumises au pas d'esprits a ne pas reveiller.
Clans des différents éléments s'affrontent dans ce manga,alliance passées et oppositions futures apparaissent pour nous servir des combats au katana en plein Japon moderne, monstres géants en pagaille réveillés d'un passé lointain, et militaires tentant de s'approprier une puissance qu'ils ne savent maitriser.
Longue fut l'attente apr-s la sortie du tome 05 mais le tome 06 sort enfin en septembre 2004 suivi de près du tome 07 qui terminear la saison.C'est là son seul point noir d'ailleurs,comment terminer une telle histoire en 7 tomes malgré l'imposant format inhabituel que nous sert "Génération Comics".
Indispensable au fan de "Blame" et de son auteur Nihei,ainsi qu'au amateur d'univers froids et métalliques ou gun-ight entre héro sombres et entité robots-gothiques sont des mises.
"Noise" a une double interprétation aux premier abords, Nihei le dit lui même,à nous d'en faire la préquelle à sa saga "Blame" ou non. Personnellement j'opte pour la première option. Accompagné de sa première version de Blame lui valant un prix spécial du jury saisonier d'été,"Noise" étant sorti pendant la publication de "Blame!",l'univers ne nous égare pas,on y retrouve ces ciitées complexes faites de cable et d'acier,un fouilli de poutrelles et murs épais,une vision brouillonne metallique du futur. On y suit l'enquête d'une inspectrice aux traits reconnaissables immediatement comme venant de la main de Nihei et y découvre ce qui a pu donner l'univers de "Blame",une intrigue à la base de secte,virus informatique et combats homme/machines dans un monde au futur incertain.
Bref,traits vifs et ambiance glauque,sombre et froidement violent, "Noise" une fois dévoré ne nous laisse pas sur notre faim mais à coup sûr vos prendriez ensuite quand même quelques digestifs aux nom de "Blame" :)
Je suis très satisfait de la reprise par JDMorvan et Munuera.
C'est clair que c'est un tome de reprise, on sent qu'ils prennent leurs marques, que c'est avant tout basé sur l'action et qu'il faudra attendre les tomes suivants pour avoir une intrigue comparable aux meilleurs Spirou, mais on retrouve quand même ce qui faisait la marque des grands albums avec un mélange d'humour et d'action, un Spip retrouvé qui fait penser aux albums de Franquin, un nouveau méchant (j'espère qu'il réapparaîtra par la suite, ça apporte beaucoup à l'album), des clins d'oeil que j'ai apprécié (l'énumération des anciens méchants par exemple),... Bref, j'ai passé un très bon moment et j'espère que la série continuera en s'améliorant encore, mais c'est très bien parti (surtout que c'était un fameux défi).
Niveau dessin, c'est très surprenant. On quitte totalement le monde sombre de Tome et Janry (déjà bien présent avant Machine qui rêve) et on retrouve une ambiance plus colorée (proche du travail de Franquin mais avec un modernisme loin d'être déplacé qui donne au travail de Munuera une marque de fabrique). C'est vrai que c'est surprenant mais ça ne me dérange pas que l'esthétique Spirou soit modifiée pour se plier au caractère du dessinateur (dessinateur que j'aimais déjà beaucoup avant).
Donc, voilà, bon album ! En espérant que les suivants ne se fassent pas trop attendre et que les auteurs progressent encore (ce qu'ils ne manqueront pas de faire, j'en suis sûr). Et je remarque aussi que je ne peux pas m'empêcher de comparer avec les autres auteurs de la série.
Faut vous dire que de prime abord je suis absolument pas fana des histoires de lychan ou de vampires.
seulement on a droit ici a un scenario extremement bien servi et un graphisme que je trouve époustouflant de la part de l'auteur de 'terres d'ombres'.
A decouvrir rapidement dans vos bacs, dans l'attente de la sortie officielle du 2, cet exemplaire étant en TL 3000ex et N&B exclusivement. Ce qui permet d'apprécier le dessin de springer (bien meilleur que le 1) et surtout le talent pour la couleur, vu qu'il y a peu de decor finalement!!
Pour moi, le coup de coeur du moment.
Avis sur la série :
Santiag est le héros, et autant le dire tout de suite, il meurt à la 5ème page du premier tome !
L'histoire se passe dans l'ouest américain, avec le désert, les villages fantômes et le décor sec qui va avec. Santiag était flic et était chargé de résoudre une affaire de meurtres type KKK dont les indiens devaient porter le chapeau. Comme il avait trouvé la vérité, il a été supprimé (pour faire simple). Dans le reste de l'histoire, il revient pour se venger, et là il est pas mauvais dans le genre tueur froid, et il vise juste.
Franchement j'ai bien aimé. Cette BD prend le sentier du fantastique et du surnaturel d'entrée de jeu, autour des rites et croyances indiens.
Niveau dessin, c'est pas mal du tout,
A noter une référence croisée avec les Enfants de la Salamandre à un moment, là j'avoue j'ai pas vu l'intérêt (surtout que j'ai pas du tout aimé les Enfants de la Salamandre), dommage.
Avis sur la série complète.
L'histoire de Sam et Eline. Sam est un orphelin, Eline est la fille de James Black. Celui-ci est parti à la recherche de Panchrysia, ville mythique "toute en or", dont les habitants ont découvert le secret du phlogiston qui donne la vie éternelle. James Black n'en est jamais revenu, seul son compagnon a été retrouvé à moitié fou dérivant sur la mer. Ce compagnon, Angus, se définit lui-même comme un envoyé du paradis, et devient en effet l'ange gardien de nos deux jeunes personnages (c'était facile). S'en suit la quête de ce groupe pour retrouver James Black, et aller à Panchrysia, avec son lot de méchants qui veulent aussi y arriver mais dont les intentions sont forcément moins pures ! Aventures et fantastique, au début du 19ème siècle.
Bon à partir de là chaque tome est spécial. En vrac, le deuxième est articulé autour de 7 jours, 7 nuits, 7 songes, le troisième est bâti comme une pièce de tragédie grecque (et les personnages en joue une dans ce tome), le quatrième est raconté à la première personne, changeant de personnage au fur et à mesure du récit.
Bref vous l'aurez compris, une BD très très construite, le 5ème tome offre quelques pages d'interview de l'auteur qui éclaire cette construction : le voyage du nord au sud, qui remonte en fait les époques (présent-moyen âge-grec-égyptien-futur, métaphoriquement s'entend) et axé à chaque fois sur une construction narrative différente.
Le dessin est bon, même si parfois les yeux des personnages manquent de précision (c'est ce qui m'a le plus gêné, yeux globuleux, placement très extérieur par rapport au visage).
Pour résumé, une BD intéressante dans l'ensemble, sans être un chef d'oeuvre, mais j'ai beaucoup aimé le dernier tome qui non seulement donne les nombreuses réponses souhaitées (et ca fait du bien), mais en plus offre un final (un peu) inattendu. Je n'en dirai pas plus.
Avis sur les 3 tomes
Wlad, l'anarchiste, 3 tomes, 3 époques, 3 pays : 1. 1920, la russie, la révolution bolchévique; 2. 1924, Munich, la montée du nazisme; 3. 1935, Paris, capitalistes contre communistes.
Les auteurs ont su mener leurs personnages dans la réalité historique, insérer leurs vies dans les grands chamboulements du début du 20ème siècle. En plus, le dessin est très bon, il y a des vraies "gueules" dans cette BD, la découpe des planches est dynamique, les angles de vue aussi.
Bref, un bon moment, sans pour autant crier au chef-d'oeuvre.
Tout simplement somptueux !
Un monde simple, des gens attachants, des méchants (un bien grand mot) qui ont leur (bonne) raison, des gendarmes qui ont leur défauts, un écrivain qui cherche son passé en même temps que l'inspiration, et un chaleureux petit village des Alpes, avec le glacier qui emplit l'arrière-plan des cases de ses craquements sinistres.
Le dessin est superbe, on se laisse emporter dans cette histoire, bref, pour moi une (enfin 2) BD à posséder.
Petit format souple pour cette collection tohu-bohu chez les Humanoïdes Associés.
"Il faudrait peut-être penser à changer ta toile cirée, mémé, elle est à moitié brûlée". Point de départ d'un immense flash-back qui va retracer la vie d'Adolphe : Douai 1937, la Marine, Tunis, Alger, le retour en France, le Nord. L'occasion pour Grégory Mardon d'évoquer toute cette période, l'indépendance, à travers ce personnage attachant, entier, solidement ancré dans la vie, qu'est Adolphe Hérault, alias Dodo.
Une belle histoire, dépaysante, servie par un dessin noir et blanc très stylisé mais très dynamique. Une mise en page parfois cinématographique, dans les enchainements et les points de vue (contre-plongées vertigineuses).
Bref, un très agréable moment passé en compagnie de Dodo, si vous le croisez, je vous conseille de vous laisser tenter.
Le dessin m'a complètement perturbée Ce n'est pas qu'il n'est pas bien, mais j'étais un peu perdue!! Je ne reconnaissais plus certains personnages... Le dessin fait un peu comics et me rappelle certains Star Wars mis en BD.
Côté scénario, c'est plutôt bien, même si le "rebondissement" de la fin ne m'a pas tellement surprise. Dans ce tome, beaucoup d'action et encore de l'action, résumerai-je.
Bilan : un rien chiffonée par le dessin (ben Crisse c'était autre chose) et plutôt satisfaite du scénario.
Un dessin foisonnant et jubilatoire, une construction très judicieuse de l'histoire, une réflexion profonde sur la perversion d'un art, des références appuyées à Winsor McCay font de cet album un quasi-indispensable dans la bibliothèque de l'homme de goût. La conception chronologique éclatée du scénario, si elle peut paraître déroutante au début, prend peu à peu tout son intérêt au fil de la lecture, jusqu'à former un tout remarquable et cohérent. Quant au dessin, que dire sinon que certaines planches sont tout bonnement époustouflantes d'ingéniosité et de dynamisme.
Dessin sympathique, histoire banale mais qui tient à peu près la route. Un bémol pour l'érotisme qui est franchement dispensable et le fait que la suite se fait attendre depuis plus d'un an...
Bande dessinnée jeune par excelence, se laisse lire, pour tout publics. Les aventures d'un jeune garcon au pays des Pictes où druide et magie font bon ménage.
Pas besoin de partir bien loin pour voyager. Voici le quotidien d'un jeune de banlieu dont les seuls dialogues avec son père se limitent à des cris pour l'un et l'évasion, le refuge à travers le rêve pour l'autre. Dessin noir et blanc marquant la tristesse dans laquelle les 2 protagonistes se trouvent. En effet, le dessin a plus d'importance que l'histoire en elle même.
Entre conte et bande dessinée, entre rêve et réalité. Un dessin pastel magnifique et original, scénario simple et quelque peu moralisateur. A lire !
Une très bonne série comme on les aime. En effet, tous les ingrédients sont réunis : action en cascade, humours et jeux de mots, une lecture à différent niveau, le tout mis en image par un très bon Sébastien Vastra et mis en verbe par le non moins bon Fred Duval. Un BD qui se lit très facilement et qui permet de s'évader quelques minutes sans pour autant se prendre la tête. Rafraîchissant !
Se laisse lire telle "une feuille portée par le vent" ... Peut-être un peu trop rapidement, on attend la suite avec impatience.
Amis de l'humour potache bienvenue!!! C'est fin, ça se mange sans faim! Je me suis beaucoup amusée en lisant cette BD, mais je reconnais qu'il faut aimer le genre d'humour! Je conseille donc de lire quelques pages dans le magasin, pour voir, et si vous êtes sensible à cet humour bien gras, allez-y, c'est pour vous!!
Une très bonne BD selon moi, donc!
agréable surprise que cette nouvelle série. je ne connaissais pas les auteurs mais en voyant la qualité du dessin je me suis lancée, en plus c'est dans un style que j'affectionne (disons proche de l'heroic fantasy). Le scénario est intéressant, et laisse suffisamment de questions en suspens pour avoir envie de lire la suite. A recommander, donc!
Cet album se compose en trois parties: une première aventure appelée "le passage", une histoire en noir et blanc de 8 pages, et une deuxième aventure appelée "le fragment".
Capricorne est parvenu à entrer dans le dirigeable du Concept afin de connaître l'origine et le but de cette organisation, qui a pris les commandes de la terre.
Mais cet album répond à de nombreuses autres questions, qui se posaient dès le premier album de la série.
Il est donc encore plus riche en rebondissements que les autres, et il représente vraiment une étape cruciale dans le déroulement de cette série passionnante.
Les dessins et les couleurs sont toujours d'une excellente qualité, de même que les dialogues.
Indispensable.
DAREDEVIL Scénar : MARV WOLFMAN Dessin : BOB BROWN
Pour faire échec au CAMELEON (un vilain qui ne peut lutter contre DD!!) TETE A CORNES fait équipe avec LA TORPILLE. Il est vraiment dommage que le scénar soit en deça du dessin qui est excellent.
IRON MAN Scénar : DAVID MICHELINE Dessin : JOHN ROMITA JR
Dans la base nautique de HAMMER, IRON MAN doit faire face à un sacré paquet de sup'vilains (STILETTO/DIXUS/SCARABEE/HOMME GRENOUILLE/AMAZONE/ CONSTRICTEUR/SORCIER DES EAUX/MAITRE DES ESPIONS/FONDEUR/BLIZZARD/HOMME AU FOUET/PORC-EPIC) certes pas des foudres de guerre. L'action est un peu vite réglée en une dizaine de pages pour ensuite retomber sur les problèmes personnels d'alcoolisme de TONY STARK. On aurait pu avoir droit à deux épisodes de cette excellente série pour mieux développer l'intrigue.
L'ARAIGNEE Scénar : LEN WEIN Dessin : ROSS ANDRU
Le PUNISHER et l'ARAIGNEE se génent pour empecher l'enlèvement de JJ JAMESON par le TIREUR (pas celui de DD). Un épisode original trés sympa. Le PUNISHER devient un personnnage de plus en plus intéressant.
L'ARAIGNEE Scénar : STAN LEE Dessin : LARRY LIEBER
Un épisode inédit de 1968 sortit des placards par LUG. PETER PARKER part à ALGER pour tenter de découvrir la vérité sur la mort de ses parents accusés de traitrise. C'est kitsch et un long dans cette première partie pour pas grand chose.
L'ARAIGNEE : Scénar : TONY ISABELLA Dessin : LEE ELIAS
Retour du PSYCHUM dans un épisode qui démarre assez classiquement mais qui se termine par une note d'originalité. Ce mutant est vraiment est un personnage qui aurait mérité d'être un peu plus creusé.
LE SURFER D'ARGENT Scénar : STAN LEE Dessin : JACK KIRBY
Séparé d'ARDINA par GALACTUS, le SURFER fait le tour de la Terre pour constater une fois de plus l'ingratitude de son peuple. C
cette série est le remède anti-blues par excellence!! on rit du début à la fin même si l'adaptation des gags en français est un peu lourde par moment.
Bonjour,
Cette bd a une couverture sobre, sans trop d'effet à la photoshop... cela ressemble un peu à une couverture d'un livre d'exception, d'un livre littéraire !
De plus, le titre empli d'embruns d'orient sonnait de façon très familière à mes oreilles ...
PANKAT = Pancras ???? L’ancêtre de la boxe française, du kick et bien d’autres arts martiaux ???
Etant moi-même boxeur depuis quinze ans , j’ai naturellement été attiré par cette bd. Deux a priori m’ont retenus une semaine de passer à l’achat : premier ouvrage seul pour Merwan et risque de traiter la boxe avec une surdose de combat mal chorégraphié. Pfffff, Quel erreur !
1- Merwan est super doué, autant sur la narration et le découpage que sur le style sans fioritures de son graphisme (même si j’aimerais un peu plus de détails)
2- La boxe n’est absolument pas réduite à un duel de mastodonte, on y découvre des notions de stratégie (enfin), différentes écoles, différents styles … bref c’est très bien fait !
Le plus dans cette bd, c’est que l’on s’intéresse vraiment au personnage Mané et que le dénouement de son aventure est incertain … que de suspens !
Qui est bon, qui est méchant ?
Achetez, encouragez les jeunes, c’est vraiment bien !
De beaux dessins, une histoire sensible où l'humour est toujours présent (à moins que ce ne soit une histoire drôle où la sensibilité n'est jamais absente), un scénario très bien conçu et original, le tout dans un one shot: à lire...
Une histoire qui commence d'une façon que l'on pourrait trouver étrange et un peu brutale mais les dessins sont là, et on est vite pris au jeu de ce samouraï peu banal.L'intrigue tournant autour de la vengeance, et de l'immortalité de Manji, est truffée de combat spectaculaires et gores, de references historiques qui ajoutent à l'autenticité de ce manga. Ca se li vite et bien. Rien de transcendant mais c'est du bon quand même.
Un formidable album, beaucoup plus proche de la réalité que les précédents, et qui donne, selon moi, un second souffle à cette grande série, une des meilleures dans la collection troisième vague.
Ce changement était annoncé dans la dernière bulle de l'album Le Secret, et il s'effectue de manière radicale.
Dans cet album, Capricorne est capturé par "le concept", une organisation qui profite des temps de crise pour prendre le pouvoir, tout comme l'a fait Hitler en Allemagne avant la guerre.
L'album est donc centré sur le personnage si énigmatique qu'est Capricorne, alors que ce n'était pas forcément le cas dans les précédents albums.
Le scénario est excellent, les dessins et les couleurs nous plongent dans un univers particulier, atypique, mais si passionnant.
Et la fin donne vraiment envie de connaître la suite, qui est d'ailleurs de toute beauté.
à lire absolument.
Je trouve de plus en plus regrettable cette manie de faire des séries de séries de....! On finit par se perdre dans cette histoire mais bon j'ai commencé alors...de toute façon j'ai commencé je continue même si l'histoire me paraît de plus en plus tordue comme quête d'Héroîc Fantaisie. Les dessins sont pas mal mais l'humour est devenu un peu lourd. Je veux simplement connaître la fin si on y arrive...!
A priori, cet album marquerait la fin de cette série policière à l'atmosphère très noire, très particulière.
Le personnage principal de la série, Wilson, est persécuté par ses propres démons depuis le début de cette série, et ne s'en sortira qu'en trouvant la vérité sur ce qui s'est passé à Berlin. L'histoire est haletante, bien menée. les dessins sont bien faits. C'est le meilleur album de la série.
Un bon polar noir, à l'image des deux premiers albums, mais qui n'aura à priori pas de suite.
pour amateur oui, amateur de paires de seins. Le dessin est beau mais cela s'arrête là. L'histoire n'a aucun intérêt si ce n'est de montrer les filles en tenue d'Eve.
Je l'attendais pour la fin de l'année (novembre d'après mon libraire préféré) et la voilà déjà. Ayant dévoré le premier tome (excellent au demeurant), je me suis rué sur ce deuxième tome. Splendide ! Tout simplement. Tant au niveau des dessins que de la couleur. Les énigmes posées dans le premier tome trouvent tout leur sens maintenant. Vraiment une belle histoire à lire et à faire lire... Bravo et surtout merci aux auteurs.
La présentation de couverture, le genre d'histoire, le scenario font immanquablement penser aux "Maîtres de l'orge". De ce côté donc, pas vraiment de surprise. Mais le scenario est de qualité, l'intrigue intéressante et ma foi, le dessin de Gillon, que personnellement je n'appréciais pas trop, me semble en nette amélioration. A lire, donc.